Santicri (1992) - Handle with Care

Santicri har deltagit i flertalet internationellt hänvisande konstutställningar. Bland de mest betydelsefulla, år 2022 visade han sina verk på den prestigefyllda Palazzo Grillo i Genova, och år 2023 närvarade han vid International Contemporary Furniture Fair (ICFF) i New York, vilket utökade hans synlighet i både nationella och internationella sammanhang.
Santicri har uppmärksammats som en av Best-Selling Artists 2024 av Artmayeur, en av de mest välkända plattformarna inom konsten. Samma år placerades han även bland de tre mest eftersökta namnen på plattformen Catawiki, vilket ytterligare visar den växande uppskattningen för hans arbete. Dessa erkännanden belyser hans extraordinära talang och allt större synlighet i den samtida konstscenen.

Teknik: Resin och marmorpulver
Mått: Höjd 13 cm x Bredd 15 cm x Djup 13 cm
Skick: ny
Autenticitetscertifikat – handsignerad
Edition: limited edition 100 ex

En enkel och igenkännbar figur förvandlas till något annorlunda. Nallebjörnen, en symbol för kärlek och skydd, behåller sin form men förlorar sin funktion: det är längre inte något att röra vid eller uppleva lättsamt.

Ytan ändrar helt upplevelsen av verket. Det som på avstånd verkar bekant blir på nära håll mer avlägset, nästan otillgängligt. På så sätt skapas ett direkt kontrast mellan det vi känner till och det vi ser.

Verket leker med just denna spänning: å ena sidan tilltalar det, å andra sidan håller det på avstånd. På så sätt blir en bild knuten till barndomen omtolkad i en samtida kontext och blir något mer komplext och mindre försäkrande.

FÖRSÄKRAD FRAKT!
Serienumret kanske inte överensstämmer med det på bilden.

Född 1992 i Macerata i Marche, har den italienska konstnären genomgått en bana som mellan studier i snickare/Geometer och arkitektur fört honom till samarbete med en skulpturhantverkare i resin. Där föddes behovet av allt starkare att hitta sig själv och ge utlopp för sin kreativitet.
Hans verk säljs över hela världen, i samarbete med gallerier i Italien och i Europa. Inspirerad av stora mästare som Banksy, Shepard Fairey Obey, Basquiat, Keith Haring, KAWS, Yayoi Kusama, Takashi Murakami, Damien Hirst, Georgia O’Keeffe, Brook Andrew, Jeff Koons, Nicolas Party, Orlinski, Mr Brainwash, Space Invader, Warhol, Dillon boy, Tracey Emin art, Joan Miró, Dalí, Picasso och Ai Weiwei, Joseph Klibansky, Kees Verkade, Herman Brood, Bram Bogart, Ton Schulten, Marlene Dumas, Jan Schoonhoven, Roger Raveel, Nic Jonk, Chris Berens, Lucebert, Lita Cabellut, Bram Bogart, Marianne Houtkamp, Piero Gilardi, Vinicio Berti, Roberto Miniati, Nunziante, Rabarama, Panamarenko, Guy Vandenbranden, Jan Fabre, Corneille, Jan Desmarets, César, Arman, Robert Combas, Michel Macréau och Pierre Soulages.
Ibland har han använt märken som Gucci, Prada, Nike, Adidas, Reebok, Streetart, Arte, art, Ysl, Puma, Rolex, Swatch, Omega, Seiko, Breitling, Montblanc, Louis Vuitton, Hermes, Chanel, Christian Dior, Celine, Fendi, Air Jordan, Balenciaga, Valentino, Lego, Versace, Supreme, Mercedes, Ferrari, Lamborghini, Maserati, Rolls-Royce.
Hans konst uppskattas vida och saknas inte bland samlare av målningar och skulpturer inom street art, popkonst, samtida konst samt bland entusiaster av serier som Disney, Kalle Anka, Musse Pigg, Minnie, Farbror Joakim, Tintin, serier, Cartier, Pokémon, modellbyggen, Zippo, Kartell, Eames, Vitra, Artemide, Artifort, Star Wars, Nintendo, guld och diamanter.
"Det är aldrig lätt att klassificera sin egen konst, jag försöker förmedla det som mina ögon ser, mitt sätt att se omkring mig och jag omtolkar det med en design som passar in i moderna tider: slagkraftig och minnesvärd."