Emilio Isgrò (1937) - Sans titre






Arbetade 12 år som Senior Specialist på Finarte, specialiserad på moderna tryck.
250 € | ||
|---|---|---|
50 € | ||
2 € | ||
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 134742 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Emilio Isgrò, Sans titre, handtecknad serigrafi från 2014 i utmärkt skick, 80 × 60 cm, Italien som ursprung, limiterad upplaga på 40 exemplar, såld av Galleria Grafica Manzoni och med äkthetscertifikat.
Beskrivning från säljaren
De mest erfarna samlare och uppskattare kommer att lägga märke till en otroligt sällsynt egenskap i detta verk av mästaren Emilio Isgrò, nämligen den här nyansen av utplånandet, orden som delvis är synliga bara för den som är uppmärksam och nyfiken.
Detta är en kännetecknande egenskap för denna serigrafi, som trycktes i endast 40 exemplar, vilket gör den till ett unikum i mästaren’s måleri-cykel; vanligtvis antingen utplånar han ordet helt eller lämnar det synligt, medan här har vi tillsatsen av „nyansen av utplånandet”.
Emilio Isgrò med utplånandet var en stor föregångare när det gäller att notifiera om nedsättning och förfall av ordet, av språket, av det värde ord har, ett fenomen som vi i dag ser mer än någonsin.
Mästaren började förtala år 1964 vad som nu är vardagligt, sannolikt, noterar vi denna brist på ordens värde, uppfattat som ett bärande objekt av idéer, som kan tolkas i alla dess former, från TV-debatter, i pappersnyheter, i massmediernas spridning och i det allt mindre läsande samhälle vi håller på att skapa.
Färre ord, mindre kultur i cirkulation, men vad innebär detta bortom kritiska diskussioner om konst i samhället?
Förmågan att resonera, och jag skulle lägga till förmågan att resonera med ett kritiskt och eget tänkande, bestäms av mängden och kvaliteten på de vokabulärer en individ besitter; vi kan inte tänka bortom de ord vi känner, som man inte kan bygga ett hus utan allt nödvändigt material, ju mer material som saknas desto mindre komplett, stabilt och genomförbart blir huset.
Att begränsa orden begränsar även de begrepp som någon kan skapa och förmågan att uttrycka dem eller att uttrycka sig själv.
Inklusive axiom av färre ord lika med färre tankar gör Isgròs arbete kulturellt och konstnärligt mycket värdefullt.
Att dölja orden bakom utplånandet är ett sätt för mästaren att väcka nyfikenhet hos betraktaren av verket, ett sätt att råda oss att gå och utforska bakom ordet, föreställa oss vad som kunde ligga i relation till det som lämnas „fritt” att läsas.
Ett konceptuellt, upptäckande, undersökande och reflekterande process kring orden och deras placering, nästan som om Isgrò intog en pedagogisk roll som lärare, samt som intellektuell.
Men Isgrò är inte bara en „undervisare”, han är också en skapare av nya syntaktiska och formella regler, en utvecklare av nya berättelser, men också en uppmärksam satiriker, mästaren är vad ett intellektuellt liv borde vara – en „sinnesfrisare”.
Emilio Isgrò framträder därför i konsthistorien som ordets väktare och i förlängning kulturen, en grundläggande roll som vi i allt större utsträckning behöver.
Verkets mått är 80 x 60 cm.
Exemplarnumret kanske inte överensstämmer med fotografiets nummer.
Verkets ursprung är grafikkonstgalleriet Grafica Manzoni, som utfärdar dess äkthetscertifikat."
De mest erfarna samlare och uppskattare kommer att lägga märke till en otroligt sällsynt egenskap i detta verk av mästaren Emilio Isgrò, nämligen den här nyansen av utplånandet, orden som delvis är synliga bara för den som är uppmärksam och nyfiken.
Detta är en kännetecknande egenskap för denna serigrafi, som trycktes i endast 40 exemplar, vilket gör den till ett unikum i mästaren’s måleri-cykel; vanligtvis antingen utplånar han ordet helt eller lämnar det synligt, medan här har vi tillsatsen av „nyansen av utplånandet”.
Emilio Isgrò med utplånandet var en stor föregångare när det gäller att notifiera om nedsättning och förfall av ordet, av språket, av det värde ord har, ett fenomen som vi i dag ser mer än någonsin.
Mästaren började förtala år 1964 vad som nu är vardagligt, sannolikt, noterar vi denna brist på ordens värde, uppfattat som ett bärande objekt av idéer, som kan tolkas i alla dess former, från TV-debatter, i pappersnyheter, i massmediernas spridning och i det allt mindre läsande samhälle vi håller på att skapa.
Färre ord, mindre kultur i cirkulation, men vad innebär detta bortom kritiska diskussioner om konst i samhället?
Förmågan att resonera, och jag skulle lägga till förmågan att resonera med ett kritiskt och eget tänkande, bestäms av mängden och kvaliteten på de vokabulärer en individ besitter; vi kan inte tänka bortom de ord vi känner, som man inte kan bygga ett hus utan allt nödvändigt material, ju mer material som saknas desto mindre komplett, stabilt och genomförbart blir huset.
Att begränsa orden begränsar även de begrepp som någon kan skapa och förmågan att uttrycka dem eller att uttrycka sig själv.
Inklusive axiom av färre ord lika med färre tankar gör Isgròs arbete kulturellt och konstnärligt mycket värdefullt.
Att dölja orden bakom utplånandet är ett sätt för mästaren att väcka nyfikenhet hos betraktaren av verket, ett sätt att råda oss att gå och utforska bakom ordet, föreställa oss vad som kunde ligga i relation till det som lämnas „fritt” att läsas.
Ett konceptuellt, upptäckande, undersökande och reflekterande process kring orden och deras placering, nästan som om Isgrò intog en pedagogisk roll som lärare, samt som intellektuell.
Men Isgrò är inte bara en „undervisare”, han är också en skapare av nya syntaktiska och formella regler, en utvecklare av nya berättelser, men också en uppmärksam satiriker, mästaren är vad ett intellektuellt liv borde vara – en „sinnesfrisare”.
Emilio Isgrò framträder därför i konsthistorien som ordets väktare och i förlängning kulturen, en grundläggande roll som vi i allt större utsträckning behöver.
Verkets mått är 80 x 60 cm.
Exemplarnumret kanske inte överensstämmer med fotografiets nummer.
Verkets ursprung är grafikkonstgalleriet Grafica Manzoni, som utfärdar dess äkthetscertifikat."
