Santicri (1992) - Fucking World

04
dagar
06
timmar
18
minuter
50
sekunder
Aktuellt bud
€ 1
Reservationspriset är ej uppnått
Anthony Chrisp
Expert
Utvalt av Anthony Chrisp

Över 10 års erfarenhet av konsthandel och grundade eget galleri.

Galleriuppskattning  € 350 - € 450
11 andra personer tittar på detta objekt
IT
1 €

Catawikis köparskydd

Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer

Trustpilot 4.4 | 135960 omdömen

Betygsatt utmärkt på Trustpilot.

Santicri (född 1992) från Italien presenterar rummodellen Fucking World i resin, 2020, öppen upplaga, handsignerad, mått 37 × 12 × 12 cm, i gott skick.

AI-assisterad sammanfattning

Beskrivning från säljaren

Santicri har deltagit i en rad internationellt uppmärksammade konstutställningar. Bland de mest betydelsefulla var 2022 då hen visade sina verk på det prestigefyllda Palazzo Grillo i Genova, och 2023 då hen var närvarande på International Contemporary Furniture Fair (ICFF) i New York, vilket ökade Synligheten i både nationella och internationella sammanhang.

Santicri-artist
Teknik: RESINE och Marmorstoft
Mått: H37 x L12 x D12 cm
Skick: nytt
Autenticitetscertifikat - handsignerat
Edition: Open edition

Limited edition SÅLD UT
Skulpturen är en kombination av symbolism och ironi som fångar betraktarens uppmärksamhet och får honom att reflektera över olika betydelsesnivåer.

Till att börja med är gesten med upplyftad hand och upphöjt långfinger allmänt igenkänd som ett tecken på utmaning eller uppror, ett vågat sätt att sända ett starkt och okuvligt budskap. Här förstärks denna gest av det faktum att handen bär upp själva världen, vilket antyder en slags vägran eller kritik mot världen som den är. Det är en visuell tolkning av frustration eller missnöje med aspekter av vår samtida värld.

Användningen av denna skulptur för att representera själva världen, med planeten Jorden vilandes på långfingret, utan ett extra lager av mening. Det kan tolkas som en kritik av globala utmaningar och socio-politiska spänningar som vi står inför, eller som ett vädjande rop om hjälplöshet i jordens skörhet. Handen antas i detta sammanhang spela en roll av ansvar och makt, nästan som om konstnären säger att lösningen på dessa problem ligger i våra egna händer.

I sin djärvhet och provokation erbjuder denna skulptur ett utgångspunkt för diskussion och reflektion över den samtida världen, de utmaningar vi möter och vår roll i att forma den. Det är ett konstverk som kan framkalla ett brett spektrum av reaktioner och diskussioner, precis som många samtida konstverk försöker göra.

Född 1992 i Macerata i Marche-regionen, har konstnären Italienare genomgått en bana som mellan studier i Geomatik och Arkitektur lett till samarbete med en skulpturmakare i resinet. Där föddes behovet av allt starkare att hitta sig själv och släppa lös sin egen kreativitet.

Hans verk säljs över hela världen, i samarbete med gallerier i Italien och i Europa.

Hans konst uppskattas vida och finner inte plats bland samlare av målningar och skulpturer inom street art, popkonst och samtida konst.

"Det är aldrig lätt att klassificera sin egen konst, jag försöker förmedla det som mina ögon ser, mitt sätt att se vad som omger mig och jag omarbetar det med en design som passar modern tid: iögonfallande och minnesvärt."

Säljarens berättelse

Att kommunicera genom ett verk går utöver budskapet: det är själva hjärtat av konsten. Mina verk rör sig mellan sociala budskap och ren pop, ofta med en touch av ironi. Jag försöker omtolka det som omger mig med ett samtida, slagkraftigt och minnesvärt visuellt språk. Skönhet är för mig en bro mellan människor. I mina verk försöker jag fånga den känslan av sammanlänkning och igenkänning som uppstår ur den dolda harmonin i formerna. Resin är idag det material jag föredrar: det låter mig experimentera, förena design och skulptur och utforska nya estetiska möjligheter. Denna fortsatta forskning driver mig bortom komfortzonen och håller den kreativa nyfikenheten levande. Jag skapar för att ge form åt en inre impuls, för att göra synligt det som vanligtvis förblir osynligt: tiden, arbetet och erfarenheten som ger mening åt vår resa.
Översatt av Google Översätt

Santicri har deltagit i en rad internationellt uppmärksammade konstutställningar. Bland de mest betydelsefulla var 2022 då hen visade sina verk på det prestigefyllda Palazzo Grillo i Genova, och 2023 då hen var närvarande på International Contemporary Furniture Fair (ICFF) i New York, vilket ökade Synligheten i både nationella och internationella sammanhang.

Santicri-artist
Teknik: RESINE och Marmorstoft
Mått: H37 x L12 x D12 cm
Skick: nytt
Autenticitetscertifikat - handsignerat
Edition: Open edition

Limited edition SÅLD UT
Skulpturen är en kombination av symbolism och ironi som fångar betraktarens uppmärksamhet och får honom att reflektera över olika betydelsesnivåer.

Till att börja med är gesten med upplyftad hand och upphöjt långfinger allmänt igenkänd som ett tecken på utmaning eller uppror, ett vågat sätt att sända ett starkt och okuvligt budskap. Här förstärks denna gest av det faktum att handen bär upp själva världen, vilket antyder en slags vägran eller kritik mot världen som den är. Det är en visuell tolkning av frustration eller missnöje med aspekter av vår samtida värld.

Användningen av denna skulptur för att representera själva världen, med planeten Jorden vilandes på långfingret, utan ett extra lager av mening. Det kan tolkas som en kritik av globala utmaningar och socio-politiska spänningar som vi står inför, eller som ett vädjande rop om hjälplöshet i jordens skörhet. Handen antas i detta sammanhang spela en roll av ansvar och makt, nästan som om konstnären säger att lösningen på dessa problem ligger i våra egna händer.

I sin djärvhet och provokation erbjuder denna skulptur ett utgångspunkt för diskussion och reflektion över den samtida världen, de utmaningar vi möter och vår roll i att forma den. Det är ett konstverk som kan framkalla ett brett spektrum av reaktioner och diskussioner, precis som många samtida konstverk försöker göra.

Född 1992 i Macerata i Marche-regionen, har konstnären Italienare genomgått en bana som mellan studier i Geomatik och Arkitektur lett till samarbete med en skulpturmakare i resinet. Där föddes behovet av allt starkare att hitta sig själv och släppa lös sin egen kreativitet.

Hans verk säljs över hela världen, i samarbete med gallerier i Italien och i Europa.

Hans konst uppskattas vida och finner inte plats bland samlare av målningar och skulpturer inom street art, popkonst och samtida konst.

"Det är aldrig lätt att klassificera sin egen konst, jag försöker förmedla det som mina ögon ser, mitt sätt att se vad som omger mig och jag omarbetar det med en design som passar modern tid: iögonfallande och minnesvärt."

Säljarens berättelse

Att kommunicera genom ett verk går utöver budskapet: det är själva hjärtat av konsten. Mina verk rör sig mellan sociala budskap och ren pop, ofta med en touch av ironi. Jag försöker omtolka det som omger mig med ett samtida, slagkraftigt och minnesvärt visuellt språk. Skönhet är för mig en bro mellan människor. I mina verk försöker jag fånga den känslan av sammanlänkning och igenkänning som uppstår ur den dolda harmonin i formerna. Resin är idag det material jag föredrar: det låter mig experimentera, förena design och skulptur och utforska nya estetiska möjligheter. Denna fortsatta forskning driver mig bortom komfortzonen och håller den kreativa nyfikenheten levande. Jag skapar för att ge form åt en inre impuls, för att göra synligt det som vanligtvis förblir osynligt: tiden, arbetet och erfarenheten som ger mening åt vår resa.
Översatt av Google Översätt

Uppgifter

Era
Efter 2000
Ursprungsland
Italien
Material
Harts
Artist
Santicri (1992)
Titel på konstverket
Fucking World
Signatur
Handsignerad
Utgåva
Open edition
År
2020
Skick
Bra skick
Höjd
37 cm
Bredd
12 cm
Djup
12 cm
ItalienVerifierad
2530
Sålda objekt
100%
protop

Liknande objekt

För dig i

Modern och samtida konst