Maria Ruisi - Crimson Portal






Studerade konsthistoria vid École du Louvre och specialiserade sig på samtidskonst i över 25 år.
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 135253 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Maria Ruisi presenterar Crimson Portal, ett unikt 2023 abstrakt skulpturalt akrylverk på duk (50 × 50 cm, djup 5 cm, vikt 4000 g) i röda och svarta nyanser med ett transparent inslag, handsignerat och tillverkat av Us Box Relief 3D, sålt av Galerie.
Beskrivning från säljaren
Unikt stycke – ingen reproduktion. Arbete utvecklat över flera år (2023–2025)
Museumskvalitetsbomullscanvas. Signerad på framsidan och baksidan. Ett exceptionellt verk och stark emotionell närvaro
Gratis och säker leverans. Galleri-stöd dygnet runt
Crimson Portal är ett absolut minimalistiskt konstverk, skapat för att påtvinga en omedelbar närvaro i ett inredningsmiljö i högsta klass. Vid första ögonkastet fångar den rummet, strukturerar det och omvandlar atmosfären: en djup, sammetslen röd färg, nästan ceremoniell, som går igenom blicken som ett levande material, medan en helt kontrollerad svart kärna skapar en sällsynt, kraftfull och tidlös kontrast. Det är typen av verk som inte ”dekorerar”, det signerar ett rum, ger det en identitet och en elegant, lugn och magnetisk spänning.
Den fungerar lika bra i ett samtida vardagsrum, ett exekutivt kontor, en korridor i ett galleri eller ett sofistikerat sovrum, eftersom den talar direkt till smak, styrka och den lyxiga tystnaden.
Verket är handgjort med en konstens mått av finish som håller galleri-nivå. Den röda färgen är inte en enkel nyans: den arbetas igenom på djupet, med inre nyanser, subtila övergångar, en känsla av sammet och varm dimma. Beroende på naturligt ljus eller kvällsbelysning ändrar Crimson Portal karaktär: ibland dramatisk och ädel, ibland mjuk och omfamnande. Den svarta kärnan, avsiktligt sober och exakt, fungerar som en visuell ”port”, en gravitationspunkt som stabiliserar helheten och intensifierar känslan av djup. Minimalismen här är inte tom, den är fylld av behärskning. Varje millimeter är avsedd, inget är överdrivet, och det är exakt vad som gör verket sällsynt.
Detta verk från 2020 är ett unikt stycke, tänkt att hålla länge och gå igenom generationer. Materialen är valda för sin stabilitet och hållbarhet över tid, med en premiuminriktad konservations-, motstånds- och hållbarhetstanke. Verket är monterat i en svart amerikansk box (djup 5 cm), redo att hängas direkt, med ett skarpt, arkitektoniskt utseende, perfekt anpassat till moderna interiörer såväl som mer klassiska miljöer.
Signaturen av konstnären synlig framifrån, diskret och integrerad i verket. På baksidan finns fullständiga identifikationsuppgifter. Äkthetsintyg tillhandahållet och undertecknat. 10 års garanti inkluderad, med en tydlig filosofi: material designade för att förbli vackra, stabila och överföras till framtida generationer. Säkert frakt, professionell förpackning, fri leverans, försäkrad och spårbar världen över. Tillbehör för upphängning tillhandahålls, verket är redo att installeras vid mottagandet.
Om konstnären
Maria Ruisi, född i Riga 1983, är doktor, forskare och konstnär, vars arbete ingår i en djup och kontinuerlig utforskning av textur och materia sedan barndomen. Redan tidigt utvecklar hon en enastående känslighet för ytor, strukturer och materia språk i tysthet.
Ingenjör inom design och specialiserad på interiörinredning, bygger hon en konstnärlig vision i skärningen mellan vetenskap, utrymme och känsla. Hennes verk begränsas inte till det visuella: det är sensoriskt, beröringsbart och uppslukande. Varje skapelse är resultatet av år av forskning, intuition och förfining.
Hennes konstnärliga tillnärmning vilar på ett konstant mål: utforska och bemästra ett brett spektrum av tekniker, inklusive de mest komplexa, samtidigt som de förhöjs genom en samtida, elegant och kontrollerad estetik. Hon pressar kontinuerligt gränserna mellan konst, design och innovation.
Maria Ruisi verk är tänkta att klara tidens gång. Varje bit är utformad med en hållbarhetstanke, överförbarhet och kulturarv som mål. Hennes vision är djupt historisk: skapa verk som står sig i tiden, som lämnar avtryck och som överförs till framtida generationer.
Hennes arbete befinner sig i spänningsfältet mellan disciplin och frihet, där teknik blir till känsla och materia blir minne.
Verket skapades direkt i konstnärens ateljé Maria Ruisi (1983, Riga), presenterat som solo. Denna skapelse passar naturligt in i en samtida strategi och kan visas i valen Inspira mig, Bästa, live från ateljén, Solo Shows och Aktuella trender: Konstnärer som lyfter.
Säljarens berättelse
Unikt stycke – ingen reproduktion. Arbete utvecklat över flera år (2023–2025)
Museumskvalitetsbomullscanvas. Signerad på framsidan och baksidan. Ett exceptionellt verk och stark emotionell närvaro
Gratis och säker leverans. Galleri-stöd dygnet runt
Crimson Portal är ett absolut minimalistiskt konstverk, skapat för att påtvinga en omedelbar närvaro i ett inredningsmiljö i högsta klass. Vid första ögonkastet fångar den rummet, strukturerar det och omvandlar atmosfären: en djup, sammetslen röd färg, nästan ceremoniell, som går igenom blicken som ett levande material, medan en helt kontrollerad svart kärna skapar en sällsynt, kraftfull och tidlös kontrast. Det är typen av verk som inte ”dekorerar”, det signerar ett rum, ger det en identitet och en elegant, lugn och magnetisk spänning.
Den fungerar lika bra i ett samtida vardagsrum, ett exekutivt kontor, en korridor i ett galleri eller ett sofistikerat sovrum, eftersom den talar direkt till smak, styrka och den lyxiga tystnaden.
Verket är handgjort med en konstens mått av finish som håller galleri-nivå. Den röda färgen är inte en enkel nyans: den arbetas igenom på djupet, med inre nyanser, subtila övergångar, en känsla av sammet och varm dimma. Beroende på naturligt ljus eller kvällsbelysning ändrar Crimson Portal karaktär: ibland dramatisk och ädel, ibland mjuk och omfamnande. Den svarta kärnan, avsiktligt sober och exakt, fungerar som en visuell ”port”, en gravitationspunkt som stabiliserar helheten och intensifierar känslan av djup. Minimalismen här är inte tom, den är fylld av behärskning. Varje millimeter är avsedd, inget är överdrivet, och det är exakt vad som gör verket sällsynt.
Detta verk från 2020 är ett unikt stycke, tänkt att hålla länge och gå igenom generationer. Materialen är valda för sin stabilitet och hållbarhet över tid, med en premiuminriktad konservations-, motstånds- och hållbarhetstanke. Verket är monterat i en svart amerikansk box (djup 5 cm), redo att hängas direkt, med ett skarpt, arkitektoniskt utseende, perfekt anpassat till moderna interiörer såväl som mer klassiska miljöer.
Signaturen av konstnären synlig framifrån, diskret och integrerad i verket. På baksidan finns fullständiga identifikationsuppgifter. Äkthetsintyg tillhandahållet och undertecknat. 10 års garanti inkluderad, med en tydlig filosofi: material designade för att förbli vackra, stabila och överföras till framtida generationer. Säkert frakt, professionell förpackning, fri leverans, försäkrad och spårbar världen över. Tillbehör för upphängning tillhandahålls, verket är redo att installeras vid mottagandet.
Om konstnären
Maria Ruisi, född i Riga 1983, är doktor, forskare och konstnär, vars arbete ingår i en djup och kontinuerlig utforskning av textur och materia sedan barndomen. Redan tidigt utvecklar hon en enastående känslighet för ytor, strukturer och materia språk i tysthet.
Ingenjör inom design och specialiserad på interiörinredning, bygger hon en konstnärlig vision i skärningen mellan vetenskap, utrymme och känsla. Hennes verk begränsas inte till det visuella: det är sensoriskt, beröringsbart och uppslukande. Varje skapelse är resultatet av år av forskning, intuition och förfining.
Hennes konstnärliga tillnärmning vilar på ett konstant mål: utforska och bemästra ett brett spektrum av tekniker, inklusive de mest komplexa, samtidigt som de förhöjs genom en samtida, elegant och kontrollerad estetik. Hon pressar kontinuerligt gränserna mellan konst, design och innovation.
Maria Ruisi verk är tänkta att klara tidens gång. Varje bit är utformad med en hållbarhetstanke, överförbarhet och kulturarv som mål. Hennes vision är djupt historisk: skapa verk som står sig i tiden, som lämnar avtryck och som överförs till framtida generationer.
Hennes arbete befinner sig i spänningsfältet mellan disciplin och frihet, där teknik blir till känsla och materia blir minne.
Verket skapades direkt i konstnärens ateljé Maria Ruisi (1983, Riga), presenterat som solo. Denna skapelse passar naturligt in i en samtida strategi och kan visas i valen Inspira mig, Bästa, live från ateljén, Solo Shows och Aktuella trender: Konstnärer som lyfter.
