Pablo Picasso (1881-1973), after - Kamel, 1907 Camel, Artprint Serigraph





Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 135773 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Pablo Picasso (efter), Kamel, 1907, serigrafi på bomullspapir, 60 × 50 cm, Tyskland, Modern, 1800-talet, ocensurerat? unsigned, excellent condition.
Beskrivning från säljaren
- Ikonisk konsttryck av Pablo Picasso i storlek 60 x 50 cm med titeln Kamelen. Verket är ett högkvalitativt screentryck på Saupïerpapper och i mycket gott skick.
- Copyright: Successsion P. Picasso / SABAM Belgium 2001
- Editions Acte
- tryckt och publicerad från cirka 2000
- Konstnär: Pablo Picasso
- Titel: Kamelen "Le Chameau (Detail -Zervos volym VI Carnet a dessins 1907)
- Art: Konsttryck
- Teknik: Screentryck på Saupïerpapper
- Originalitet: Reproduktion
- Bladmått: 60 x 50 cm
- Skick: Nästan nyskick, perfekt bevarad
- Ursprung: Konstförlag
- Epok: Klassisk modernism
- Nationalitet: Spansk konst
Pablo Picasso:
Pablo Picasso, född den 25 oktober 1881 i Málaga, Spanien, och död den 8 april 1973 i Mougins, Frankrike, var en av 1900-talets mest inflytelserika konstnärer. Som medgrundare av kubismen och skapare av många revolutionerande konstverk formade Picasso den moderna konsten väsentligt. Hans mångsidighet och innovationskraft sträckte sig över måleri, skulptur, grafisk konst, keramik och scenografi.
Picasso började sin konstnärliga utbildning i La Coruña och Barcelona, innan han flyttade till Madrid och senare till Paris. I Paris, thenna tidens centrum för konstvärlden, kom han i kontakt med verken av Paul Cézanne, Henri de Toulouse-Lautrec och impressionisterna, vars inflytande syns i hans tidiga arbeten. CÉzannes strukturella tillvägagångssätt och den impressionistiska färgningen hade ett djupt inflytande på Picassos utveckling. Cézannes verk „Mont Sainte-Victoire“ och Toulouse-Lautrecs verk „Im Moulin Rouge“ påverkade Picassos tidiga konstnärliga vision.
En betydande vändpunkt i Picassos karriär var hans blå period (1901-1904), som präglades av melankoliska teman och blå färgtoner. Dessa verk, som „Den gamle gitarristen“ (1903), speglar den emotionella djupet och uttrycksfullheten som även återfinns i verken av Vincent van Gogh och Edvard Munch. Van Goghs „Stjärnenatt“ och Munchs „Skriet“ visar en liknande intensiv emotionell resonans. Den blå perioden markerade Picassos djupa bearbetning av mänsklig existens och dess lidande, likt de existentialistiska teman som finns i Käthe Kollwitz verk.
Det avgörande språnget i Picassos karriär kom med utvecklingen av kubismen, som Picasso tillsammans med Georges Braque utvecklade från 1907. Ett nyckelverk från denna tid är „Les Demoiselles d’Avignon“ (1907), som delar den mänskliga figuren i kantiga, geometriska former och banade väg för den kubistiska rörelsen. Kubismen påverkade många konstnärer, däribland Fernand Léger och Juan Gris, som båda blev viktiga representanter för rörelsen. Légers „La ville“ och Gris’ „Porträtt av Pablo Picasso“ är ikoniska verk inom kubismen. Picassos och Braques arbeten under denna period påverkade även konstnärer som Robert Delaunay och Francis Picabia, vilka integrerade kubismen i sin egen ofta färgrika och dynamiska stil.
Under 1920-talet började Picasso intressera sig för surrealismen och skapade verk som hämtade inspiration ur drömmar och det undermedvetna. Denna fas visar inflytande från konstnärer som Joan Miró och Salvador Dalí, vars surrealistiska framställningar av det undermedvetna och drömvärlden har paralleller till Picassos verk. Mirós „Harlequins karneval“ och Dalís „Minnetets envishet“ är ikoniska surrealistiska verk som utforskar liknande teman och tekniker. Även verken av Max Ernst och René Magritte, som betonar det surrealistiska och drömlika, visar ett andligt släktskap med Picassos surrealistiska experiment.
Information om frakt:
Vi rullar utställningarna på fasta kartongrör, viker dem i wellpapp och skickar dem i stabila kartonger. Frakten sker med spårningsnummer så att försändelsen kan följas.
Om oss:
Vi har varit verksamma inom konsthandel i över 20 år och har omfattande erfarenhet av professionell hantering och frakt av konstverk.
- Ingen frakt till Taiwan, Kanarieöarna -
Säljarens berättelse
- Ikonisk konsttryck av Pablo Picasso i storlek 60 x 50 cm med titeln Kamelen. Verket är ett högkvalitativt screentryck på Saupïerpapper och i mycket gott skick.
- Copyright: Successsion P. Picasso / SABAM Belgium 2001
- Editions Acte
- tryckt och publicerad från cirka 2000
- Konstnär: Pablo Picasso
- Titel: Kamelen "Le Chameau (Detail -Zervos volym VI Carnet a dessins 1907)
- Art: Konsttryck
- Teknik: Screentryck på Saupïerpapper
- Originalitet: Reproduktion
- Bladmått: 60 x 50 cm
- Skick: Nästan nyskick, perfekt bevarad
- Ursprung: Konstförlag
- Epok: Klassisk modernism
- Nationalitet: Spansk konst
Pablo Picasso:
Pablo Picasso, född den 25 oktober 1881 i Málaga, Spanien, och död den 8 april 1973 i Mougins, Frankrike, var en av 1900-talets mest inflytelserika konstnärer. Som medgrundare av kubismen och skapare av många revolutionerande konstverk formade Picasso den moderna konsten väsentligt. Hans mångsidighet och innovationskraft sträckte sig över måleri, skulptur, grafisk konst, keramik och scenografi.
Picasso började sin konstnärliga utbildning i La Coruña och Barcelona, innan han flyttade till Madrid och senare till Paris. I Paris, thenna tidens centrum för konstvärlden, kom han i kontakt med verken av Paul Cézanne, Henri de Toulouse-Lautrec och impressionisterna, vars inflytande syns i hans tidiga arbeten. CÉzannes strukturella tillvägagångssätt och den impressionistiska färgningen hade ett djupt inflytande på Picassos utveckling. Cézannes verk „Mont Sainte-Victoire“ och Toulouse-Lautrecs verk „Im Moulin Rouge“ påverkade Picassos tidiga konstnärliga vision.
En betydande vändpunkt i Picassos karriär var hans blå period (1901-1904), som präglades av melankoliska teman och blå färgtoner. Dessa verk, som „Den gamle gitarristen“ (1903), speglar den emotionella djupet och uttrycksfullheten som även återfinns i verken av Vincent van Gogh och Edvard Munch. Van Goghs „Stjärnenatt“ och Munchs „Skriet“ visar en liknande intensiv emotionell resonans. Den blå perioden markerade Picassos djupa bearbetning av mänsklig existens och dess lidande, likt de existentialistiska teman som finns i Käthe Kollwitz verk.
Det avgörande språnget i Picassos karriär kom med utvecklingen av kubismen, som Picasso tillsammans med Georges Braque utvecklade från 1907. Ett nyckelverk från denna tid är „Les Demoiselles d’Avignon“ (1907), som delar den mänskliga figuren i kantiga, geometriska former och banade väg för den kubistiska rörelsen. Kubismen påverkade många konstnärer, däribland Fernand Léger och Juan Gris, som båda blev viktiga representanter för rörelsen. Légers „La ville“ och Gris’ „Porträtt av Pablo Picasso“ är ikoniska verk inom kubismen. Picassos och Braques arbeten under denna period påverkade även konstnärer som Robert Delaunay och Francis Picabia, vilka integrerade kubismen i sin egen ofta färgrika och dynamiska stil.
Under 1920-talet började Picasso intressera sig för surrealismen och skapade verk som hämtade inspiration ur drömmar och det undermedvetna. Denna fas visar inflytande från konstnärer som Joan Miró och Salvador Dalí, vars surrealistiska framställningar av det undermedvetna och drömvärlden har paralleller till Picassos verk. Mirós „Harlequins karneval“ och Dalís „Minnetets envishet“ är ikoniska surrealistiska verk som utforskar liknande teman och tekniker. Även verken av Max Ernst och René Magritte, som betonar det surrealistiska och drömlika, visar ett andligt släktskap med Picassos surrealistiska experiment.
Information om frakt:
Vi rullar utställningarna på fasta kartongrör, viker dem i wellpapp och skickar dem i stabila kartonger. Frakten sker med spårningsnummer så att försändelsen kan följas.
Om oss:
Vi har varit verksamma inom konsthandel i över 20 år och har omfattande erfarenhet av professionell hantering och frakt av konstverk.
- Ingen frakt till Taiwan, Kanarieöarna -

