Alessandro Padovan - BERNARD AUBERTIN

Opera av konstnären Alessandro Padovan, känd över hela världen för sin Screw Art-teknik. Verket förses med en tvekapsel av plexiglas.

Detta verk fungerar som en del i dialogen med Bernard Aubertins radikala monochromi, där hans språk tolkas genom industrimaterialet. Den absoluta röda – identitetsfärgen och den totaliserande färgen – är här inte enbart yta, utan ett energifält. Precis som hos Aubertin blir monokromin en mental rum, ren spänning, andlig vibra­tion. Dock, istället för eld och förbränning, finner vi skruven: ett mekaniskt, modulärt, serialt element.
Skruvarna framträder ur plan som ett dynamiskt nätverk, skapar en visuell rytm som bryter tvärrummet och förvandlar det röda till ett område genomtrampat av krafter. Om Aubertin eldade materialet för att frigöra dess essens, så blir materialet här skruvat, genomborrat, uppbyggt. Det är en motsatt men konceptuellt följsam gest: en radikal handling på monokromin.
Den genomskinliga kapseln isolerar och skyddar, och förvandlar verket till en samtida relik. Det röda är inte längre endast färg, utan en immersiv upplevelse; det är inte bara yta, utan spänning mellan ordning och impuls, mellan mekanisk kontroll och känslomässig vibra­tion.
I detta ljus framträder verket som en utveckling av monochromin: från eld till skruv, från destruktiv energi till konstruktiv energi, utan att förlora den absoluta styrkan i det röda.

Verken av denna samtida konstnär ryms inom Pop Art, Screw Art, konceptuell konst och urban konst, och anspelar i sitt visuella språk och kulturella intryck på arbeten av stora namn som Andy Warhol, Jean-Michel Basquiat, Banksy, Jeff Koons, Keith Haring, Fontana, Imbue, obey, Padovan, Schifano, Nicole Lubbers, Bani, kev munday invader, murakami och Damien Hirst.
Samtidigt håller den konstnärliga forskningen dialog med luster, ikonisk mode och global design, och väcker symboler av sacra och varumärken som är universellt igenkända som Louis Vuitton, Gucci, Chanel, Hermès, Rolex, Ferrari, Porsche, Lamborghini.
Verken är varken kopior eller officiella samarbeten med nämnda konstnärer eller märken, utan Originalverk, skapade i en personlig stil som speglar en kritik och en omtolkning av konsumism, det symboliska värdet av varumärket och konsten som samtida kulturellt objekt.
Denna metod gör verken särskilt uppskattade av samlare och entusiaster av samtida konst, lyxig Pop Art, konceptuell street art och konst inspirerad av stora ikoniska varumärken, samtidigt som en stark självständig konstnärlig identitet bibehålls.