Veronika Obushikhina - Ray 2 XL






Studerade konsthistoria vid École du Louvre och specialiserade sig på samtidskonst i över 25 år.
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 134638 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Veronika Obushikhina presenterar Ray 2 XL, en originell, handtecknad akrylmålning på canvas i svartvitt, i måtten 61×73 cm med 2 cm djup, tillverkad 2025, inomhusscen, såld direkt av konstnären i Spanien i utmärkt skick, redo att hängas och säkert förpackad.
Beskrivning från säljaren
Detta arbete utforskar det inre tillstånd som uppstår när yttre press förvränger det bekanta. Strukturen verkar stabil, men miljön tvingar den att skifta, vilket skapar spänning och transformation. I detta utrymme skär tydligheten genom osäkerheten som ett ljusstråle—asatt, men bestämd. Måleriet återspeglar ett ögonblick där formen inte kollapsar under press, utan istället omdefinierar sina egna gränser och balanserar mellan motstånd och anpassning.
Måleriet är gjort med akryl på canvas. Verket mäter 61×73 cm, med en djup på 2 cm, och är förseglat med ett skyddande lack. Det skickas färdig att hängas upp, säkert packat i en kartong.
Om konstnären:
Veronika Obushikhina är en samtida konstnär som arbetar i abstrakt konst och bor i Spanien. Hennes arbete bygger på minimalism och strikt geometriska former, där hon kombinerar klara, mättade färger och kontraster. I sina verk spelar varje linje och varje form roll, där enkelhet och tydlighet i kompositionen är huvudelementen. Konstnären strävar efter att uttrycka idén att verklig styrka ligger i enkelheten. För henne är enkelhet inte en begränsning, utan en frigörelse från onödig komplexitet och distraherande detaljer. Hon skapar ett utrymme där betraktaren kan fokusera på kärnelementen — form, färg, kontrast — och känna deras renhet och kraft.
Enkelhet i formen och starka färger är Veronikas sätt att uttrycka idéer med maximal kraft och tydlighet. Genom kärnfulla geometriska former och livfulla kontraster vill hon uppmärksamma arbetets essens, där varje element har sin egen betydelse. Enkelhet gör det lätt för betraktaren att uppfatta verket samtidigt som den ger utrymme för djup tolkning och personliga känslor. Ljusa färger betonar dynamiken, förstärker den känslomässiga responsen och gör målningen livlig och energisk, och skapar en visuell kraft som resonerar med betraktaren.
Veronika har deltagit i flera nationella utställningar, och hennes målningar finns i privata samlingar runtom i Europa och Amerika, där de fångar uppmärksamhet hos samtida konstsamlarna med sin renhet och uttrycksfullhet.
Instagram @vnd.decor
Detta arbete utforskar det inre tillstånd som uppstår när yttre press förvränger det bekanta. Strukturen verkar stabil, men miljön tvingar den att skifta, vilket skapar spänning och transformation. I detta utrymme skär tydligheten genom osäkerheten som ett ljusstråle—asatt, men bestämd. Måleriet återspeglar ett ögonblick där formen inte kollapsar under press, utan istället omdefinierar sina egna gränser och balanserar mellan motstånd och anpassning.
Måleriet är gjort med akryl på canvas. Verket mäter 61×73 cm, med en djup på 2 cm, och är förseglat med ett skyddande lack. Det skickas färdig att hängas upp, säkert packat i en kartong.
Om konstnären:
Veronika Obushikhina är en samtida konstnär som arbetar i abstrakt konst och bor i Spanien. Hennes arbete bygger på minimalism och strikt geometriska former, där hon kombinerar klara, mättade färger och kontraster. I sina verk spelar varje linje och varje form roll, där enkelhet och tydlighet i kompositionen är huvudelementen. Konstnären strävar efter att uttrycka idén att verklig styrka ligger i enkelheten. För henne är enkelhet inte en begränsning, utan en frigörelse från onödig komplexitet och distraherande detaljer. Hon skapar ett utrymme där betraktaren kan fokusera på kärnelementen — form, färg, kontrast — och känna deras renhet och kraft.
Enkelhet i formen och starka färger är Veronikas sätt att uttrycka idéer med maximal kraft och tydlighet. Genom kärnfulla geometriska former och livfulla kontraster vill hon uppmärksamma arbetets essens, där varje element har sin egen betydelse. Enkelhet gör det lätt för betraktaren att uppfatta verket samtidigt som den ger utrymme för djup tolkning och personliga känslor. Ljusa färger betonar dynamiken, förstärker den känslomässiga responsen och gör målningen livlig och energisk, och skapar en visuell kraft som resonerar med betraktaren.
Veronika har deltagit i flera nationella utställningar, och hennes målningar finns i privata samlingar runtom i Europa och Amerika, där de fångar uppmärksamhet hos samtida konstsamlarna med sin renhet och uttrycksfullhet.
Instagram @vnd.decor
