Edward Hopper (1882-1967) (after) - "Bridle Path, 1939"

- Edward Hopper (efter), offsetlitografi på tungt texturerat matt papper (cirka 300 gsm, hänvisar till papperets tjocklek/densitet).

- Signerad i plåten.

- Stämpel på baksidan.

- Tillstånd: utmärkt. Aldrig inramad, aldrig exponerad.

- Storlek: 38 x 56,5 cm.

Bridle Path (1939) av Edward Hopper är ett fascinerande och ovanligt verk inom konstnärens syn på amerikanskt liv, som förenar urban landskapsbild, ryttarmovement och psykologisk spänning i en scen utspelsad i New Yorks Central Park. Verket visar tre ryttare som färdas in i en mörk tunnel under staden, och skapar en slående kontrast mellan nöje, arkitektur, natur och den dolda oro som präglar det moderna urbana rummet.

Till skillnad från Hoppers mer berömda interiörer, diners och hotellrum, flyttas dramat i Bridle Path utomhus samtidigt som samma atmosfär av tystnad och spänning bevaras. Ryttarna framstår nästan ömtåliga mot de tunga klipporna, bleka byggnaderna, kala träd och den mörka bågen, som om den lugna aktiviteten att rida häst höljts in av stadens gåtfulla struktur. Detta placerar verket i dialog med Nighthawks, New York Movie och Room in New York, samtidigt som Hopper knyts an till Georgia O’Keeffe, Charles Sheeler, Grant Wood, Andrew Wyeth, George Bellows och Reginald Marsh – konstnärer som också utforskade amerikansk identitet, arkitektur och modernt liv.

Tilldragningskraften i Bridle Path ligger i dess oväntade ämne och filmiska komposition. Hästarna tillför rörelse och elegans, men tunneln, skuggorna och omgivande stadsbild ger bilden en ambivalent, nästan film-noir-aktig kvalitet. Den är särskilt tilltalande för beundrare av Edward Hopper-printar, amerikansk realism, scenarier från New York, Central Park-bilder, vintage ridkonst, urbana landskap, arkitektoniska kompositioner och museiinspirerade interiörer.

Hoppers geni låg i hans förmåga att få vardagliga scener att kännas psykologiskt laddade. I Bridle Path blir stadsparken mer än en rekreationsmiljö: den blir en scen för kontrast mellan natur och arkitektur, ljus och mörker, socialt nöje och privat osäkerhet. Denna narrativa kvalitet har påverkat senare konstnärer, fotografer och filmskapare och kan uppskattas sida vid sida med gestalter som David Hockney, Andy Warhol, Roy Lichtenstein, Alex Katz, Richard Estes, Banksy och Edward Ruscha, som alla förstått den visuella kraften i moderna rum och ikonisk urban bildspråk.

Inom dagens samlingskultur där bildande konst, vintage-design, arkitektur, fotografi, klassisk Americana, lyxnamn som Rolex, Patek Philippe och Cartier, och ikoniska populärkultreferenser som Lego, Star Wars eller New Yorks biografier kan samexistera i kuraterade interiörer behåller Hopper-bilden en distinkt prestige. Bridle Path lämpar sig särskilt väl för interiörer inspirerade av urban elegans, amerikansk konst, trav-/ryttar-teman, vintage resor, bibliotek, kontor och sofistikerad väggdekoration.

Ett förfinat bild, Bridle Path fångar en lugnare men djupt gripande sida av Edward Hoppers arbete.