Hiones (XX-XXI) - Fragment

Verket består av sex dukar, var och en på 30x30 cm. Varje tavla följs av en träram, helt målad för hand. Alla sex tavlor levereras med trästommen, det vill säga färdigmonterade i ramen.

Samlingsobjekt.
100% målad för hand på bomullstavla.
Verket levereras inramat, i en kartonglåda och skickas via DHL Express.
Med COA, certifikat om äkthet signerat av konstnären.

Identiteten existerar sällan som en helhet. Den byggs upp av minnen, upplevelser, uppfattningar och versioner av oss själva som samlas över tid. I detta verk är porträttet fysiskt uppdelat i flera paneler, vilket gör ansiktet till en diskontinuerlig komposition där varje element verkar existera självständigt och samtidigt vara beroende av helheten.

Den strukturella fragmenteringen förstärks av den pixelerade interventionen som går igenom bilden som ett läsfel eller ett område med ofullständig information. Observatören konfronteras med ett ansikte som avslöjas och döljs samtidigt, och tvingas mentalt rekonstruera det som inte kan ses i sin helhet.

Mellan den mänskliga representationen och det digitala språket utforskar 'Fragment' hur den samtida identiteten ständigt delas mellan det fysiska och det virtuella, mellan det vi visar och det som är otillgängligt. Verket antyder att begreppet enhet kan vara en illusion och att vi i själva verket är en samling av delar i ständig ombyggnation.

Separeringen mellan panelerna skapar tomrum som blir lika viktiga som själva bilden. Det är i dessa mellanrum som tvivel uppstår, minne och tolkning, och inbjuder observatören att fullborda det som saknas.

Om Hione

Hione är en bildkonstnär från Porto som sedan 2013 använder graffiti som sin främsta uttrycksform. Med ett visuellt språk kännetecknat av livfulla färger och tydliga former speglar hans arbete ett starkt band till urban kultur. Under sin karriär har han utvecklat en unik stil som förenar graffiti, samtidskonst, illustration och grafisk design. Hen presenterar sina verk i offentliga och privata sammanhang, i syfte att väcka reflektion och inspirera. Idag fortsätter han att utforska nya figurativa angreppssätt och fördjupa inverkan av sin konst i den omgivande miljön.