Hiones (XX-XXI) - Not Found

Samlingsobjekt.
100 % målad för hand på en bomullstavla.
Verket skickas utan ram, i ett frakt­rör via DHL Express.
Med COA, äkthetscertifikat signerat av konstnären.

Not Found byggs som ett fält av sammanstötning mellan identitet, visuell kultur och digitalt språk. I centrum av kompositionen, ett hyperrealistiskt öga som fäster betraktaren, vilket etablerar en direkt och nästan oroande kontaktpunkt. Men denna mänskliga närvaro bryts omedelbart upp av en överlagring av element som tillhör olika universum: ikoner från popkulturen, urbana grafiska uttryck, pixelerade referenser och visuella koder som tillhör den digitala miljön.

Inkluderingen av ett delvis ifyllt namnskylt — “hello my name is” — tillför ett tydligt identifikationslager, men också ett fel. Namnet, raderat och oläsligt, blir en gest av nekande, vilket antyder en person som undgår definitionen eller som har raderats i processen. Titeln, Not Found, förstärker denna idé om ett systemfel: en identitet som borde vara tillgänglig men som inte går att återfå.

Kompositionen verkar genom lager och avbrott. Blicken, som traditionellt representerar medvetenhet och närvaro, är här förmedlad av yttre tecken — igenkännliga figurer, grafiska former och visuella fragment som fungerar som filter eller masker. Dessa element döljer inte bara utan konstruerar också den presenterade identiteten, vilket väcker frågan: i vilken mån är det samtida ”jag” en summa av yttre referenser?

Närvaron av pixelerade element skapar en direkt bro till den digitala världen, vilket väcker låg upplösning, kompression och fel. I kontrast håller ögats realism ett fysiskt, nästan biologiskt ankare, vilket skapar en spänning mellan det organiska och det artificiella. Denna konfrontation förstärks av graffiti-språket och stickerkulturen, som tillför brådska, appropriering och ingripande.

Not Found positionerar sig därmed som en kommentar till identitetens fragmentering i en era av visuell överbelastning. Mellan det synliga och det dolda, mellan det verkliga och det konstruerade, antyder verket att det vi försöker definiera som ”jag” kanske inte längre existerar som enhet — utan som ett instabilt system av lager, ständigt uppdaterande, felaktigt och omkonfigurerande.

Om Hione

Hione är en plastisk konstnär från Porto som sedan 2013 använder graffiti som huvudsaklig uttrycksform. Med ett visuellt språk präglat av livfulla färger och definierade former speglar hans arbete en stark koppling till urban kultur. Under sin bana har han utvecklat en unik stil som förenar graffiti, samtidskonst, illustration och grafisk design. Han presenterar sina verk i offentliga och privata sammanhang, med målet att väcka reflektion och inspirera. Idag fortsätter han att utforska nya figurativa angreppssätt och fördjupa sin konsts påverkan i den omgivande miljön.