Jana Zanoskar (1963) - Covid

Anno 2010
Blandteknik: akryl målad på canvas
Försändelse med ram
Signerad Jana Zanoskar

Kritik & Utställningar
KRTIKNOTIS – BIOGRAFI
Folkbokförd som Miriana Zanoskar i konst Jana Zanoskar. Utexaminerad 1963 vid Konsthögskolan i Ljubljana med fem års studier och slutexamen med avhandlingen med titeln "Färg i konsten, optik, kemi och fysik."
Med ankomst till Italien har jag ställt ut på Galleria 14 i Florens och erhållit 2 guldmedaljer. Under de följande åren deltog jag i grupputställningar på olika platser i Lunigiana, konsten i Toscana var vid den tiden livlig och publikintresserad.
Många år har jag tillbringat med att följa Giulia Silato och ställa ut i historiska palats över hela Italien. Utställningarna var välorganiserade på historiskt viktiga och konstnärt betydelsefulla platser men framför allt utan en framtid.
Vid det tjugofemte jubileet visade jag tillsammans med mina kollegor i Ljubljana, Kranj, och senare även i Rom.
Med Stefano Sichel hittade jag en konstnärlig överenskommelse, möjligheten att ställa ut även utomlands och året runt i hans galleri.

SUBJEKTEN varierar med idéerna i stunden, jag har alltid varit surrealist, och naturligtvis även abstraktist med viss små touchar eller anspelningar till verkligheten, som drömlikna anknytningar. De senaste åren har jag återgått till realism genom att måla tatuerade nakenbilder, och med de stora målerierna närmade jag mig jordens klimatiska situation, som "Den förlorade världen" och den okända världen i vår själ, som i målningen "Tidens portar".
TEKNIKERna jag använt genom åren är mycket varierade. Jag började med oljemålningar, därefter fortsatte jag med akryl, med återvunnet material att inkorporera i målningen, gamla urverk, åldrade träslag, glasyrer, rep, spikar och snören.
(Skickat till herr Cairo på Mondadori)

INFORMATIV KORT CODA
efternamn: Zanoskar -
namn: Miriana - i konst Jana
Född den 1 december 1935 i Ljubljana, tidigare Jugoslavien, nu Slovenien.
Bostad i Italien, i Celleno (Viterbo) vid Villa Acquaforte som pensionat
www.janazanoskar.it
E-post: jana.zanoskar@alice.it

Relation till gallerier under åren 2018 och 2019:
Centro ARTE MODERNA di Sbrana Massimiliano, Lungarno Mediceo, Pisa
Galleria d'Arte di Stefano Sichel, Castellarquato (PC)

Priser per tavla:
från 50 till 80 cm 4.000,00 €
från 120x100 cm 6.000,00 €
från 250x230 cm 25.000,00 €

Under åren 2018 och 2019 höll jag två separata utställningar på Centro Arte Moderna i Pisa.
Kontinuerlig utställning i Stefanos galleri och grupputställningar alltid med Stefano Sichel utomlands.

"Jana Zanoskar, målare av mystiska ögonblick, använder med visdom former, tecken och färger för att förvandla det verkliga till ett lyriskt objektivt sätt. I hennes abstrakta undersökningar visar konstnären ett undersökande medvetande som kommer till uttryck i helt nya uttrycksformer. Hon påstår meningen med formen som ren vitalitet, vittnar om färgens abstrakta sång och rytmen i volymerna, vävar en amorös dialog med färgmaterialet."
Paolo Levi

Född i Ljubljana, Slovenien, en stad kopplad till myten om Jason och Argonauterna, men bosatt i Italien under många år. Bor och arbetar i Podenzana, Lunigiana.
Magisk målning, mellan abstraktion och surrealism.
Klee tog till sig Jugendstil, den franska Art Nouveau. Och även Zanoskar känner fläktar av blomster och Liberty, men anpassar dem till hennes fantasis glimt, kännandet av det fantastiska som styr hela hennes forskning i en kalejdoskop av former som svävar och färger som skiftar beroende på vinklarna.
I virvlarna av 1900-talets olika stilar, i landskapet för ligurin- till toskansk målning fascinerar Jana Zanoskar publiken, inte minst för den oro som aldrig är skild från en kärnfull poesi.
Kännetecknas alltid av denna förmåga till magiska åkallelser. Lever och arbetar i Lunigiana.
R. Bertoli

Konstnären, av slovenska härkomst, står mellan österländskt symbolism, avsedd att vara ickesymbolisk, och västerländsk ikonism, vars syntes är ödesbestämd eftersom den transfigurerar bilder som blir abstrakta, precis som i de mest kända konsttendenserna i den europeiska modernismen. Hennes verk avger en mitteleuropeisk atmosfär som gör dem attraktiva för en bildad publik, känslig och kunnig om modernistiska strömningar.
Den starka benägenheten för abstrakt och geometriska former kommer utan tvivel från en stiliserad smak och ger upphov till abstraktionen och den stora målningen av Vasilij Kandinsky, som uppenbarligen influerar henne. I fallet Jana är det också sant att den materiella rikedomen som uppstår genom att kombinera målning med material av skiftande karaktär och ursprung, och den rika massan av färgknotor, ständigt nyfunna, avslöjar en säker behärskning av uttrycksmedel som skapar plasticitet och volym – förtjänster hos vår klassicism (det ska inte förglömmas att målerskan bott under lång tid nära marmorslottarna Michelangelo tallar). Och det är inte nödvändigt att överanalysera en rationell läsning. Det är tydligt att teman hämtas ur en ständig och obruten källa som flödar i ett outtömligt flöde utan att någonsin stanna... Fantasin, särskilt frigjord här.
Drivet av den ineffable mysteriet som är kreativitet. Den sprider över dessa dukar en ström av färgstarka färger som tycks fördelas slumpmässigt enligt geometriskt orimliga partitur, alla med ett växtligt, virvlande och vågformigt karaktär, oväntade vinklar... en "monströs" varelse visar tänderna... men det är bara ett pingponger!!! Konstnärliga övergångar och djärva plastiska skanningar, som Jana gör, men alltid nedtrappade från fulla och lysande nyanser som visar oss en korallisk natur, en undervattensgrund eller en blommande grön matta.
varje Verks titel, upprepad och ihärdig i begreppet "otillgänglig", gör tydlig referens till Kandinsky's "Untitled", men det viktigaste är modet att våga ge sig in i detta fantastiska universum av havs- himmelska och jordiska varelser. Trianglar, Fält, Knutar, Dammtäcken, Rutor, Draperier, Skal, eller lockiga capricious rocailles? och allt som rimligen kan utläsas ur dessa målningar nu även skulptur leder oss in i en Mystisk Cosmogoni, som endast det tredje ögat – ande – kan belysa.
Giulia Sillato

1963 tog jag examen vid Ljubljana Akademi (Slovenien, före detta Jugoslavien)
1965 började jag ställa ut vid Civica Galleria d'Arte Moderna i Ljubljana och erhöll permanent exponering vid stadsmuseet.
På 1970-talet flyttade jag till Italien där Florens kommun gav mig priser och erkännanden i en rad konstevenemang och tävlingar. Jag påbörjade även undervisning i konstnärliga ämnen vid statliga högstadier, efter omförordnandet av min behörighet i Ljubljana, och samtidigt utvecklade keramikkonsten med specialkurser.
Det var under dessa år som stora keramiska dekorativa paneler tillverkades, för uppdrag på fasader av många offentliga och privata byggnader.

1975 Galleria 14, Florens
1975 Santa Maria della Quercia-kyrkan - kloster, Aulla (Massa-Carrara)
1976 Kommunhusets palats - Samhällssalen, Aulla (Massa-Carrara)
1979 Arte Fiera, Carrara
1980 Resande i Frankrike med uppehåll Paris
1996 Internationella Galleri, Viareggio (Lucca)
1996 Kommunhuset (Massa-Carrara) - Samhällssalen, Aulla
1997 Kommunhus - Samhällssalen, Pontremoli (Massa-Carrara)
1997 Galleria Mercadante, Costa Smeralda (Sassari)
1997 Kommunhus - Samhällssalen, Sarzana (La Spezia)
1998 Galleria "Il Navicello": Torre del Lago Puccini (Lucca)
1998 Internationella Galleri, Viareggio (Lucca)
1998 Hippodromen, Montecatini Terme (Pistoia)
1998 Kommunhus - Kloster TAU, Altopascio (Lucca)
1999 Galleria Mercadante, Costa Smeralda (Sassari)
2000 Turistpromotionsföretaget, Massa
2000 Hotel Principe, Venedig
2000 Kommunhus - Samhällssalen, Montecatini Terme (Pistoia)
2000 Internationella Galleri, Viareggio (Lucca)
2001 Galleria del Torchio, Rom
2001 Studio d'Arte, Venedig
2001 Studio d'Arte, Bassano del Grappa (Vicenza)

2001 Turistpromotionsföretaget, Massa
2001 Liten Galleri, Kranj ( Slovenien )
2001 Kommunhus - Kloster TAU, Altopascio (Lucca)
Repubblica di San Marino
2001 Kommunhus - Samhällssalen, Marina di Massa
2002 Turistpromotionsföretaget, Massa
2002 Kommunhus - Samhällssalen, Bolsena (Viterbo)
2002 Galleria Mercadante, Levanto (La Spezia)
2003 Carnevale di Viareggio (Lucca)
2003 Kommunhus - Samhällssalen, Bolsena (Viterbo)

Sedan 1999, återupptäckt av yrkesfolk inom fältet, särskilt Giulia Sillato, Konsthistoriker vid Scuola Longhiana, utövar jag min utställningsverksamhet mellan Italiens mest prestigefyllda historiska residens och nationella Galleria d'Arte som har begärt mina Verk för att visa dem på viktiga auktionshus.

1999 Rocca di Giovanni Della Rovere, Senigallia (Ancona)
1999 Palazzo Ducale ( Pianoterra av Guglielmo Gonzaga) Mantua
1999 Fortaleza Spagnola, L'Aquila
1999 Villa Carlotti, Caprino Veronese (Verona)
2000 Palazzo dei Capitani del Popolo, Ascoli Piceno
2000 Rocca di Caterina Sforza, Forlì
2000 Palazzo dei Priori, Assisi Perugia)
2000 Abbedia di San Nilo, Grottaferrata (Rom)
2001 Antico Castello sul Mare, Rapallo (Genoa)
2001 Quattro berömda "Castelli Romani"
i samtidskonst:
Villa Aldobrandini, Frascati (Roma)
Villa Tuscolana, Frascati (Roma)
Villa Falconieri, Frascati (Roma)
Antico Granaaio Borghese, Artena (Roma)
2002 Palazzo Pallavicini Rospiglioso al Quirinale (Rom)
2002 Kryptan av basilikan Santa Croce (Florens)
2002 Casina Pompeiana i Riva di Chiaia (Napoli)