Vincenzo Raimondo - Passages...#3
01
dag
14
timmar
44
minuter
22
sekunder
Aktuellt bud
€ 42
Utan reservationspris
17 andra personer tittar på detta objekt
 | 42 € | |
|---|---|---|
 | 35 € | |
 | 30 € | |
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 134841 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Vincenzo Raimondo presenterar Passages...#3, en målfärg-akryl målning på canvas, original, 70 x 33 cm, tillkommen 2026, handsignerad, i gott skick, Italien, såld direkt av konstnären som en del av serien Viaggio.
AI-assisterad sammanfattning
Beskrivning från säljaren
3 målningar i storlek 33x70 cm
Detta nya triptyk i serien ”Resor / Passages” berättar en inre resa mer än en enkel genomfart genom staden. Byggnaderna som omger figurerna är inte bara arkitektur, utan blir symboler för allt det vi möter inom och utanför oss: rädslor, minnen, glädje, vemod, hinder och små erövringar.
Resan verkar börja med fullt solljus, genom värmen som hänger kvar i solnedgången och avslutas i månen lugn. Men det är ingen bitter slut: i sista tavlan öppnar figuren armarna, som för att välkomna det som återstår efter färden. Även när natten kommer fortsätter något att glimma.
Triptyken talar därför om motstånd, förändring och lättnad. En lång resa, kanske svår, men som alltid kan lämna något gott: en insikt, en frigörelse, ett litet ljus som förblir tänt även när allt verkar ha slocknat.
****
“Passages” / “Viaggio”
Serien Viaggio föds ur idén om den inre rörelsen mer än den fysiska förflyttningen.
Varje triptyk utgör ett genomträngande ögonblick: mellan tystnader, väntan, avstånd och möjligheter. Figurerna, avsiktligt anonyma och förenklade till enkla silhuetter, blir universella symboler där den som observerar kan känna igen sig själv.
Klippor, hav, stegar, arkitektur, träd och städer framställs inte som verkliga platser, utan som känslomässiga rum. De geometriska elementen och de stora tomma ytorna förstärker känslan av eftertanke, medan guldets närvaro inför en svävande, nästan andlig ljus som leder berättelsens väg genom varje komposition.
Valet av ett minimalistiskt språk tar bort det onödiga och lämnar utrymme åt atmosfären: varje verk lever av balans, tystnad och visuell spänning. Triptykerna fungerar som små tysta berättelser, länkade till varandra genom ljusets kontinuitet, perspektiv och återkommande symboler.
Resa är en reflektion över den mänskliga vandringen: tvivel, genomförandet, ensamhet, sökande och behovet av att gå längre. En väsentlig och samtida serie, som kan förena visuell elegans och inre känsla utan behov av påtvingade förklaringar.
***Disclaimer***
Varje verk uppstår ur mötet mellan konstnärlig uttryck och hantverk.
Målningen utgör det kreativa huvudelementet, medan underlaget (duk och material) är en integrerad del av en noggrant och medvetet producerande process.
Duken som används väljs med särskild uppmärksamhet på kvalitet och, där det är möjligt, på miljömässig hållbarhet, med prioritet åt återvunnet material eller låg påverkan. I vissa fall kan underlagen tillverkas eller färdigställas hantverksmässigt, även genom återanvändning av material.
Eventuella lätta imperfektioner i underlaget bör inte ses som fel, utan som vittnesmål om den manuella processen och den hantverkssmässiga naturen hos produkten. Sådana egenskaper påverkar inte på något sätt den konstnärliga värdet eller verkets integritet utan stärker dess unikitet.
Varje tavla bör därför tolkas som ett unikt stycke, resultatet av ett arbete som förenar kreativitet, handlag och ett ansvarsfullt materialengagemang.
Säljarens berättelse
“ Konsten föds där imperfekten slutar vara ett fel och blir ett språk. ”
Vincenzo Raimondo
är en italiensk samtidskonstnär född och verksam i Palermo. Självlärd, utvecklar han en personlig målningsforskning som går genom materiell abstraktion, minimalism och samtida figuration, utan att följa rigida stilistiska scheman.
Hans måleri tar form ur observationen av vardagen: vanliga föremål, minnen, kulturella symboler och emotionella fragment förvandlas till enkla bilder som kan skapa en direkt dialog med den som observerar. Tecknet, materialet och tomrummet blir en integrerad del av den visuella berättelsen.
Genom åren har han deltagit i konstnärliga evenemang, grupputställningar och gatumstreck i området kring Palermo, och utvecklat ett igenkännbart språk som förenar visuell omedelbarhet med känslomässig forskning. Hans närvaro i lokala konstinitiativ och kulturella evenemang har bidragit till att bygga en oberoende och sammanhållen väg.
Bland de mest relevanta erfarenheterna finns deltagande i kollektiv och konstnärliga evenemang i Palermo samt utställningsaktiviteter kopplade till det samtida sicilianska konstlandskapet.
År 2015 och 2016 var han finalist i nationella tävlingen Sunday Painters, som anordnas av La Stampa inom ramen för Artissima, där han utmärkte sig bland tusentals deltagande konstnärer. År 2016 tilldelades han Kritikerpriset, en erkännande som utgjorde en betydelsefull övergång i definitionen av hans konstnärliga identitet.
Vincenzo Raimondos produktion utvecklas genom olika tematiska serier. Bland dessa är serien Fly bland de mest igenkännbara: minimala och poetiska kompositioner där små upphängda element väcker lätthet, minne och längtan efter flykt. Intill denna forskning samexisterar materiella verk, samtida tolkningar av siciliansk kultur och arbeten inspirerade av pop- och filmimagery.
Varje verk föds ur en instinktiv och experimentell process, där imperfekten tas emot som en äkta del av den kreativa vägen. Grova ytor, skiktningar, avsiktligt ojämna tecken och materialitet syns inte döljas, utan värderas som levande spår av själva verket.
För Raimondo är konsten inte bara dekoration, utan känslomässig närvaro: ett direkt och uppriktigt sätt att omvandla upplevelser, minne och observation till samtida bilder.”
Översatt av Google Översätt3 målningar i storlek 33x70 cm
Detta nya triptyk i serien ”Resor / Passages” berättar en inre resa mer än en enkel genomfart genom staden. Byggnaderna som omger figurerna är inte bara arkitektur, utan blir symboler för allt det vi möter inom och utanför oss: rädslor, minnen, glädje, vemod, hinder och små erövringar.
Resan verkar börja med fullt solljus, genom värmen som hänger kvar i solnedgången och avslutas i månen lugn. Men det är ingen bitter slut: i sista tavlan öppnar figuren armarna, som för att välkomna det som återstår efter färden. Även när natten kommer fortsätter något att glimma.
Triptyken talar därför om motstånd, förändring och lättnad. En lång resa, kanske svår, men som alltid kan lämna något gott: en insikt, en frigörelse, ett litet ljus som förblir tänt även när allt verkar ha slocknat.
****
“Passages” / “Viaggio”
Serien Viaggio föds ur idén om den inre rörelsen mer än den fysiska förflyttningen.
Varje triptyk utgör ett genomträngande ögonblick: mellan tystnader, väntan, avstånd och möjligheter. Figurerna, avsiktligt anonyma och förenklade till enkla silhuetter, blir universella symboler där den som observerar kan känna igen sig själv.
Klippor, hav, stegar, arkitektur, träd och städer framställs inte som verkliga platser, utan som känslomässiga rum. De geometriska elementen och de stora tomma ytorna förstärker känslan av eftertanke, medan guldets närvaro inför en svävande, nästan andlig ljus som leder berättelsens väg genom varje komposition.
Valet av ett minimalistiskt språk tar bort det onödiga och lämnar utrymme åt atmosfären: varje verk lever av balans, tystnad och visuell spänning. Triptykerna fungerar som små tysta berättelser, länkade till varandra genom ljusets kontinuitet, perspektiv och återkommande symboler.
Resa är en reflektion över den mänskliga vandringen: tvivel, genomförandet, ensamhet, sökande och behovet av att gå längre. En väsentlig och samtida serie, som kan förena visuell elegans och inre känsla utan behov av påtvingade förklaringar.
***Disclaimer***
Varje verk uppstår ur mötet mellan konstnärlig uttryck och hantverk.
Målningen utgör det kreativa huvudelementet, medan underlaget (duk och material) är en integrerad del av en noggrant och medvetet producerande process.
Duken som används väljs med särskild uppmärksamhet på kvalitet och, där det är möjligt, på miljömässig hållbarhet, med prioritet åt återvunnet material eller låg påverkan. I vissa fall kan underlagen tillverkas eller färdigställas hantverksmässigt, även genom återanvändning av material.
Eventuella lätta imperfektioner i underlaget bör inte ses som fel, utan som vittnesmål om den manuella processen och den hantverkssmässiga naturen hos produkten. Sådana egenskaper påverkar inte på något sätt den konstnärliga värdet eller verkets integritet utan stärker dess unikitet.
Varje tavla bör därför tolkas som ett unikt stycke, resultatet av ett arbete som förenar kreativitet, handlag och ett ansvarsfullt materialengagemang.
Säljarens berättelse
“ Konsten föds där imperfekten slutar vara ett fel och blir ett språk. ”
Vincenzo Raimondo
är en italiensk samtidskonstnär född och verksam i Palermo. Självlärd, utvecklar han en personlig målningsforskning som går genom materiell abstraktion, minimalism och samtida figuration, utan att följa rigida stilistiska scheman.
Hans måleri tar form ur observationen av vardagen: vanliga föremål, minnen, kulturella symboler och emotionella fragment förvandlas till enkla bilder som kan skapa en direkt dialog med den som observerar. Tecknet, materialet och tomrummet blir en integrerad del av den visuella berättelsen.
Genom åren har han deltagit i konstnärliga evenemang, grupputställningar och gatumstreck i området kring Palermo, och utvecklat ett igenkännbart språk som förenar visuell omedelbarhet med känslomässig forskning. Hans närvaro i lokala konstinitiativ och kulturella evenemang har bidragit till att bygga en oberoende och sammanhållen väg.
Bland de mest relevanta erfarenheterna finns deltagande i kollektiv och konstnärliga evenemang i Palermo samt utställningsaktiviteter kopplade till det samtida sicilianska konstlandskapet.
År 2015 och 2016 var han finalist i nationella tävlingen Sunday Painters, som anordnas av La Stampa inom ramen för Artissima, där han utmärkte sig bland tusentals deltagande konstnärer. År 2016 tilldelades han Kritikerpriset, en erkännande som utgjorde en betydelsefull övergång i definitionen av hans konstnärliga identitet.
Vincenzo Raimondos produktion utvecklas genom olika tematiska serier. Bland dessa är serien Fly bland de mest igenkännbara: minimala och poetiska kompositioner där små upphängda element väcker lätthet, minne och längtan efter flykt. Intill denna forskning samexisterar materiella verk, samtida tolkningar av siciliansk kultur och arbeten inspirerade av pop- och filmimagery.
Varje verk föds ur en instinktiv och experimentell process, där imperfekten tas emot som en äkta del av den kreativa vägen. Grova ytor, skiktningar, avsiktligt ojämna tecken och materialitet syns inte döljas, utan värderas som levande spår av själva verket.
För Raimondo är konsten inte bara dekoration, utan känslomässig närvaro: ett direkt och uppriktigt sätt att omvandla upplevelser, minne och observation till samtida bilder.”
Översatt av Google ÖversättUppgifter
Artist
Vincenzo Raimondo
Utgåva
Original
Säljs av
Direkt från konstnären
Sold with frame
Nej
Titel på konstverket
Passages...#3
Teknik
Akrylmålning
Signatur
Handsignerad
Ursprungsland
Italien
År
2026
Skick
Bra skick
Färg
Mångfärgad
Höjd
70 cm
Bredd
33 cm
Vikt
1 g
Skildring/Tema
Landskap
Stil
Expressionism
Tidsålder
2020+
Såldes av
