serena grassetti - Within

Skulpturellt Mezzobusto som trängt fram ur bergmaterialet, formats så att formen verkar få liv genom en process av motstånd och omvandling. Huvudet, delvis öppet, avslöjar en figur som hålls samlad inuti: en symbol för den inre dimension som struktureras och definieras även genom livets svårigheter.
Verket uttrycker bärarens stabilitet som, även om det genomgår sårbarhet och inre spänningar, behåller sin närvaro och identitet. En reflektion över den tysta styrkan som uppstår i mötet med den egna inre världen.

Materiale: resin och marmorpulver

Begränsad upplaga av 50 exemplar.

* Originalstycke signerat av konstnären, åtföljt av äkthetsintyg.

Konstnären utvecklar en visuell forskning som undersöker gränsen mellan det verkliga och det inre, mellan figuren och dess upplösning.
Genom en målning och skulptur som är både instinktiv och kontrollerad berättar hennes verk om människan i ögonblicket när man förlorar sig själv, fragmenteras och förvandlas.
Låtret, ofullständiga tecken och droppar blir ett emotionellt språk: de representerar inte, de väcker till liv.
Varje ansikte, varje spår, är ett närvaro-fragment som står emot glömskan.
Hennes stil, igenkännbar genom spänningen mellan figurativitet och abstraktion, placeras i ramen för samtida italiensk måleri och skulptur; i dialog med identitetsteman, tystnad och metamorfos.
Hennes verk förmedlar en inre och universell kraft som talar direkt till betraktaren.

Serena Grassetti är en italiensk samtida konstnär. Hon bor och arbetar i centrala Italien.
Hennes arbete utmärker sig genom en djup och personlig undersökning som förenar naturliga material, rena färger och instinktiva gester.
Serena beskrivs som känslig, innovativ och känslomässigt stark.

Genom användning av naturliga pigment, jordarter, kol och råa vävningar skapar hon abstrakta och materialbaserade verk som talar om sår, minne och inre transformation.
Hennes stil svänger mellan måleri och visuell poesi, med återkommande element som vita droppar, ofullständiga ansikten och lager på lager texturer, vilket gör varje verk unikt och igenkänningsbart.

Hon ställer ut i personliga och grupputställningar, i Italien och utomlands.
Varje verk följs av ett äkthetsintyg och föds ur en inre och uppriktig forskningsresa.


Verket, skapat med blandtekniker och naturliga pigment, rymmer den färgmässiga kraften hos den som har lärt sig omvandla måleriets gest till ren känsla, i en forskning som korsar tid och samtida konstmagnats marknad. Bland färgernas djup känns samma spänning som gjort Francis Bacons svep ikoniska, Jackson Pollocks gestualitet och Lucian Freuds introspektion ikonisk. Ett stycke som passar in i modern konstsamling, perfekt för den som söker ett verk med stark emotionell påverkan som kan tala till den visuella energin i gallerier i New York, London, Paris och Hongkong, där namn som Basquiat, Rothko och Gerhard Richter har satt avtryck.

Ett verk för den som förstår värdet av en konst som går bortom formen, penetrerar människans uttrycks människas hjärta, som Pablo Picasso, Gustav Klimt och Egon Schiele gjort. Dynamiken i penseldragen och djupet i tecknet gör denna målning till en perfekt investering för samlare och älskare av fin konst, alltid på jakt efter unika bitar som kan passa bland Pop Art- och konceptuell konst stora namn.
Ett unikt stycke för dem som älskar konstsamlardyrkan, perfekt för gallerier och investerare som söker lyxkonst och verk som kommer öka i värde över tid.

I en värld dominerad av popkonstnärer som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy och Kaws, särskiljer sig detta verk genom en färgsättning helt naturlig, vilket gör varje stycke unikt och oersättligt. Ett exklusivt alternativ för dem som söker samtida konst med en distinkt och autentisk signatur.

Verken har visats i lokala, nationella och internationella utställningssammanhang och bidragit till att definiera ett enhetligt och distinkt visuellt språk.

Verken tillhör privata samlingar och internationella gallerier, med försäljning i städer som Dubai, New York, Berlin, London och Paris, konstens och investerarnas marknadshuvudstäder. Perfekt för den som önskar ett unikt och originellt verk som kan förena tradition, innovation och djup visuellt uttryck.

Tekniska egenskaper:
Material: Eco-print canvas med kolritning
Signering: Signerat av konstnären framtill
Enstaka verk: Äkthetsintyg inklusive

En naturlig konstnär vars talang har blivit internationellt erkänd, med växande uppskattning i hela Europa och bortom. Serena Grassetti är en etablerad konstnär som bor i Italien, hennes verk har visats i individuella och kollektiva utställningar internationellt. Sedan hon var ung har Serena arbetat med naturen och allt den erbjuder. Hon hämtar inspiration från jorden och har som mål att skildra relationen mellan människa och natur i sitt arbete genom blad, rötter och kolkrita. Hennes verk förenar naturliga element och innovativ konstteknik och fångar kritiker och konstintresserade världen över.

Med förfrågningar om att delta i prestigefyllda utställningar och samarbeten, har hennes förmåga att koppla sig till naturen och översätta denna relation till unika visuella uttryck gjort henne till en av de mest lovande framtida rösterna inom samtida konst. Hennes vision, som förenar hållbarhet och skönhet, fortsätter att inspirera en allt bredare publik.


Serena Grassetti: Konst som Förbindelse mellan Natur och Mänsklighet

Serena Grassetti är en visionär konstnär som eleganta förenar ecoprinting-tekniken och kolkrita, och skapar unika verk som firar den djupa kopplingen mellan människan och naturen. Uppvuxen i en liten by omgiven av naturlig skönhet hämtar Serena inspiration från balansen mellan den organiska världen och människans erfarenhet.

Hennes konstnärliga utbildning omfattar både teckning i kol och innovation inom ecoprinting, vilket ger upphov till ett distinkt konstspråk där hållbarhet och teknisk skicklighet vävs samman. Hennes verk kännetecknas av intensiva porträtt och naturliga texturer som uppmanar betraktaren att reflektera över världens skönhet och vikten av att bevara den.

Under de senaste åren har Serena stärkt sin stil tack vare inflytande från lokala etablerade konstnärer som Santicri och Sagrasse, som inspirerat henne att följa en bana som hon tidigare beundrade på avstånd. Idag uppskattas hennes skapelser internationellt, vilket vittnar om hennes engagemang för fusionen mellan konst och natur.

Serena Grassetti: Konst som Förbindelse mellan Natur och Mänsklighet