Eduardo Chillida (1924-2002) - Untitled, 1948






Tillbringade fem år som klassisk konstexpert och tre år som commissaire-priseur.
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 134742 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Beskrivning från säljaren
Eduardo Chillida. Oinspirerad titel, 1948.
Eduardo Chillida är en av 1900-talets viktigaste figurer inom europeisk konst. Internationellt erkänd för sin utforskning av rymd, materia och tomrum, spänner hans verk över skulptur, teckning och grafik, där han undersöker förhållandet mellan form, balans och arkitektur. Under hela sin karriär utvecklade han ett alltmer väsentligt visuellt språk, även om hans tidiga verk fortfarande höll en stark koppling till människokroppen och teckningsarbetets tradition.
Blankens mått: 36 x 26 cm.
Teckningens mått: 15 x 21,6 cm (samma storlek som originalteckningen).
Totala mått: 41 x 31 cm.
Begränsad upplaga från Chillida Leku-museet.
Femfärgstryck på River Artist naturtäckt vitt papper, 120 g.
Handmonterad på grått stöd med tre avtagbara fästen för presentation.
Utmärkt skick.
I denna oinspirerade teckning från 1948, skapad i ett mycket tidigt skede av hans karriär, arbetar Chillida fortfarande inom ramen för ett figurativt uttryckssätt. Två liggande kvinnliga gestalter byggs upp genom en kontinuerlig, flytande och märkligt ekonomisk linje som med endast några bläckstreck kan definiera kroppar, ansikten och volymer. Denna formella reduktion förutsätter redan sökandet efter en synthesis som skulle komma att bli en utmärkande egenskap i hans senare verk.
I stället för att sträva efter anatomisk detalj fokuserar konstnären på rytm, balans och uttrycksfullheten i linjen. Figurerna tycks framträda direkt ur det omgivande utrymmet på papperet, där konturer blir lika viktiga som de tomma ytor de definierar. Även i detta tidiga skede börjar tomrummet fungera som ett strukturellt element inom kompositionen.
Verket är särskilt betydelsefullt eftersom det avslöjar ett mindre känt ögonblick i Chillidas konstnärliga utveckling. Innan han blev en av de stora nyskaparna inom samtida skulptur utforskade han människokroppen genom ett alltmer avancerat visuellt språk, där han successivt reducerade synlig verklighet till väsentliga relationer mellan linje, form och rum.
Eduardo Chillida. Oinspirerad titel, 1948.
Eduardo Chillida är en av 1900-talets viktigaste figurer inom europeisk konst. Internationellt erkänd för sin utforskning av rymd, materia och tomrum, spänner hans verk över skulptur, teckning och grafik, där han undersöker förhållandet mellan form, balans och arkitektur. Under hela sin karriär utvecklade han ett alltmer väsentligt visuellt språk, även om hans tidiga verk fortfarande höll en stark koppling till människokroppen och teckningsarbetets tradition.
Blankens mått: 36 x 26 cm.
Teckningens mått: 15 x 21,6 cm (samma storlek som originalteckningen).
Totala mått: 41 x 31 cm.
Begränsad upplaga från Chillida Leku-museet.
Femfärgstryck på River Artist naturtäckt vitt papper, 120 g.
Handmonterad på grått stöd med tre avtagbara fästen för presentation.
Utmärkt skick.
I denna oinspirerade teckning från 1948, skapad i ett mycket tidigt skede av hans karriär, arbetar Chillida fortfarande inom ramen för ett figurativt uttryckssätt. Två liggande kvinnliga gestalter byggs upp genom en kontinuerlig, flytande och märkligt ekonomisk linje som med endast några bläckstreck kan definiera kroppar, ansikten och volymer. Denna formella reduktion förutsätter redan sökandet efter en synthesis som skulle komma att bli en utmärkande egenskap i hans senare verk.
I stället för att sträva efter anatomisk detalj fokuserar konstnären på rytm, balans och uttrycksfullheten i linjen. Figurerna tycks framträda direkt ur det omgivande utrymmet på papperet, där konturer blir lika viktiga som de tomma ytor de definierar. Även i detta tidiga skede börjar tomrummet fungera som ett strukturellt element inom kompositionen.
Verket är särskilt betydelsefullt eftersom det avslöjar ett mindre känt ögonblick i Chillidas konstnärliga utveckling. Innan han blev en av de stora nyskaparna inom samtida skulptur utforskade han människokroppen genom ett alltmer avancerat visuellt språk, där han successivt reducerade synlig verklighet till väsentliga relationer mellan linje, form och rum.
