Serena Grassetti - Pigments Dream #77






Har magisterexamen i film och bildkonst; erfaren kurator, författare och forskare.
20 € | ||
|---|---|---|
15 € | ||
10 € | ||
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 134050 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Originalt verk i blandteknik av Serena Grassetti, Pigments Dream #77, på naturlig duk i motivet Natur, 20 x 20 cm, signerad av konstnären 2026 och med äkthetsintyg inklusive, skickas rullad utan ram.
Beskrivning från säljaren
Pigments Dream – ur serien Pigments Of Nature
Drömmar om Pigment natts födelse ur mötet mellan uteslutande naturliga pigment och tekniker som tillåter materialet att tränga djupt in i ytan. Färgen rör sig fritt, men styrs av konstnärens emotionella avsikt, och skapar unika nyanser. Ett väsentligt och autentiskt verk där natur och känsla smälter samman i en unik balans.
Frakt och presentation:
Verket kommer att skickas INTECKENTIMAT, noggrant emballerat för att garantera maximal säkerhet
* Ursprungligt stycke signerat av konstnären, bifogat med äkthetscertifikat.
Detta verk är gjort på duk utan ram och skickas rullat för att säkerställa maximal säkerhet under transporten.
VARNING:
* Duken är inte behandlad med gips eller grundfärg, så den är ett rått och naturligt material.
* Den får inte dras för mycket när den ramas in för att undvika förändringar i texturen och i hur de naturliga pigmenten uppträder.
* Använd inte tygkvis av ramfästen, eftersom det kan skada stabiliteten hos verket.
* Rådfråga en erfaren guldsnickare/rammästare för optimal montering.
Konstnären utvecklar en visuell forskning som undersöker gränsen mellan det verkliga och det inre, mellan formen och dess upplösning.
Genom ett instinktivt och samtidigt kontrollerat måleri berättar hennes verk om människan i den stund den förlorar sig själv, splittras och förvandlas.
Den måleriska substansen, de ofullständiga tecknen och dropparna blir ett känslomässigt språk: de representerar inte utan väcker.
Varje ansikte, varje spår, är ett närvarofragment som står emot glömskan.
Hennes stil, igenkännbar genom spänningen mellan figurativitet och abstraktion, befinner sig i landskapet för den nya italienska samtida målningen, i dialog med teman identitet, tystnad och metamorfos.
Hennes verk förmedlar en inre och universell kraft som talar direkt till betraktaren.
Serena Grassetti är en samtida italiensk konstnär. Hon bor och verkar i centrala Italien.
Hennes arbete kännetecknas av en djup och personlig forskning som förenar naturliga material, rena färger och instinktiva gester.
Serena beskrivs som känslig, nyskapande och känslomässigt stark.
Genom användning av naturliga pigment, jord, kol och råa tyger skapar hon abstrakta och fysiska verk som talar om sår, minne och inre transformation.
Hennes stil svävar mellan måleri och visuell poesi, med återkommande element som vita droppar, ofullständiga ansikten och stratifierade texturer, vilket gör varje verk unikt och igenkännbart.
Hon ställer ut i egna och grupputställningar, i Italien och utomlands.
Varje arbete åtföljs av ett äkthetscertifikat och uppstår som en del av en intim och uppriktig forskningsresa.
Verket, ått med blandtekniker och naturliga pigment, rymmer den färgkraft som har förmågan att omvandla måleriets handling till ren känsla, i en forskning som korsar tid och den samtida konstens marknad. Bland färgens djup känns samma spänning som gjort ikoniska Francis Bacons penseldrag, Jackson Pollocks gestik och Lucian Freuds introspektion berömda. Ett stycke som passar in i den moderna konstens samlarkrets, perfekt för den som söker ett verk med stark känslomässig inverkan, med förmåga att tala till den visuella energin i gallerier i New York, London, Paris och Hongkong, där namn som Basquiat, Rothko och Gerhard Richter har satt avtryck.
Ett verk avsett för den som förstår värdet av en konst som går utöver form, som tränger in i människans uttrycks hjärta, som Pablo Picasso, Gustav Klimt och Egon Schiele har gjort genom tiderna. Dynamiken i penseldragen och djupet i tecknet gör denna målning till en perfekt investering för samlare och älskare av fin konst, alltid på jakt efter unika stycken som kan slå sig ned bland Pop Art:ens storheter och begreppskonstens verk.
Ett unikt stycke för konstsamlarentusiaster, perfekt för gallerier och investerare som söker lyxkonst och verk som förväntas öka i värde över tid.
I en värld dominerad av popkonstnärer som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy och Kaws utmärker sig detta verk genom användningen av en helt naturlig färgning, vilket gör varje stycke unikt och oåterkalleligt. Ett exklusivt alternativ för den som söker samtida konst med ett distinkt och autentiskt signum.
Verken har presenterats i lokala, nationella och internationella utställningssammanhang och bidragit till att definiera ett sammanhängande och särpräglat visuellt språk.
Verken ingår i privata samlingar och internationella gallerier, med försäljning i städer som Dubai, New York, Berlin, London och Paris, konstmarknadens och samlarvärldens huvudstäder. Perfekt för den som önskar ett unikt och originellt verk som kan förenas med tradition, innovation och en djup visuellt uttrycksförmåga.
Tekniska egenskaper:
Material: Ecoprint-duk med kolteckning
Signering: Signerat av konstnären framtill
Unikt stycke: Äkthetscertifikat inkluderat
En naturlig konstnär vars talang har erkänts internationellt, med ett växande uppskattning i hela Europa och längre bort. Serena Grassetti är en etablerad konstnär som bor i Italien, hennes verk har ställts ut i separata och kollektiva utställningar internationellt. Sedan unga år har Serena ägnat sig åt konsten och skapar verk med naturen och allt den erbjuder. Hon inspireras av jorden och syftar till att avbilda relationen mellan människa och natur i sitt arbete genom löv, rötter och kolteckning. Hennes arbeten, som förenar naturliga element och innovativ konstteknik, fångar kritiker och konstentusiaster världen över.
Med förfrågningar att delta i prestigefyllda utställningar och betydelsefulla konstsamarbeten behåller hon sin förmåga att koppla samman naturen och översätta denna relation till unika visuella uttryck, vilket gör henne till en av de mest lovande framväxande rösterna inom samtida konst. Hennes vision, som förenar hållbarhet och skönhet, fortsätter att inspirera en allt större publik.
Serena Grassetti: Konst som Förbindelse mellan Natur och Mänsklighet
Serena Grassetti är en visionär konstnär som elegang förenar ecoprinting-tekniken och kolteckning, och skapar unika verk som firar det djupa bandet mellan människan och naturen. Uppvuxen i en liten by omgiven av naturlig skönhet hämtar Serena sin inspiration i det ömtåliga balansen mellan den organiska världen och den mänskliga upplevelsen.
Hennes konstnärliga utbildning omfattar både traditionen av kolteckning och innovationen inom ecoprinting, vilket ger liv åt ett distinkt konstnärligt språk där hållbarhet och teknisk mästerlighet flätas samman. Hennes verk, kännetecknade av intensiva porträtt och naturliga texturer, uppmanar betraktaren att reflektera över världens skönhet och vikten av att bevara den.
Under de senaste åren har Serena stärkt sin stil även tack vare inflytande från lokala etablerade konstnärer som Santicri och Sagrasse, som inspirerat henne att gå en väg som tidigare beundrades på distans. Idag uppskattas hennes skapelser internationellt och vittnar om hennes engagemang för föreningen mellan konst och natur.
Serena Grassetti: Konst som Förbindelse mellan Natur och Mänsklighet
Pigments Dream – ur serien Pigments Of Nature
Drömmar om Pigment natts födelse ur mötet mellan uteslutande naturliga pigment och tekniker som tillåter materialet att tränga djupt in i ytan. Färgen rör sig fritt, men styrs av konstnärens emotionella avsikt, och skapar unika nyanser. Ett väsentligt och autentiskt verk där natur och känsla smälter samman i en unik balans.
Frakt och presentation:
Verket kommer att skickas INTECKENTIMAT, noggrant emballerat för att garantera maximal säkerhet
* Ursprungligt stycke signerat av konstnären, bifogat med äkthetscertifikat.
Detta verk är gjort på duk utan ram och skickas rullat för att säkerställa maximal säkerhet under transporten.
VARNING:
* Duken är inte behandlad med gips eller grundfärg, så den är ett rått och naturligt material.
* Den får inte dras för mycket när den ramas in för att undvika förändringar i texturen och i hur de naturliga pigmenten uppträder.
* Använd inte tygkvis av ramfästen, eftersom det kan skada stabiliteten hos verket.
* Rådfråga en erfaren guldsnickare/rammästare för optimal montering.
Konstnären utvecklar en visuell forskning som undersöker gränsen mellan det verkliga och det inre, mellan formen och dess upplösning.
Genom ett instinktivt och samtidigt kontrollerat måleri berättar hennes verk om människan i den stund den förlorar sig själv, splittras och förvandlas.
Den måleriska substansen, de ofullständiga tecknen och dropparna blir ett känslomässigt språk: de representerar inte utan väcker.
Varje ansikte, varje spår, är ett närvarofragment som står emot glömskan.
Hennes stil, igenkännbar genom spänningen mellan figurativitet och abstraktion, befinner sig i landskapet för den nya italienska samtida målningen, i dialog med teman identitet, tystnad och metamorfos.
Hennes verk förmedlar en inre och universell kraft som talar direkt till betraktaren.
Serena Grassetti är en samtida italiensk konstnär. Hon bor och verkar i centrala Italien.
Hennes arbete kännetecknas av en djup och personlig forskning som förenar naturliga material, rena färger och instinktiva gester.
Serena beskrivs som känslig, nyskapande och känslomässigt stark.
Genom användning av naturliga pigment, jord, kol och råa tyger skapar hon abstrakta och fysiska verk som talar om sår, minne och inre transformation.
Hennes stil svävar mellan måleri och visuell poesi, med återkommande element som vita droppar, ofullständiga ansikten och stratifierade texturer, vilket gör varje verk unikt och igenkännbart.
Hon ställer ut i egna och grupputställningar, i Italien och utomlands.
Varje arbete åtföljs av ett äkthetscertifikat och uppstår som en del av en intim och uppriktig forskningsresa.
Verket, ått med blandtekniker och naturliga pigment, rymmer den färgkraft som har förmågan att omvandla måleriets handling till ren känsla, i en forskning som korsar tid och den samtida konstens marknad. Bland färgens djup känns samma spänning som gjort ikoniska Francis Bacons penseldrag, Jackson Pollocks gestik och Lucian Freuds introspektion berömda. Ett stycke som passar in i den moderna konstens samlarkrets, perfekt för den som söker ett verk med stark känslomässig inverkan, med förmåga att tala till den visuella energin i gallerier i New York, London, Paris och Hongkong, där namn som Basquiat, Rothko och Gerhard Richter har satt avtryck.
Ett verk avsett för den som förstår värdet av en konst som går utöver form, som tränger in i människans uttrycks hjärta, som Pablo Picasso, Gustav Klimt och Egon Schiele har gjort genom tiderna. Dynamiken i penseldragen och djupet i tecknet gör denna målning till en perfekt investering för samlare och älskare av fin konst, alltid på jakt efter unika stycken som kan slå sig ned bland Pop Art:ens storheter och begreppskonstens verk.
Ett unikt stycke för konstsamlarentusiaster, perfekt för gallerier och investerare som söker lyxkonst och verk som förväntas öka i värde över tid.
I en värld dominerad av popkonstnärer som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy och Kaws utmärker sig detta verk genom användningen av en helt naturlig färgning, vilket gör varje stycke unikt och oåterkalleligt. Ett exklusivt alternativ för den som söker samtida konst med ett distinkt och autentiskt signum.
Verken har presenterats i lokala, nationella och internationella utställningssammanhang och bidragit till att definiera ett sammanhängande och särpräglat visuellt språk.
Verken ingår i privata samlingar och internationella gallerier, med försäljning i städer som Dubai, New York, Berlin, London och Paris, konstmarknadens och samlarvärldens huvudstäder. Perfekt för den som önskar ett unikt och originellt verk som kan förenas med tradition, innovation och en djup visuellt uttrycksförmåga.
Tekniska egenskaper:
Material: Ecoprint-duk med kolteckning
Signering: Signerat av konstnären framtill
Unikt stycke: Äkthetscertifikat inkluderat
En naturlig konstnär vars talang har erkänts internationellt, med ett växande uppskattning i hela Europa och längre bort. Serena Grassetti är en etablerad konstnär som bor i Italien, hennes verk har ställts ut i separata och kollektiva utställningar internationellt. Sedan unga år har Serena ägnat sig åt konsten och skapar verk med naturen och allt den erbjuder. Hon inspireras av jorden och syftar till att avbilda relationen mellan människa och natur i sitt arbete genom löv, rötter och kolteckning. Hennes arbeten, som förenar naturliga element och innovativ konstteknik, fångar kritiker och konstentusiaster världen över.
Med förfrågningar att delta i prestigefyllda utställningar och betydelsefulla konstsamarbeten behåller hon sin förmåga att koppla samman naturen och översätta denna relation till unika visuella uttryck, vilket gör henne till en av de mest lovande framväxande rösterna inom samtida konst. Hennes vision, som förenar hållbarhet och skönhet, fortsätter att inspirera en allt större publik.
Serena Grassetti: Konst som Förbindelse mellan Natur och Mänsklighet
Serena Grassetti är en visionär konstnär som elegang förenar ecoprinting-tekniken och kolteckning, och skapar unika verk som firar det djupa bandet mellan människan och naturen. Uppvuxen i en liten by omgiven av naturlig skönhet hämtar Serena sin inspiration i det ömtåliga balansen mellan den organiska världen och den mänskliga upplevelsen.
Hennes konstnärliga utbildning omfattar både traditionen av kolteckning och innovationen inom ecoprinting, vilket ger liv åt ett distinkt konstnärligt språk där hållbarhet och teknisk mästerlighet flätas samman. Hennes verk, kännetecknade av intensiva porträtt och naturliga texturer, uppmanar betraktaren att reflektera över världens skönhet och vikten av att bevara den.
Under de senaste åren har Serena stärkt sin stil även tack vare inflytande från lokala etablerade konstnärer som Santicri och Sagrasse, som inspirerat henne att gå en väg som tidigare beundrades på distans. Idag uppskattas hennes skapelser internationellt och vittnar om hennes engagemang för föreningen mellan konst och natur.
Serena Grassetti: Konst som Förbindelse mellan Natur och Mänsklighet
