Tijs Dragtsma (1992) - Echo of Us

Echo of Us

Relationer byggs ibland genom storslagna ögonblick. Andra formas tyst, genom otaliga små interaktioner som sätter sina avtryck över tid.

I Echo of Us framträder två gestalter ur tusentals repor som graverats i akrylglas. Var och en av linjerna verkar till en början bräcklig och försumbar. Tillsammans bildar de ett porträtt av sammanhang. En visuell påminnelse om att de starkaste banden sällan skapas i ett enda ögonblick, utan genom en ackumulering av delade upplevelser, minnen och spår som lämnas kvar.

Reporna i akrylglaset är inte bara en teknik; de är språket i verket. Varje märka förändrar ytan permanent, precis som varje möte, varje samtal och varje känsla lämnar ett avtryck hos dem vi älskar. Som först verkar vara skada avslöjar sig gradvis som skapelse.

Bildens existens befinner sig i en skör balans mellan närvaro och frånvaro. På avstånd verkar två gestalter smälta samman till en enda form. På nära håll upplöses illusionen i tusentals individuella repor, var och en bidragande till något mycket större än sig själv. Verket bjuder betraktaren att röra sig mellan dessa perspektiv och upptäcka hur intimitet ofta finns i rummet mellan individen och helheten.

Ljuset spelar en central roll i denna process. När det rör sig över den ingraverade akrylytan skiftar bilden kontinuerligt och framträder eller försvinner beroende på betraktarens position. I detta avseende speglar konstverket själva mänskliga relationer: aldrig statiska, alltid föränderliga, formade av perspektiv och tid.

Echo of Us är en reflektion över sammanhang, sårbarhet och varaktighet. Den utforskar idén att även om ögonblicken kan blekna, så fortsätter de spår de lämnar att forma vem vi är. Precis som varje rep bidrar till bilden, bidrar varje delad upplevelse till historien om två liv som blir sammanflätade.

"Some bonds are not seen. They are remembered."

Om Art with Scratch

Art with Scratch är ett egenutvecklat konstnärligt medium där bildspråk uppstår genom kontrollerad nötning av akrylglas. Istället för att applicera pigment. Dragtsma konstruerar form genom repning. erosion och upprepning.

Verken byggs på akrylglasplattor. Ytan ändras fysiskt genom tusentals medvetna mikrobefintligheter. Varje rep fungerar som ett strukturellt märke inom ett större system av täthet, kontrast och ljussamverkan.

Ljuset är inte externt. Det aktiveras av ytan själv. Det bryter, sprider och formar om bilden beroende på synvinkel och intensitet. Resultatet är ett verk som existerar mellan närvaro och försvinnande.

Varje bit formas av processen. Tryck och materialets motstånd. Utfallet är aldrig helt statiskt. Det förblir i konstant visuell flux.

Om konstnären . Tijs Dragtsma

Tijs Dragtsma är en nederländsk samtida konstnär och grundare av TD Fine Art Studio. Hans praktik opererar i skärningspunkten mellan material, frånvaro och ljus, med fokus på att utveckla nya konstnärliga språk snarare än att följa befintliga konventioner.

Han är vida känd för sin serie Art with Nails och sin växande Art with Scratch-praktik, där bildspråket antingen konstrueras genom inverkan eller kontrollerad nötning. Båda arbetsområden utforskar struktur, perception och transformation av yta till bild.

Sedan början av sin konstnärliga praktik 2024 har hans verk nått privata samlingar över Europa, Asien och USA. Hans arbete kännetecknas av experimentlusta, precision och en långsiktig vision fokuserad på materialets integritet och fysisk närvaro."