NES - Darklight 21-Sculpture Lumineuse

Darklight 21

(23x26x39,5 cm)

Sculpture lumineuse

2025
Pièce unique signée
Acier
Sculpture vernie

Livrée sans ampoule (E14)

Poids de la sculpture : 4,1 kgs


Design contemporain. Sculpture lumineuse. Oeuvre unique signée av konstnären NES, fransk skulptörinna i metall.
Levereras med faktura och äkthetsintyg.
Emit lumière chaude et ambiante.
Etat neuf
Équipée d’une douille E14 noire, douille standard
Kabel 1,5 m svart med strömbrytare på sladden. Levereras utan lampa

God funktion och säkerhet kontrollerad

Artikeln kommer noggrant att-packas och skickas i Colissimo och försäkrad med spårbarhet.

Parcours

Nes är en fransk konstnär från Bordeaux som lever i Médoc. Hon föddes 1979. Metallformgivare, hon skapar skulpturer och möbler av återvunna metallstycken. Hennes arbete har en stark närvaro, en tydlig identitet som hämtar inspiration ur barockt universum och starkt influerat av punkikonografin.
Redan tidigt riktade sig denna unga kvinna mot konstnärlig skapande. Det är 2003, när hon avslutar universitetsstudierna med en kandidatexamen i främmande språk, som hon under en resa till Kuba upptäcker metallarbete. Denna upptäckt, som hon upplever som en verklig uppenbarelse, leder henne att omorientera sina studier. Hon följer en kvalificeringsutbildning i metallurgi vid IFIP 2004 och specialisering 2006 som tekniker-svetsare med industriell och rymd inriktning. Samtidigt fortsätter hon autodidaktiskt utforska samtida konstnärlig skapande och kompletterar sin utbildning genom att bli kvalificerad pyrotekniker 2008.
Hennes verk fångas snabbt upp av konstvärlden genom en stark särprägel och ger henne flera artiklar i pressen (se pressdossier). År 2007 vinner hon ett Défi-Jeunes, ett program som drivs av Ungdomsministeriet. För henne är det en verklig katalysator som gör henne professionell. Därefter blir hon ofta uppvaktad både regionalt, nationellt och internationellt. 2009 representerar hon Frankrike i det internationella tävlingen Jeux de la Francophonie och ställer ut i Unesco-byggnaden i Beirut. 2010 bjuds hon in till Unesco i Paris där hon presenterar sitt arbete i en separatutställning. Som nationell vinnare av programmet Envie d’Agir erhåller hon andra pris i kulturell skapande som delas ut av ungdomsfullmäktige. På regional nivå i Aquitaine och Charente erhåller hon andra pris i design av konst av Rotary District 1690.
Drouot-cotention vid försäljningen av offentliga auktioner « Jeune création contemporaine » (22 mars 2014, Hôtel Drouot, Paris).


Démarche artistique

« 5 år gammal besökte jag med mina föräldrar torturmuseet under Inkvisationen i Santillana del Mar. Den mänskliga varelsens förmåga att få andra att lida skrämde och fascinerade mig samtidigt. Jag blev skrämd av människans uppfinningsrikedom att utveckla sådan monstruöshet. Mitt arbete överskrider denna monstruösitet med ett yttre av mildhet som döljer vad människan kan utöva av våld i henne själv. Jag vill visa människans mörka sida, den mänskliga erfarenheten av lidande, människans förmåga att dölja den fasansfulla delen av sig själv, för att belysa övergången från skugga till ljus.»
Genom att frigöra sitt handling avslöjar Nes genom sina skulpturer ett barockt och poetiskt universum. Hon hämtar styrka ur metallen för att föra åskådaren in i sin värld av arabesker, kurvor och kedjor. Kraft i materialet, ömtålighet i de lätta formerna ur en komplex fantasi. Ur mörker till ljus, från kedja till stålgarn …
Ett barockt universum, ett annat mer lekfullt, förenas i samma mål: ge liv till själen hos föråldrade industriella element. Spela på skenbilder, skuggor, ljus och kontraster, arbeta med motståndskraftiga material tills de når en konstnärlig mildhet och lätthet. Hennes konstnärliga signatur, som uttrycks genom användningen av motorsågskedjor, har lett till att pressen kallat henne “järnets spetsflicka” (dentellière de fer). Ambivalens mellan form och materia, nyanser i det plastiska språket, omdirigering av material.
» De frågor som driver mig: hur kan man visa omdöme och leva i samhälle när man övertygar sig om att var och en kan ha en del monstruositet inom sig? Vilka är gränserna för människans extrema beteenden? Hur kan man frigöra sig från vardagsrealiteten, från illusionerna i vår perception, för att lätta denna smärta och sluta dölja denna mörka sida av oss själva? Hur kan man frigöra sig från sina fördomar och utmana skenet? Hur lever man med denna mörka sida av själen? Meditation, acceptans, förnekelse, uppror, uppgivande?»

Några utställningar

Exhibition « Résonances » för 500-årsjubileet av Sainte-Chapelle och konstnärlig residens (09/09-06/11/21; residens 21-25/09/21, Le Trampoline, Vic-le-Comte (63))
Utställning och urval till « 3rd International Sculpture Competition » vid Biennale Europea d’Arte Fabbrile i Stia (02/09-05/09/21, Stia, Italien)
Internationell symposium « Metal sympozium » och utställning på « Metal Trail » (11/06/18-15/06/18, Mlada Boleslav, Central Bohemia, Tjeckien)
Utställning under SNBA:s Beaux Arts-salong 2018 (13/12-16/12/18, Carrousel du Louvre, Paris)
Utställning « Arts du feu » vid H.R GIGER-museet (17/10-23/10/15, Gruyères, Schweiz)
Capa Esculturas-galleriet (12/09-21/10/2014, Madrid, Spanien)
Utställning « Pas à pas » (09/05-09/06/14, Louveigné, Belgien)
Utställning vid « Feria Internacional del Arte de Granada » (07/05-12/05/12, Churriana de la Vega, Granada, Spanien)
Utställning vid « FIARTE 2012 » (08/04-20/04/12, Churriana de la Vega, Granada, Spanien)
Utställning vid « Salón internacional de Mujeres Artistas » (06/03-22/03/12, Maracena, Granada, Spanien)
Permanent utställning av skulpturen « Carpe Diem »: privat samling vid Riviera Hotel & Beach Lounge (från 14/05/11, Corniche El Manara, P.O.Box: 11-4021 Riad El Solh 1107 2150, Beirut, Libanon)
Permanent utställning av färska verk som skapats under konstnärligt symposium