yamila - KINTSUGI Mario: Icono Pop de la Superación





Lägg till i dina favoriter för att få ett meddelande när auktionen startar.
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 135696 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Beskrivning från säljaren
Om verket:
Det stycke som presenteras är en del av en begränsad upplaga på 5 enheter globalt, digitalt tillverkade och handsignerade av konstnären. Varje avtryck är unikt inom sin serie, vilket garanterar dess exklusivitet och äkthet. På baksidan finns alla relevanta uppgifter om verket, numrering och underskrift.
Totala mått: 60 x 80 cm
Material: Professionellt högkvalitativt 100 % bomulls-ullmattan, högsta motstånd mot manipulation och yttre påverkan från Eco Canvas Roma Glossy, Satinado. Vi garanterar en hållbar produkt av visuell kvalitet.
Teknik: Giclée-utskrift, erkänd för sin precision och varaktiga kvalitet.
Om konstnären:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Kuba, 1993) är en samtida konstnär som använder verktyg för digital intelligens, för närvarande bosatt och arbetar i staden Alicante, Spanien. Ägare och partner i ett företag som ägnar sig åt försäljning, representation och utveckling av konstnärer och konstverk, kombinerar Velázquez sin affärssyn med en djup konstnärlig känslighet.
Denna unga kubanska talang har etablerat sig inom området för digital konst, och använder samtida medier för att utforska teman kopplade till natur, landskap och den intima relationen mellan kvinna och hennes omgivning. Hennes verk behandlar med ömhet och visuell styrka ämnen som skönhet, kärlek, sensualitet och kvinnlig känslighet, alltid inramade i omgivande, romantiska och förfinade atmosfärer.
Med en livfull och uttrycksfull estetik lyckas Yamila Velázquez förena klassiska influenser med ett modernt språk, vilket resulterar i mångsidiga, friska och djupt evocativa verk. Den måleri-tekniska/textur av hennes bilder, med mästren användning av färg och den känslomässigt balanserade kompositionen, gör hennes arbete till ett aktuellt konstnärligt förslag av hög estetisk värde.
Frakt och presentation:
Verket kommer varsamt emballeras av en professionell och skickas i ett styvt kartongrör, internt skyddat med bubbelplast för att säkerställa dess integritet under transporten. Leveranser sker via pålitliga budfirma som UPS, FedEx eller Correos Spanje, beroende på destination och det mest lämpliga alternativet i varje enskilt fall.
Beräknad leveranstid är 7–10 dagar, men kan variera beroende på destinationsland.
Konstnären har tillämpat begreppet Kintsugi på ett sätt som är inneboende: den modulära kroppen hos karaktären är fragmenterad, men i stället för att dölja fogarna, framhäver man dem med en överflöd av gyllene detaljer. Stövlarna, handskarna och sammanfogningarna av overallen är belagda i glänsande guld, vilket antyder att de mest väsentliga delarna och de som bär störst påverkan är de som har reparerats och värderats igen. Guldet blandas med lera och stänk, vilket symboliserar att jakten på målet (sukess) är en inneboende process av brytning och ombyggnad.
Den modulära estetiken fungerar som en visuell metafor för identitetens återuppbyggnad. Varje del av figuren kunde ha gått sönder, men Kintsugi försäkrar att den förblir intakt och starkare än tidigare. Verket är en firande av uthållighetens envishet och lyfter karaktären från en ikon inom popkulturen till en symbol för mänsklig uthållighet, där varje gyllene ärr är ett synligt bevis på en överkommen utmaning.
Om verket:
Det stycke som presenteras är en del av en begränsad upplaga på 5 enheter globalt, digitalt tillverkade och handsignerade av konstnären. Varje avtryck är unikt inom sin serie, vilket garanterar dess exklusivitet och äkthet. På baksidan finns alla relevanta uppgifter om verket, numrering och underskrift.
Totala mått: 60 x 80 cm
Material: Professionellt högkvalitativt 100 % bomulls-ullmattan, högsta motstånd mot manipulation och yttre påverkan från Eco Canvas Roma Glossy, Satinado. Vi garanterar en hållbar produkt av visuell kvalitet.
Teknik: Giclée-utskrift, erkänd för sin precision och varaktiga kvalitet.
Om konstnären:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Kuba, 1993) är en samtida konstnär som använder verktyg för digital intelligens, för närvarande bosatt och arbetar i staden Alicante, Spanien. Ägare och partner i ett företag som ägnar sig åt försäljning, representation och utveckling av konstnärer och konstverk, kombinerar Velázquez sin affärssyn med en djup konstnärlig känslighet.
Denna unga kubanska talang har etablerat sig inom området för digital konst, och använder samtida medier för att utforska teman kopplade till natur, landskap och den intima relationen mellan kvinna och hennes omgivning. Hennes verk behandlar med ömhet och visuell styrka ämnen som skönhet, kärlek, sensualitet och kvinnlig känslighet, alltid inramade i omgivande, romantiska och förfinade atmosfärer.
Med en livfull och uttrycksfull estetik lyckas Yamila Velázquez förena klassiska influenser med ett modernt språk, vilket resulterar i mångsidiga, friska och djupt evocativa verk. Den måleri-tekniska/textur av hennes bilder, med mästren användning av färg och den känslomässigt balanserade kompositionen, gör hennes arbete till ett aktuellt konstnärligt förslag av hög estetisk värde.
Frakt och presentation:
Verket kommer varsamt emballeras av en professionell och skickas i ett styvt kartongrör, internt skyddat med bubbelplast för att säkerställa dess integritet under transporten. Leveranser sker via pålitliga budfirma som UPS, FedEx eller Correos Spanje, beroende på destination och det mest lämpliga alternativet i varje enskilt fall.
Beräknad leveranstid är 7–10 dagar, men kan variera beroende på destinationsland.
Konstnären har tillämpat begreppet Kintsugi på ett sätt som är inneboende: den modulära kroppen hos karaktären är fragmenterad, men i stället för att dölja fogarna, framhäver man dem med en överflöd av gyllene detaljer. Stövlarna, handskarna och sammanfogningarna av overallen är belagda i glänsande guld, vilket antyder att de mest väsentliga delarna och de som bär störst påverkan är de som har reparerats och värderats igen. Guldet blandas med lera och stänk, vilket symboliserar att jakten på målet (sukess) är en inneboende process av brytning och ombyggnad.
Den modulära estetiken fungerar som en visuell metafor för identitetens återuppbyggnad. Varje del av figuren kunde ha gått sönder, men Kintsugi försäkrar att den förblir intakt och starkare än tidigare. Verket är en firande av uthållighetens envishet och lyfter karaktären från en ikon inom popkulturen till en symbol för mänsklig uthållighet, där varje gyllene ärr är ett synligt bevis på en överkommen utmaning.

