Soly Cissé (1969) - Serie Héritage 15





Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 135088 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Soly Cissé Serie Héritage 15, ett akrylporträtt från 1998 i måtten 20 x 20 cm, originalutgåva, handtecknad, från Senegal, samtida stil, i utmärkt skick.
Beskrivning från säljaren
I sina kollage och målningar gestaltar han personer som plågas av tvivel och står inför naturens nyckfullhet som människan har rubbat.
Soly Cissé är en mångsidig konstnär… Hans konst spänner över olika medier; kollage, målningar, installationer, video, skulpturer, … I varje av hans verk återfinns som en röd tråd hans hybrida varelser, hans djur, hans andar, piktogram, graffiti och senoufo-siluetter. Former framträder, fångade i färgens smälta rörelse, vid gränsen till figurationen.
Ofullständiga varelser och gestalter som tillhör ett osäkert stadium av mänskligheten (före, efter?). Barn, djur, alla gripna rakt upp i ansiktet, deras ansikten halvskisserade. Han målar, skulpterar, formar kraftpapper och lera; han arbetar dukarna i grafiska serier, återvinner trä. Soly Cissé utforskar riskfyllda, helt nya vägar. Han drivs av en hälsosam vrede och är tillräckligt säker på sina influenser för att inte nämna dem.
Kring den urbana världen hör han till dem som lugnt kan frigöra sig från adjektivet »afrikansk«, utan ånger, eftersom Afrika idag finns inom honom som en modernitetsfaktor.
Draget som Cissé har, bestämt, nervöst och smidigt, återupptar kolpennan där långt tillbaka sina avlägsna förfäder lämnade den. Snabbt fångar han varelsen i sitt defaulttillstånd, gestalter föds ur det formlösa utan att tvinga det. Bara en nick mot ödet.
Soly Cissés verk är anmärkningsvärt för sin särpräglade, spontana grafiska handstil. I hans kollage avslöjar andar och oroande eller skyddande gestalter inte kulturens gudomar utan en fantasmagori.
Hos honom finns en bekräftad vilja att provocera en fertil och dynamisk tension. Ju mer man tränger in i hans mikrokosmos bebott av andar och monstruoser, desto tydligare blir de stora konfrontationerna mellan intensiva blå nyanser och skrikiga gula. Det är i den långsamma och tålmodiga upptäckten av hans plastiska språk som harmonin successivt återställs och balansen justeras.
»Det finns utan tvekan en viktig konstnär, som går rakt på sak«.
Philippe Dagen (Le Monde)
Säljarens berättelse
I sina kollage och målningar gestaltar han personer som plågas av tvivel och står inför naturens nyckfullhet som människan har rubbat.
Soly Cissé är en mångsidig konstnär… Hans konst spänner över olika medier; kollage, målningar, installationer, video, skulpturer, … I varje av hans verk återfinns som en röd tråd hans hybrida varelser, hans djur, hans andar, piktogram, graffiti och senoufo-siluetter. Former framträder, fångade i färgens smälta rörelse, vid gränsen till figurationen.
Ofullständiga varelser och gestalter som tillhör ett osäkert stadium av mänskligheten (före, efter?). Barn, djur, alla gripna rakt upp i ansiktet, deras ansikten halvskisserade. Han målar, skulpterar, formar kraftpapper och lera; han arbetar dukarna i grafiska serier, återvinner trä. Soly Cissé utforskar riskfyllda, helt nya vägar. Han drivs av en hälsosam vrede och är tillräckligt säker på sina influenser för att inte nämna dem.
Kring den urbana världen hör han till dem som lugnt kan frigöra sig från adjektivet »afrikansk«, utan ånger, eftersom Afrika idag finns inom honom som en modernitetsfaktor.
Draget som Cissé har, bestämt, nervöst och smidigt, återupptar kolpennan där långt tillbaka sina avlägsna förfäder lämnade den. Snabbt fångar han varelsen i sitt defaulttillstånd, gestalter föds ur det formlösa utan att tvinga det. Bara en nick mot ödet.
Soly Cissés verk är anmärkningsvärt för sin särpräglade, spontana grafiska handstil. I hans kollage avslöjar andar och oroande eller skyddande gestalter inte kulturens gudomar utan en fantasmagori.
Hos honom finns en bekräftad vilja att provocera en fertil och dynamisk tension. Ju mer man tränger in i hans mikrokosmos bebott av andar och monstruoser, desto tydligare blir de stora konfrontationerna mellan intensiva blå nyanser och skrikiga gula. Det är i den långsamma och tålmodiga upptäckten av hans plastiska språk som harmonin successivt återställs och balansen justeras.
»Det finns utan tvekan en viktig konstnär, som går rakt på sak«.
Philippe Dagen (Le Monde)

