Gottfried Honegger (1917-2016) - No Title

Ett slående original färgserigrafi av den schweiziske konstnären Gottfried Honegger. Denna bit ingår i ett begränsat upplagsportfolio, numrerad 21/75, och är handsignerad av konstnären i blyertslinjer längst ned till höger.
levande geometriska kompositioner, rena linjer och mästerlig precision som är typisk för Honegger’s konstruktivistiska verk.

Om Gottfried Honegger & Konstruktionism
Gottfried Honegger (1917–2016) var en central figur inom 1900-talets konstruktivism och geometrisk abstraktion. Hans konst kännetecknas ofta av harmonisk balans, matematisk struktur och en fascination för färg och form. Hans bidrag överensstämmer med de bredare konstruktivistiska och konkreta konströrelserna som förenade geometri och konstnärlig abstraktion.

Honegger är kopplad till en lång tradition av konstnärer som arbetar i dessa stilar, tillsammans med gestalter som:
Kazimir Malevich, El Lissitzky, Theo van Doesburg, Piet Mondrian, Naum Gabo, Antoine Pevsner, Alexander Rodchenko, László Moholy-Nagy, Jean Gorin, Ilya Chashnik, Vasily Kandinsky och Ivan Puni.

Dessutom delade Honegger konstnärlig släktskap med andra förespråkare av Concrete Art som Max Bill, Richard Paul Lohse, Josef Albers, Sophie Taeuber-Arp, Jean Arp, Camille Graeser, Georges Vantongerloo, Cesar Domela och Otto Freundlich. Dessa konstnärer påverkades i sin tur av principerna i De Stijl-rörelsen och Bauhausskolan.

Honegger samarbetade med och inspirerades av innovatörer över discipliner, såsom formgivare och arkitekter som Le Corbusier, Walter Gropius och Mies van der Rohe, som integrerade konstruktivistiska estetik i arkitektur och industriell design.

Konstruktivismen strävade efter att skapa ett universellt visuellt språk baserat på geometri och abstraktion, som förbinder konst, teknik och det moderna livet.

SKADERAPPORT: Konstverket har livfulla, rikt mättade färger och bra papperskvalitet.
Trycket har märkbara horisontella och vertikala vecklinjer från historisk portföljförvaring; men dessa veck räcker inte för att äventyra konstverkets integritet. Den övergripande visuella intrycket förblir starkt, och dessa veck kan signifikant minimeras eller jämnas ut med professionell arkivinramning och mattning.