Slasky (1972) - COPY/LOSS No.1






Över 10 års erfarenhet av konsthandel och grundade eget galleri.
80 € |
|---|
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 135696 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Slasky (född 1972) presenterar Copy/Loss No.1, en begränsad upplaga Giclée på Hahnemühle 350 g/m², 76 × 55 cm, handsignerad, i utmärkt skick, del av upplaga om 5 från 2026, avbildar populärkultur i en Pop Art-stil.
Beskrivning från säljaren
Giclée på Hahnemühle 350 g/m² + äkthetscertifikat
Copy/Loss No.1
Begränsad upplaga om 5, 2026 | Dittico, cm 75 × 55
I Copy/Loss No.1 reflekterar konstnären över förlusten av aurans ikonbild i er tid av oändlig reproduktion.
Dittikon presenterar en dubbel Marilyn Monroe: till vänster exploderar bilden i popmättade färger (magenta, cyan och grönt mot turkost bakgrund), fortfarande kraftfull och betagande; till höger upplöses samma figur gradvis i en gråskala alltmer eterisk, tills den nästan försvinner.
Genom denna övergång från maximal mättnad till försvinnande visar verket hur varje kopia inte bevarar originalet utan förbrukar det.
Marilyn blir en symbol för ikonernas ömtålighet i dagens tid: ju mer de reproduceras, desto mer förlorar de identitet och auktoritet.
Del av serien Archive Failure, Copy/Loss No.1 är en elegi över konstens nedgång i post-reproduktionens era.
Ett ansikte som blivit ikonDuplicerat tills det förlorar stabilitet.
Den Pop-bilden, född att vara evig och direkt igenkännbar, delar sig mellan närvaro och upplösning.
Å ena sidan består den glänsande ytan av den mediala kulturen; å andra sidan framträder en utsliten, instabil, nästan spöklik kopia.
Verket firar inte ikonen.
Det observerar dess erosion genom repetition, och förvandlar porträttet till ett arkivfynd av kollektiva minnen.
« Konsten är inte att representera nya saker, utan att representera dem med nyhet »
Slasky är en välkänd italiensk konstnär vars verk har visats i separata och samlingsutställningar internationellt.
Konstnären har förmågan att förena klassiska konstverk med tekniker från samtida digital konst. Med sin klassiska, neourbana stil förenar han tradition och modernitet och tar aktörerna i originalkonstverken till samtida sociala och konstnärliga miljöer.
Institutionell höjdpunkt: Long Live Rembrandt, Rijksmuseum, Amsterdam, 2026. Arbetet valdes ut av museumets juryn bland tusentals internationella bidrag för utställning inom museets permanenta samlingar i utrymmen.
15 juli — 15 september 2019.
2026
* CI-AO
30 april - 28 maj 2026
Via Del Vantaggio 28, Rom
Piazza del Popolo
* FACE2FACE
Laundry Studios · 5 – 9 mars 2026
⸻
2025
* Tokyo Open Art | Art on Loop Exhibition
Tokyo · 12 – 16 september 2025
* Art Parallax
London · 15 – 16 februari 2025
⸻
2024
* Waterloo — Solo Exhibition
Limassol · 10 – 20 december 2024
* ARTLAB 2024
München · 13 – 22 juni 2024
* Must Be — Solo Exhibition
Anemi, Limassol · 3 – 10 februari 2024
* Contemporary Venice 2024 — 13:e upplagan — Solo Exhibition
Venedig · 12 – 15 januari 2024
⸻
2023
* Time Is An Illusion / Le temps est une illusion
Kramfors · 2 – 23 oktober 2023
⸻
2022
* (UN)FAIR — (UN)DISCOVERED ART
Superstudio Maxi, Milano · 8 – 10 april 2022
⸻
2021
* MIA Fair 2021
Superstudio Maxi, Milano · 7 – 10 oktober 2021
* Lausanne Art Fair
Lausanne · 30 september – 3 oktober 2021
* Lille Art Up!
Lille Grand Palais · 24 – 27 juni 2021
* Works on Paper
Antibes · 18 mars – 21 april 2021
⸻
2020
* StreetArt // UrbanArt
Tozzo Atelier · 8 – 30 oktober 2020
* Work on Paper
Stockholm · 18 mars – 21 april 2020
⸻
2019
* Long Live Rembrandt ★ — Jury Selection
Rijksmuseum, Amsterdam · 15 juli – 15 september 2019
* Wopart Art Fair
Lugano · 19 – 22 september 2019
* Andy Warhol Exhibition — Group Show
· 14 april – 23 september 2019
⸻
2018
* Neo Urban Classic — Solo Exhibition
MGallery by Sofitel, Kaluga · 16 mars 2018
* Anti Donald Trump
Creative Debuts, London · 12 – 18 juli 2018
⸻
2016
* Arte Firenze — Sandro Botticelli International Contemporary Art Prize
Florence · 18 – 20 november 2016
* Twitter Art Exhibition
Trygve Lie Gallery · 31 mars – 21 april 2016
⸻
2015
* HUMAN RIGHTS? — La Casa della Pace
Fondazione Opera Campana dei Caduti, Rovereto · 31 maj – 30 augusti 2015
Giclée på Hahnemühle 350 g/m² + äkthetscertifikat
Copy/Loss No.1
Begränsad upplaga om 5, 2026 | Dittico, cm 75 × 55
I Copy/Loss No.1 reflekterar konstnären över förlusten av aurans ikonbild i er tid av oändlig reproduktion.
Dittikon presenterar en dubbel Marilyn Monroe: till vänster exploderar bilden i popmättade färger (magenta, cyan och grönt mot turkost bakgrund), fortfarande kraftfull och betagande; till höger upplöses samma figur gradvis i en gråskala alltmer eterisk, tills den nästan försvinner.
Genom denna övergång från maximal mättnad till försvinnande visar verket hur varje kopia inte bevarar originalet utan förbrukar det.
Marilyn blir en symbol för ikonernas ömtålighet i dagens tid: ju mer de reproduceras, desto mer förlorar de identitet och auktoritet.
Del av serien Archive Failure, Copy/Loss No.1 är en elegi över konstens nedgång i post-reproduktionens era.
Ett ansikte som blivit ikonDuplicerat tills det förlorar stabilitet.
Den Pop-bilden, född att vara evig och direkt igenkännbar, delar sig mellan närvaro och upplösning.
Å ena sidan består den glänsande ytan av den mediala kulturen; å andra sidan framträder en utsliten, instabil, nästan spöklik kopia.
Verket firar inte ikonen.
Det observerar dess erosion genom repetition, och förvandlar porträttet till ett arkivfynd av kollektiva minnen.
« Konsten är inte att representera nya saker, utan att representera dem med nyhet »
Slasky är en välkänd italiensk konstnär vars verk har visats i separata och samlingsutställningar internationellt.
Konstnären har förmågan att förena klassiska konstverk med tekniker från samtida digital konst. Med sin klassiska, neourbana stil förenar han tradition och modernitet och tar aktörerna i originalkonstverken till samtida sociala och konstnärliga miljöer.
Institutionell höjdpunkt: Long Live Rembrandt, Rijksmuseum, Amsterdam, 2026. Arbetet valdes ut av museumets juryn bland tusentals internationella bidrag för utställning inom museets permanenta samlingar i utrymmen.
15 juli — 15 september 2019.
2026
* CI-AO
30 april - 28 maj 2026
Via Del Vantaggio 28, Rom
Piazza del Popolo
* FACE2FACE
Laundry Studios · 5 – 9 mars 2026
⸻
2025
* Tokyo Open Art | Art on Loop Exhibition
Tokyo · 12 – 16 september 2025
* Art Parallax
London · 15 – 16 februari 2025
⸻
2024
* Waterloo — Solo Exhibition
Limassol · 10 – 20 december 2024
* ARTLAB 2024
München · 13 – 22 juni 2024
* Must Be — Solo Exhibition
Anemi, Limassol · 3 – 10 februari 2024
* Contemporary Venice 2024 — 13:e upplagan — Solo Exhibition
Venedig · 12 – 15 januari 2024
⸻
2023
* Time Is An Illusion / Le temps est une illusion
Kramfors · 2 – 23 oktober 2023
⸻
2022
* (UN)FAIR — (UN)DISCOVERED ART
Superstudio Maxi, Milano · 8 – 10 april 2022
⸻
2021
* MIA Fair 2021
Superstudio Maxi, Milano · 7 – 10 oktober 2021
* Lausanne Art Fair
Lausanne · 30 september – 3 oktober 2021
* Lille Art Up!
Lille Grand Palais · 24 – 27 juni 2021
* Works on Paper
Antibes · 18 mars – 21 april 2021
⸻
2020
* StreetArt // UrbanArt
Tozzo Atelier · 8 – 30 oktober 2020
* Work on Paper
Stockholm · 18 mars – 21 april 2020
⸻
2019
* Long Live Rembrandt ★ — Jury Selection
Rijksmuseum, Amsterdam · 15 juli – 15 september 2019
* Wopart Art Fair
Lugano · 19 – 22 september 2019
* Andy Warhol Exhibition — Group Show
· 14 april – 23 september 2019
⸻
2018
* Neo Urban Classic — Solo Exhibition
MGallery by Sofitel, Kaluga · 16 mars 2018
* Anti Donald Trump
Creative Debuts, London · 12 – 18 juli 2018
⸻
2016
* Arte Firenze — Sandro Botticelli International Contemporary Art Prize
Florence · 18 – 20 november 2016
* Twitter Art Exhibition
Trygve Lie Gallery · 31 mars – 21 april 2016
⸻
2015
* HUMAN RIGHTS? — La Casa della Pace
Fondazione Opera Campana dei Caduti, Rovereto · 31 maj – 30 augusti 2015
