Claus Bertermann - ELSEWHERE (XXXL-format)

Konstnär: Claus Bertermann
OFFICIELL WEBBPLATS: www.bertermann.art

Claus Bertermann är en internationellt etablerad samtidsartist vars marknadsprofil vilar på internationell marknadsmakt och exceptionella sekundärmarknadsresultat. Känd för sina kraftfulla, storskaliga abstrakta verk har Bertermann konsekvent dragit höga prislappar på världens mest prestigefyllda auktionshus. Hans toppnoterade priser inkluderar €18 900 vid C. h. r. i. s. t. i. e´s Paris (Retro Zen), €15 240 vid S. o. t. h. e. b. y´s Köln (F5TP#CB), och €15 120 vid C. h. r. i. s. t. i. e´s Paris (Whispershade). Med ytterligare framgångsrika försäljningar hos V. a. n. H. a. m., A. r. t. c. u. r. i. a. l, T. a. j. a. n. och D. o. r. o. t. h. e. u. m. är Bertermanns verk ett bevisat tillgångsobjekt för seriösa samlare världen över.

från arkitektonisk abstraktion till människokroppen
Med en masterexamen i arkitektur (TU München) fick Bertermann ursprungligen global igenkännelse för sin teknik med "arkitektoniska strata" – lagerföring och skrapning av oljemålning för att bygga rumslig djup. Idag tar han samma strukturella intensitet till sin figurativa praktik. Hans figurativa verk är inte bara avbildningar utan utforskningar av närvaro och förgänglighet, där hans arkitektoniska precision förenas med en rå, neo-expressionistisk energi.

Internationell konstnärlig fotavtryck
Med mer än 1 000 storskaliga verk i privata och institutional samlingar världen över – inklusive ett monumentaltriptyk vid hans alma mater, tekniska universitetet i München – fortsätter Bertermann att överbrygga klyftan mellan strikt struktur och intuitiv frihet. Hans debut på Catawiki erbjuder en sällsynt möjlighet att förvärva originalfigurativa verk från en konstnär med ett solidifierat internationellt auktionsregister.

Viktiga detaljer för samlare
– Originalt, unikt konstverk - SKAPAD AV EN VERKLIG PERSON, INGEN AI.
– Mått (H x B): 200 x 180 cm (78,7 × 70,9 tum)
– Medium: Akryl och oljekrita på canvas
– År: 2026
– Signerat av konstnären på framsidan och baksidan
– Levereras rullad utan ram

Vad som gör stycket unikt
"Elsewhere" fångar en gestalt som är närvarande i kroppen men frånvarande i uppmärksamhet – fysiskt här, men vänd mot något bortom ramen. I stället för att berätta en berättelse presenterar målningen ett tillstånd: den lugna displacementen av att vara på en plats där betraktaren inte kan följa.
I sina figurativa verk skiftar Claus Bertermann avsiktligt sin fysiska måleriprocess. Istället för traditionella borstar applicerar han akryl med en rullroller, vilket tvingar bredare armrörelser och minskar fin kontroll. Detta skapar en rå, ojämn bakgrund som bär tydlig momentum och kroppslig rytm.
Gestaltens silhuett är ritat direkt med oljekrita – intuitivt och oberoende från den målade ytan. Linjerna följer inte den underliggande ytan; de skär igenom den. Denna separation mellan grov målerisk fält och tydlig teckning skapar spänning mellan struktur och sårbarhet.
Till skillnad från hans abstrakta verk skrapar Claus Bertermann inte tillbaka lager här. Bilden byggs framåt: grov applicering av akryl följt av beslutsamma konturer i oljekrita.

Varför det är värt priset
Detta är ett storskaligt, unikt måleri utfört genom en fysiskt engagerad process som betonar rörelse, omedelbarhet och materialkontrast. Den rullmålande akrylnervågen ger ytan en särskild energi, medan teckningen i oljekrita introducerar ett skört, mänskligt motell.
Bertermanns figurativa målningar kännetecknas av denna dualitet: rå konstruktion kombinerat med återhållsam konceptuell tydlighet och skapar en unik signaturstil. "Elsewhere" utgör ett moget exempel på denna metod – ett verk i museumskala som balanserar uttrycksfull kraft med tyst psykologisk djup.
Stycket speglar Claus Bertermanns pågående utforskning av samtida sårbarhet, närvaro och inre landskap, vilket gör det både visuellt fängslande och konceptuellt varaktigt för samlare.

Visuell beskrivning & tillstånd
Kompositionen centrerar sig kring en sittande gestalt som dras upp i sig själv – knäna nära, kroppen insvept i svart – återgiven genom djärva silhuettlinjer och lösa, gesterade färgfält. Kyliga mintgröna nyanser, turkos och blek elfenben dominerar bakgrunden, i kontrast till de varma, jordnära tonerna i gestaltens nakna hud och marken under henne. Anatomi är avsiktligt förenklad och något förvrängd, med emotionell vikt framför realism.
Akrylytan förblir grov och öppen, visar spåren av målarroret. Oljekrita-linjerna ligger synligt ovanpå och behåller sin oberoende från underlaget.
Verket är oinramat och uppspänt.
Tillståndet är utmärkt. Alla ytfel är avsiktliga och integrerade i konstnärens process.

Bakgrund / konstnärlig kontext
Claus Bertermann arbetar inom samtida uttrycksfull figurmåleri och fokuserar på tillstånd av vara snarare än representation. Hans figurer fungerar som bärare av inre tillstånd – suspendersade, sårbara, ouppklarade.
Genom att separera måleriska gester (akryl med rull) från teckning (oljekrita silhuetter) skapar Claus Bertermann en dialog mellan kropp och rymd, kontroll och exponering. Elsewhere förkroppsligar denna metod exakt: en kondenserad emotionell närvaro formad genom fysiskt rörelse och intuitiv linje.

Praktiska detaljer för köpare:
Originalt, unikt konstverk
Akryl och oljekrita på canvas
Mått (H x B): 200 x 180 cm (78,7 × 70,9 tum)
Signerat av konstnären på framsidan och baksidan
Äkthetsintyg inkluderat
Levereras rullad (inte inramat eller uppspänt)

Professionell förpackning och världsomfattande frakt med premiumfraktbolag som UPS.

Canvassen inkluderar en extra kontinuerlig vit ram på cirka 10 cm (cirka 4 tum) på alla sidor utanför målad yta. Denna marginal gör det möjligt att professionellt återspänna verket på museikvalitets uppspänningsramar upp till 5 cm (cirka 2 tum) i djup, vilket resulterar i en ren, ramfri, galleri-lik presentation utan behov av dekorativ ram.

Notera att konstverket säljs oinramat och utan uppspänningsramar. Professionell uppspänning ansvarar köparen för. Målningen skickas rullad för säker internationell transport och flexibel installation enligt köparens preferens.

Konstverket är signerat på både framsidan och baksidan, med titel, år och konstnärens fullständiga namn ingraverat på baksidan.