Vhils (1987) - Layers (Unique piece)

VHILS - “LAYERS” 1/1

Det här är inte en upplaga, det är ett unikt verk! Ett one-of-a-kind-verk.

LAYERS är en samling generativa NFT:er baserade på det arbete Vhils utvecklar med fysiska reklamskyltstycken. Genom att förena den digitala och fysiska konstvärlden avslöjar detta projekt konstnärens kreativa universums intrikata detaljer genom att replikera den fysiska praktiken på blockkedjan.

Detta konstverk är ett original, 1/1 fysiskt konstverk som uppstår ur en omvandlingsprocess från NFT till fysiskt konstverk, utförd av konstnären och tillgänglig endast för toppsamlarna.

50x70 cm
I utmärkt skick, som mottaget från Vhils studio (se bilder)

Förvaras plant i ett rum utan rök

Skickas med omsorg, spårbarhet, försäkring och signatur, i originalförpackning

Se feedback och lägg bud med förtroende!

OM KONSTNÄREN :
Portugisiska konstnären Alexandre Farto (f. 1987) har visuellt interagerat med den urbana miljön under namnet Vhils sedan hans dagar som en framgångsrik graffitihandling i tidiga till mitten av 2000-talet.
Hans banbrytande bas-relief-inpräglingsteknik – som utgör grunden för Scratching the Surface-projektet och som först presenterades för allmänheten vid VSP-grupputställningen i Lissabon 2007 och vid Cans Festival i London året därpå – har blivit hyllad som en av de mest övertygande angreppssätten på konst som skapats i gatorna under det senaste decenniet.
Denna slående form av visuell poesi, visad runt om i världen i både inomhus- och utomhusmiljöer, har beskrivits som brutal och komplex, samtidigt som den bär en enkelhet som talar till kärnan av mänskliga känslor. En pågående reflektion över identitet, livet i samtida urbana samhällen och deras mättade miljöer, den utforskar teman som kampen mellan individens strävan och vardagslivets krav, eller erosionen av kulturell särprägel inför den dominerande modellen för globaliserad utveckling och den alltmer enhetliga verklighet den har påtvingat över hela världen. Den talar om utplåning men också motstånd, om förstörelse men även om skönhet i denna överväldigande miljö och utforskar kopplingarna och kontrasterna, likheterna och skillnaderna mellan globala och lokala realiteter.
Vhils växte upp i Seixal, en industrialiserad förort över floden från Lissabon, Portugals huvudstad, och påverkades starkt av omvandlingarna som den intensiva stadsutvecklingen landet genomgick på 1980- och 1990-talen. Han blev särskilt inspirerad av hur stadsväggar absorberar de sociala och historiska förändringar som äger rum runt dem. Genom att tillämpa sina ursprungliga metoder för kreativ förstörelse gräver Vhils ned i de ytliga skikten av vår materiella kultur som en samtida urban arkeolog, och gör det som ligger bortom ytliga ting synligt, återställer mening och skönhet till de övergivna dimensionerna som gömts under.
Sedan 2005 har han presenterat sitt arbete i över 30 länder världen över i soloutställningar och grupputställningar, plats-specifika konstinterventioner, konstnärliga evenemang och projekt i olika sammanhang – från att arbeta med gemenskaper i favellorna i Rio de Janeiro, till samarbeten med ansedda konstinstitutioner som MAAT – Museum of Art, Architecture and Technology (Lissabon), Contemporary Arts Center (Cincinnati), Le Centquatre-Paris (Paris), Centre Pompidou (Paris), CAFA Art Museum (Beijing), eller Museum of Contemporary Art San Diego (San Diego), bland andra. En ivrig experimenterare har Vhils utvecklat sin personliga estetik i en mångfald av medier utöver hans signatur-hugg-teknik: från schablonmålning till metallgravering, från pyrotekniska explosioner och video till skulpturala installationer. Han har även regisserat flera musikvideor, kortfilmer och två scenproduktioner.
Hans unika tillvägagångssätt och konstverk har väckt kritisk prisbelönelse över hela jordklotet.
Vhils tillhör samma konstnärliga rörelse som Banksy, Invader, C215, Jef Aérosol, JR, Swoon, Shepard Fairey, Dran, Martin Whatson, D Face, Sandra Chevrier, FinDac, Os Gemeos, Kaws, Cranio, Escif, Seth, ROA, Yoshitomo Nara...