Hiones (XX-XXI) - Trace

Samlarobjekt.
100% målad för hand på bomullstavla.
Verket skickas utan ram i ett expeditionsrör av DHL Express.
Med COA, ett äkthetsintyg underskrivet av konstnären.

Inte all information förblir intakt. Vissa delar försvinner, andra förvandlas till spår.

I detta verk framträder kroppen fragmenterad och reducerad till en detalj, vilket avlägsnar sig från den traditionella porträttåtergivelsen för att närma sig en mer sensorisk och abstrakt läsning av människans närvaro. De pixelerade ingripanden fungerar inte som gömmande element utan som synliga avtryck av passage — fragment av minnen, data eller upplevelser som är inristade i ytan.

Spänningen mellan den mjuka realismen i anatomin och de stela pixlarnas geometri föreslår mötet mellan två universum: det fysiska och det digitala.
Kroppen blir ett arkiv, bärande tecken på allt som formar den, även när dess ursprung inte längre är helt igenkännbart.

“Trace” utforskar idén permanens genom frånvaro. Likt ett avtryck, ett ärr eller ett avlägset eko pekar spåren i verket på något som existerade, hände eller kändes. Observatören uppmanas att fylla i de tomma utrymmena och reflektera över märkena — synliga och osynliga — som består efter upplevelsen.

Om Hione

Hione är en plastisk konstnär från Porto som sedan 2013 använder graffiti som sin främsta uttrycksform. Med ett visuellt språk präglat av livfulla färger och tydliga former speglar hans arbete en stark koppling till urban kultur. Under sin bana har han utvecklat en unik stil som förenar graffiti, samtida konst, illustration och grafisk design. Han presenterar sina verk i offentliga och privata sammanhang, med målet att väcka eftertanke och inspirera. Idag fortsätter han att utforska nya figurativa uttrycksformer och fördjupa sin konst påverkan på den miljö som omger honom.