Ninni Pagano (1969) - Kore: il risveglio della terra






Utexaminerad fransk auktionschef och arbetade på Sotheby’s Paris värderingsavdelning.
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 135350 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Kore: jordens uppvaknande, en oljemålning av Ninni Pagano (Italia, 1969) från 2020-talet, porträtt av Kore i en symbolistisk stil, 36,5 cm × 26,5 cm, originalupplaga med handteckning.
Beskrivning från säljaren
Om vi tänker oss konstverket med titeln "Kore: Jordens uppvaknande", förvandlas beskrivningen till en symbolisk och visuell resa in i myten om Persefone (Kore), en central gestalt inom den antika sicilianska andligheten som fastställde övergången från vintermörkret till vårens återfödelse.
Här följer en detaljerad beskrivning av målningen läst genom denna tolkningsnyckel:
Sujektet: Återfödelsens gudinna
I mitten av måleriet framträder, strikt och stolt, figuren Kore profilerad i profil. Hon är inte ett ömt lillfinger, utan en gudom medveten om sin egen makt. Hennes ansikte, med klassiska och medelhavska drag, uttrycker en högtidlig sakral storslaghet. Huden, smekta av ett varmt ljus, har marmorns kompakthet men köttets vitalitet, och förkroppsligar perfekt begreppet ett land som åter blir levande. Profilt ryggsidan vänd utåt symboliserar blicken hos den som lämnar underjorden (mörkret) för att se mot ljuset i levande världen.
Tidsens stratifikation: Smyckena som tillväxtringar
Det mest magnetiska elementet i verket är den imponerande serien av halsband som helt täcker hennes hals, nästan som en helig rustning. Ur ett uppvaknande av jorden-synvinkel är dessa smycken inte bara dekorationer utan representar lagren geologiska och historiska av själva jorden:
Sötvattnens pärlor, hårda stenar och inbastade metaller påminner om skatterna gömda under underjorden.
Den cirkelrunda och koncentriska formen framkallar tidens cykler, årstiderna som upprepar sig och det millennie- minne som vaktas av öns rötter.
Färgkontrast och Caravaggiosk ljus
Användningen av chiaroscuro är den verkliga narrativa motorn i målningen:
Bakgrunden i mörker: Representerar Hades, jordens bälte, vinterns tystnad och mörkret som Kore håller på att frigöra sig från.
Klädseln: Röd vibrerande nyans och djup grön på axlarna är inte tillfälliga; de är livets färger som pulserar. Rött är lavalågor och passion, grönt är växtlighet som återvänder att gro.
Ljus: En skarp blixt av tydligt ljus träffar ansiktet, den skulpturala huvan och de gyllene detaljerna. Det är vårens ljus, den första solljusstrålen som tränger igenom mörkret och kallar jorden till uppvaknande.
Filosofisk betydelse av verket
I denna tolkning blir verket ett manifest för motståndskraft. "Kore: Jordens uppvaknande" är inte bara berättelsen om en grekisk myt, utan en metafor för Sicilien och människans själ: en ädel och kunglig enhet som, även om den periodiskt sjunker ned i mörkret av svårigheter eller tidens gång, bevarar sin heliga skönhet intakt och redo att återuppstå så snart ljuset når.
Instagram:@ninnipagano
Om vi tänker oss konstverket med titeln "Kore: Jordens uppvaknande", förvandlas beskrivningen till en symbolisk och visuell resa in i myten om Persefone (Kore), en central gestalt inom den antika sicilianska andligheten som fastställde övergången från vintermörkret till vårens återfödelse.
Här följer en detaljerad beskrivning av målningen läst genom denna tolkningsnyckel:
Sujektet: Återfödelsens gudinna
I mitten av måleriet framträder, strikt och stolt, figuren Kore profilerad i profil. Hon är inte ett ömt lillfinger, utan en gudom medveten om sin egen makt. Hennes ansikte, med klassiska och medelhavska drag, uttrycker en högtidlig sakral storslaghet. Huden, smekta av ett varmt ljus, har marmorns kompakthet men köttets vitalitet, och förkroppsligar perfekt begreppet ett land som åter blir levande. Profilt ryggsidan vänd utåt symboliserar blicken hos den som lämnar underjorden (mörkret) för att se mot ljuset i levande världen.
Tidsens stratifikation: Smyckena som tillväxtringar
Det mest magnetiska elementet i verket är den imponerande serien av halsband som helt täcker hennes hals, nästan som en helig rustning. Ur ett uppvaknande av jorden-synvinkel är dessa smycken inte bara dekorationer utan representar lagren geologiska och historiska av själva jorden:
Sötvattnens pärlor, hårda stenar och inbastade metaller påminner om skatterna gömda under underjorden.
Den cirkelrunda och koncentriska formen framkallar tidens cykler, årstiderna som upprepar sig och det millennie- minne som vaktas av öns rötter.
Färgkontrast och Caravaggiosk ljus
Användningen av chiaroscuro är den verkliga narrativa motorn i målningen:
Bakgrunden i mörker: Representerar Hades, jordens bälte, vinterns tystnad och mörkret som Kore håller på att frigöra sig från.
Klädseln: Röd vibrerande nyans och djup grön på axlarna är inte tillfälliga; de är livets färger som pulserar. Rött är lavalågor och passion, grönt är växtlighet som återvänder att gro.
Ljus: En skarp blixt av tydligt ljus träffar ansiktet, den skulpturala huvan och de gyllene detaljerna. Det är vårens ljus, den första solljusstrålen som tränger igenom mörkret och kallar jorden till uppvaknande.
Filosofisk betydelse av verket
I denna tolkning blir verket ett manifest för motståndskraft. "Kore: Jordens uppvaknande" är inte bara berättelsen om en grekisk myt, utan en metafor för Sicilien och människans själ: en ädel och kunglig enhet som, även om den periodiskt sjunker ned i mörkret av svårigheter eller tidens gång, bevarar sin heliga skönhet intakt och redo att återuppstå så snart ljuset når.
Instagram:@ninnipagano
