Gaetano D' Aquino (1969) - Etna

Olio su tela 48x45 di Gaetano D' Aquino con foto autenticata

Gaetano D`Aquino är född i Catania den 30 augusti 1969, där han nu bor och arbetar. Efter att ha avlagt examen i konstnärlig mogenhet vid gymnasiet, anslöt han sig till flera samtida konströrelser.

D`Aquino har påbörjat sin personliga resa inom måleriets område och skapat sina kreativa visioner genom en mängd teman och tekniker. Denna väg har gjort honom till en distinkt representant för samtida konst.

D`Aquinos verk har förvärvats av många viktiga offentliga och privata samlingar, och finner plats i flera specialisttidningar och konstkataloger.


FREMTRENDER OCH COLLETTIV:

1998 Maj Konstnärlig Sigill i Catania, Catania (kollektiv)

2000 Galleri, Il Massimo, Catania (enskild)

2000 möte med Måleri, Mascalucia (kollektiv)

2001 Galleri, Giotto, Catania (enskild)

2004 Första utställningen av samtida konst, BOHEMIEN, kommunala palatset, Acireale

2004 Art Event KATACLOÒ, Teatro Metropolitan, Catania (kollektiv)

2004 Galleri, Il Massimo, Catania (enskild)

2005 Andra Estemporanea av Målning ledd av Vittorio Sgarbi, Nineo

2005 Litteratur- och Konstpriset ARETUSA Trende Tusen, konstdel pittura, förstaplats, Centro Siculo för Kulturspridning, Siracusa Regionkontor

2006 Färgerna Inuti och Utsidan av den gröna rektangeln, Visuell samtidskonstgalleri, Hotel Luna, (Oleggio Castello, Milano) ledd av Donat Conenna

2007 Arte Fiera, Le Ciminiere, Catania

2007 Galleri, Arte Nuvò, Catania (enskild)

2007 Galleri, Art Gallery Ortigia, Siracusa (enskild)

2008 Tremestieri, Arte XIV upplaga, Tremestieri Etneo

2009 Galleri, Il Massimo, Catania (enskild)

2012 Galleri, Civico 69, Firenze (enskild)

2015 Konst- och Skapande EMPIRE, Catania (kollektiv)

2015 Europa Eventi Arte, köpcentrum Porte di Catania (Kollektiv)

2016 Galleri, Collezioni Contemporanee, Enna Bassa (kollektiv)


GAETANO D`AQUINO OCH TRUTH OF BEING AV DONAT CONENNA

För att uppnå sanning om varat (i karaktären, i objektet och i varje annat visuellt koncept) måste det finnas lidandet i kognitivt förlopp. Översatt i enkla ord: man måste kunna måla.

I ett senare skede kan vi överväga alla rörelser av det “es” (uttrycka, utsträcka, avlyssna, exponera) som gör människan till uttryckare av verkligheter, utom- och inre.

För att sätta fallet D`Aquino i rätt ljus, Gaetano D`Aquino från Catania, måste man parafrasera Descartes. Jag målar, alltså är jag. Ett axiom som driver myten om bilden, som vi alla är omedvetna bärare av genom kulturell arv, till att peka på möjligheten för tänkandet att nå varat. För konstnärer är denna sorts “Buonarroti-syndrom”, (“Varför pratar du inte?”) upplevd - naturligtmer eller mindre - i relation till sina egna berättande möjligheter.

Anledningarna till att Gaetano D`Aquino närmar sig den vita duken och “smörjer” den, börjar sprita glödet av skiss, som sedan upplyser av färger och därigenom ger bilden sanningen till det erhållna motivet, ligger just i den mimetiska operationen som vi fattiga dödliga inte kan göra: nämligen återföra yttre och inre horisonter i landskapet, objektet, karaktären, konceptet till ytan.

En operation som genom olika stilistiska uttryck har vandrat genom århundraden och konsthistoria men som ropar (från ropet) allt färre mästare av en “total” verklighet att realisera, som D`Aquino.

Bildskapare, främst anatomisk, som kan definieras som hyperrealistisk, när i hans “ikoner” civila, profana, heliga räddar motivet i förgrunden, på duken, från frestelsen att sammanfatta, att essentialisera. det sammetslena “Kvinnokropp” är berättelsen om en kvinnas kropp: ingen skulle tänka sig att se den andra.

D`Aquino arbetar med oändlig fingranskning, leker med en kapillär markering av hudens detaljer som sedan sveps in i en följd av färglager, tills den unika subjektet uppnås, just - “som om” - den sicilianska målaren vill lura världen med de (numera sällsynta) fraktionerna av plastisk integritet och få dem att leva för alltid på hans dukar. Men det är naturligtvis inte så lätt att säga.

Och här är hans långsamt, eftertänksamt inriktande mot verkligheten: även i fixeringen av ett enda bildruta, varat, att leva ett landskap, ett objekt, en karaktär, ett koncept, genomsyras av ett ljus som vi av definitionsskäl kallar “fotografiskt”, men som inte är annat i Gaetano D`Aquino än den lustfyllda önskan att uppnå en mimetisk av det absoluta naturliga, att märka omgivningen med precision, att återge exakt somatisk trohet till anatomier.

Det vore lätt, som alltid när det gäller realistiska, realister, hyperrealistiska målare, även i detta fall, att åkalla de redan föråldrade rättigheterna till tolkning som människan, utan tvekan, måste kräva, och som - historiskt säkra har lett begreppet konst mot oklara skillnaden mellan betydelse och signifikant av abstraktion, mot den konceptuella slumpen av prestationer, mot den allmännhetiga gestuella av den oformliga konsten, förlåt, informell, mot de effektuella automatismerna av det fotograferande klicket, mot den spekulära osanning, bokstavligen virtuell, av datorkonst, mot illusionerna av kinetisk konst. Med ett ord, mot kaoset av definitioner.

Tio tusen år efter Altamira vet vi ännu inte vad konst är. Exakt motsatsen till riktningen som denna sicilianska operatör har tagit, med sin bekräftade, lugna, palm- och beröringsfulla narrativa fullständighet.

Donat Conenna


Kort beskrivning av min konstnärliga vision

Från min barndom har jag haft privilegiet att fördjupa mig i konsten och beundrat de underbara porträtten av Emanuele Di Giovanni, den berömda sicilianska målaren. Detta var den första förtrollningen som utlöste min fascinerande resa i måleriets värld; fylld av olika konstnärliga framgångar, personliga utställningar och verk som finns runt om i världen. Jag började med porträttmåleri för att sedan behandla olika teman som landskap, stilleben och nakenhet.

Jag personligen försöker uttrycka och framhäva det som andra inte ser och få det att synas med mina ögon. Jag definierar måleri som en tyst poesi, som Leonardo da Vinci sa.

Idag, efter lång målerierfarenhet och efter att ha bemött olika motiv, har jag fokuserat på studiet av Sicilien, mitt land. I synnerhet på vattnet, i alla dess nyanser, dess reflektioner, färger, glans, transparens och hur det fungerar som livsgrundelement i min ö. Likt vulkanen Etna, som också är en del av mina studier, med sina lavaflöden.

Jag har hittills kommit fram till att studiet av vatten är bland de svåraste sakerna att representera och när jag tittar på Turners målningar har jag förstått att vatten och ljus nästan är omöjliga att särpränta.

Gaetano D`Aquino