Samantha Bonanno - Occursum

OCCURSUM
Papper på duk, 2026
70 x 50 cm x 4 cm ca (varierande djup på grund av lagren)
Unikt verk, handsignerat på baksidan
Ett signerat äkthetscertifikat ingår

"Occursum" betyder bokstavligen "möte" och anger en aktiv, eftersträvad rörelse. Inte ett tillfälligt möte, utan två krafter som drar mot varandra tills de berör.
I verket är "occursum" den levande tröskeln där 1 400 motsatta riktningar kommer i kontakt: som två hav som möts utan att omedelbart blandas.
1 400 pappersremsor överlappar varandra millimeter för millimeter, två kuster som söker varandra.
Från höger och vänster framskrider tusentals vertikala remsor i motsatta riktningar och gnuggar mot varandra lager för lager. I mitten möts de. De berör.
Inspirationen kommer från de sällsynta platserna på planeten där två hav ser på varandra men inte omedelbart blandas. Där skummet markerar det levande gränsstråket mellan olika strömmar. "Occursum" är denna gräns: den exakta punkten där det "andra" slutar att vara avlägset och blir kontakt.
Symboliskt kan det vara mötet inte bara med det andra, utan också med det okända, eller en del av en själv.
Varje remsa är skuren och placerad för hand. En efter en byggs spänningen upp mot centrum av kompositionen, där ljuset leker med reliefen och avslöjar friktionen, vibrationerna, stillheten som följer avtrycket.
Det är ett verk om avstånd och trösklar: vad händer när två krafter, två historier, två identiteter verkligen möts?
Ett verk som inte bara ska ses utan upplevas. För de som känner att varje verkligt möte lämnar ett avtryck.

Verket kommer att skickas som visas på foto (ej inramat) och förpackas i specialtillverkad emballage med äkthetscertifikat.

Samantha Bonanno är en papperskonstnär baserad i Milano vars forskning fokuserar på transformationen av papper till modulära former som berättar historier om rum, betydelse och känslor. Varje verk föds ur ett koncept, en djup reflektion över ett ord eller en fras, som utgångspunkt för en kreativ resa. Genom snitt, veck och manuell montering gör hon det osynliga påtagligt, hon försöker göra medvetna om koncept som ofta glöms bort, och skapar kompositioner som är estetiskt kraftfulla och känslomässigt engagerande.
Hennes konst är ett sätt att utforska den oändligt dolda meningen i även de enklaste sakerna, vilket stimulerar reflektioner och tankar som kan få ett djupgående gensvar hos de som observerar hennes verk.