Santicri - Fucking World

01
dag
06
timmar
58
minuter
45
sekunder
Aktuellt bud
€ 55
Reservationspriset är ej uppnått
Maurizio Buquicchio
Expert
Utvalt av Maurizio Buquicchio

Har magisterexamen i film och bildkonst; erfaren kurator, författare och forskare.

Galleriuppskattning  € 350 - € 450
38 andra personer tittar på detta objekt
BE
55 €
IT
50 €
IT
45 €

Catawikis köparskydd

Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer

Trustpilot 4.4 | 134492 omdömen

Betygsatt utmärkt på Trustpilot.

Santicri 2020 års skulptur i resin Fucking World, öppen edition, mått 37 × 12 × 12 cm, handsignerad.

AI-assisterad sammanfattning

Beskrivning från säljaren

Santicri har deltagit i numera internationellt framstående konstutställningar. Bland de mest betydelsefulla, år 2022 visade hen sina verk på det prestigefyllda Palazzo Grillo i Genova, och år 2023 var hen närvarande på International Contemporary Furniture Fair (ICFF) i New York, vilket ökade synligheten i både nationella och internationella sammanhang.

Santicri-artist
Teknik: RESIN och Marmorpulver
Mått: H37 x L12 x P12 cm
Skick: nytt
Äkthetscertifikat - handsignerat
Edition: open edition

Limited edition SOLD OUT
Skulpturen är en kombination av symbolism och ironi som fångar betraktarens uppmärksamhet och får hen att reflektera över olika betydelseplan.

Till att börja med är gesten med upplyftad hand och upphöjt långfinger allmänt igenkänd som ett tecken på utmaning eller uppror, ett djärvt sätt att sända ett starkt och entydigt budskap. Här förstärks denna gest av det faktum att handen stödjer själva världen och antyder en sorts vägran eller kritik av världen som den är. Det är en visuell tolkning av frustration eller missnöje mot aspekter av vår samtid.

Användningen av denna skulptur för att representera själva världen, med planeten Jorden vilande på långfingret, ger en ytterligare betydelse. Det kan tolkas som en kritik mot globala utmaningar och sociopolitiska spänningar som vi står inför, eller som ett larm om vår planets skörhet. Händen antas i detta sammanhang ha en roll av ansvar och makt, nästan som om konstnären säger att lösningen på dessa problem finns i våra händer.

I sin djärvhet och provokation erbjuder denna skulptur ett utgångspunkt för samtal och reflektion över den samtida världen, de utmaningar vi står inför och vår roll i att forma den. Det är ett konstverk som kan framkalla ett brett spektrum av reaktioner och diskussioner, precis som många samtida konstverk försöker göra.
Serienumret kanske inte överensstämmer med det på fotot.

Född 1992 i Macerata i Marche, har den italienska konstnären följt en bana som mellan studier som gesäll och arkitektur lett till samarbete med en skulpturhantverkare i resin. Där föddes det allt starkare behovet att hitta sig själv och låta kreativiteten flöda.
Hans verk säljs över hela världen, i samarbete med gallerier i Italien och i Europa.
Hans konst uppskattas i hög grad och hör inte till de saknade bland samlare av målningar och skulpturer inom street art, pop art och samtida konst.
"Det är aldrig lätt att kategorisera sin egen konst, jag försöker förmedla det som mina ögon ser, mitt sätt att se det som omger mig och jag bearbetar det igen med en design som passar dagens tider: impactfull och minnesvärd."

Säljarens berättelse

Att kommunicera genom ett verk går utöver budskapet: det är själva hjärtat av konsten. Mina verk rör sig mellan sociala budskap och ren pop, ofta med en touch av ironi. Jag försöker omtolka det som omger mig med ett samtida, slagkraftigt och minnesvärt visuellt språk. Skönhet är för mig en bro mellan människor. I mina verk försöker jag fånga den känslan av sammanlänkning och igenkänning som uppstår ur den dolda harmonin i formerna. Resin är idag det material jag föredrar: det låter mig experimentera, förena design och skulptur och utforska nya estetiska möjligheter. Denna fortsatta forskning driver mig bortom komfortzonen och håller den kreativa nyfikenheten levande. Jag skapar för att ge form åt en inre impuls, för att göra synligt det som vanligtvis förblir osynligt: tiden, arbetet och erfarenheten som ger mening åt vår resa.
Översatt av Google Översätt

Santicri har deltagit i numera internationellt framstående konstutställningar. Bland de mest betydelsefulla, år 2022 visade hen sina verk på det prestigefyllda Palazzo Grillo i Genova, och år 2023 var hen närvarande på International Contemporary Furniture Fair (ICFF) i New York, vilket ökade synligheten i både nationella och internationella sammanhang.

Santicri-artist
Teknik: RESIN och Marmorpulver
Mått: H37 x L12 x P12 cm
Skick: nytt
Äkthetscertifikat - handsignerat
Edition: open edition

Limited edition SOLD OUT
Skulpturen är en kombination av symbolism och ironi som fångar betraktarens uppmärksamhet och får hen att reflektera över olika betydelseplan.

Till att börja med är gesten med upplyftad hand och upphöjt långfinger allmänt igenkänd som ett tecken på utmaning eller uppror, ett djärvt sätt att sända ett starkt och entydigt budskap. Här förstärks denna gest av det faktum att handen stödjer själva världen och antyder en sorts vägran eller kritik av världen som den är. Det är en visuell tolkning av frustration eller missnöje mot aspekter av vår samtid.

Användningen av denna skulptur för att representera själva världen, med planeten Jorden vilande på långfingret, ger en ytterligare betydelse. Det kan tolkas som en kritik mot globala utmaningar och sociopolitiska spänningar som vi står inför, eller som ett larm om vår planets skörhet. Händen antas i detta sammanhang ha en roll av ansvar och makt, nästan som om konstnären säger att lösningen på dessa problem finns i våra händer.

I sin djärvhet och provokation erbjuder denna skulptur ett utgångspunkt för samtal och reflektion över den samtida världen, de utmaningar vi står inför och vår roll i att forma den. Det är ett konstverk som kan framkalla ett brett spektrum av reaktioner och diskussioner, precis som många samtida konstverk försöker göra.
Serienumret kanske inte överensstämmer med det på fotot.

Född 1992 i Macerata i Marche, har den italienska konstnären följt en bana som mellan studier som gesäll och arkitektur lett till samarbete med en skulpturhantverkare i resin. Där föddes det allt starkare behovet att hitta sig själv och låta kreativiteten flöda.
Hans verk säljs över hela världen, i samarbete med gallerier i Italien och i Europa.
Hans konst uppskattas i hög grad och hör inte till de saknade bland samlare av målningar och skulpturer inom street art, pop art och samtida konst.
"Det är aldrig lätt att kategorisera sin egen konst, jag försöker förmedla det som mina ögon ser, mitt sätt att se det som omger mig och jag bearbetar det igen med en design som passar dagens tider: impactfull och minnesvärd."

Säljarens berättelse

Att kommunicera genom ett verk går utöver budskapet: det är själva hjärtat av konsten. Mina verk rör sig mellan sociala budskap och ren pop, ofta med en touch av ironi. Jag försöker omtolka det som omger mig med ett samtida, slagkraftigt och minnesvärt visuellt språk. Skönhet är för mig en bro mellan människor. I mina verk försöker jag fånga den känslan av sammanlänkning och igenkänning som uppstår ur den dolda harmonin i formerna. Resin är idag det material jag föredrar: det låter mig experimentera, förena design och skulptur och utforska nya estetiska möjligheter. Denna fortsatta forskning driver mig bortom komfortzonen och håller den kreativa nyfikenheten levande. Jag skapar för att ge form åt en inre impuls, för att göra synligt det som vanligtvis förblir osynligt: tiden, arbetet och erfarenheten som ger mening åt vår resa.
Översatt av Google Översätt

Uppgifter

Era
Efter 2000
Ursprungsland
Italien
Material
Harts
Artist
Santicri
Titel på konstverket
Fucking World
Signatur
Handsignerad
Utgåva
Open edition
År
2020
Skick
Bra skick
Höjd
37 cm
Bredd
12 cm
Djup
12 cm
ItalienVerifierad
2401
Sålda objekt
100%
protop

Liknande objekt

För dig i

Modern och samtida konst