Alphons Mucha (1860-1939), after - The four seasons





80 € | ||
|---|---|---|
1 € |
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 135088 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Alphons Mucha (after) De fyra årstiderna, en flerfärgad litografi i art nouveau-stil, begränsad upplaga, inramad, från 1970, naturmotiv, i gott skick, mått 40 cm hög × 22 cm bred, vikt 8 kg.
Beskrivning från säljaren
Alphons Mucha (1860-1939) (efter)
Vänligen se på bilderna och bedöm själv detta fantastiska verk, både ramarna och speglarna i utmärkt skick med tanke på deras ålder.
Dessa vackra damer är De fyra årstiderna, Alphonse Mucha, första versionen 1896.
Antagligen den vackraste och mest eleganta serien av väggspeglar av Alphonse Mucha som jag någonsin haft i vår samling.
Storlek och vikt utmärkta: 60x30x3
med valnötträ.
Denna kompletta samling speglar i glasmålerastil är den första versionen av "De fyra årstiderna" ritad av den tjeckiske artisten Alphonse Mucha (1860-1939) år 1896. Det är en kollektion som är oerhört svår att hitta i detta spegelformat och med denna inramning.
Med utropspris!
Unika och exklusiva 4 speglar i "glasmåleristil". Detta var Muchas första uppsättning dekorativa paneler och blev en av hans mest populära serier inom Art Nouveau. Titlarna: "Printemps, L'Été, L'Automne och L'Hiver".
Alphonse Mucha skapade en serie affischer med titeln "De fyra årstiderna" år 1896, som blev ett av hans mest ikoniska verk. Varje bild i serien avbildar en kvinna som personifierar en årstid, med detaljer som fångar essensen av varje period.
1. Primavera (Vår): Kvinnan omgiven av blommande blommor, klädd i mjuka och pastellfärgade nyanser, symboliserande återfödelsen och naturens förnyelse.
2. Sommar: Oftast representerad med varma och ljusa toner, som kvinnan i sommaren kan ses med fältblommor och vete, symboliserande överflöd och värme.
3. Höst: Karaktäriseras av rika och jordnära färger, som röda och guld, kvinnan omgiven av fallna löv och mogna frukter, vilket representerar skörden.
4. Vinter: Figuren är klädd i tyngre kläder, med en kallare färgpalett som blått och vitt, omgiven av snö och kala grenar, symboliserande säsongens lugn och kyla.
Dessa verk speglar Muchas förmåga att kombinera dekorativa element med mänskliga figurer, och skapa harmoniska kompositioner som fångar den naturliga skönheten hos varje årstid. Han är känd för sin unika stil, som starkt påverkade grafisk formgivning och dekorativ konst i slutet av 1800-talet och början av 1900-talet. Reproduktionerna av dessa verk är mycket populära och fortsätter att uppskattas för sin eleganta och tidlösa stil.
Ramarna är original och både ramarna och verket är i utmärkt bevarandestatus för sin ålder.
Kontrollera via bilderna, tack.
Säljarens berättelse
Alphons Mucha (1860-1939) (efter)
Vänligen se på bilderna och bedöm själv detta fantastiska verk, både ramarna och speglarna i utmärkt skick med tanke på deras ålder.
Dessa vackra damer är De fyra årstiderna, Alphonse Mucha, första versionen 1896.
Antagligen den vackraste och mest eleganta serien av väggspeglar av Alphonse Mucha som jag någonsin haft i vår samling.
Storlek och vikt utmärkta: 60x30x3
med valnötträ.
Denna kompletta samling speglar i glasmålerastil är den första versionen av "De fyra årstiderna" ritad av den tjeckiske artisten Alphonse Mucha (1860-1939) år 1896. Det är en kollektion som är oerhört svår att hitta i detta spegelformat och med denna inramning.
Med utropspris!
Unika och exklusiva 4 speglar i "glasmåleristil". Detta var Muchas första uppsättning dekorativa paneler och blev en av hans mest populära serier inom Art Nouveau. Titlarna: "Printemps, L'Été, L'Automne och L'Hiver".
Alphonse Mucha skapade en serie affischer med titeln "De fyra årstiderna" år 1896, som blev ett av hans mest ikoniska verk. Varje bild i serien avbildar en kvinna som personifierar en årstid, med detaljer som fångar essensen av varje period.
1. Primavera (Vår): Kvinnan omgiven av blommande blommor, klädd i mjuka och pastellfärgade nyanser, symboliserande återfödelsen och naturens förnyelse.
2. Sommar: Oftast representerad med varma och ljusa toner, som kvinnan i sommaren kan ses med fältblommor och vete, symboliserande överflöd och värme.
3. Höst: Karaktäriseras av rika och jordnära färger, som röda och guld, kvinnan omgiven av fallna löv och mogna frukter, vilket representerar skörden.
4. Vinter: Figuren är klädd i tyngre kläder, med en kallare färgpalett som blått och vitt, omgiven av snö och kala grenar, symboliserande säsongens lugn och kyla.
Dessa verk speglar Muchas förmåga att kombinera dekorativa element med mänskliga figurer, och skapa harmoniska kompositioner som fångar den naturliga skönheten hos varje årstid. Han är känd för sin unika stil, som starkt påverkade grafisk formgivning och dekorativ konst i slutet av 1800-talet och början av 1900-talet. Reproduktionerna av dessa verk är mycket populära och fortsätter att uppskattas för sin eleganta och tidlösa stil.
Ramarna är original och både ramarna och verket är i utmärkt bevarandestatus för sin ålder.
Kontrollera via bilderna, tack.

