Moabit - Gaston Lagaffe X Freedom //Diptych//





Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 136165 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Moabit presenterar ett tvådelat diptyk kallat Gaston Lagaffe X Freedom //Diptych//, i gult, från 2026 i Portugal, med blandteknik på arkivpapper och pigmentbläck, handsignerat och numrerat 11/20 med äkthetsintyg, panelerna är cirka 80 × 85 cm respektive 26 × 30 cm, säljs direkt av konstnären och är i utmärkt skick.
Beskrivning från säljaren
#valentines2026
Budet gäller ett diptyk bestående av två tavlor. Tillsammans skapar de en förstärkt visuell twist på den spännande berättelsen mellan fragmenten av samma emotionella historia. Det stora hjärtat symboliserar källan: fullt av rörelse, energi och råt uttryck, medan den mindre delen visar en lekfull, bekymmersfri figur (Gaston Lagaffe) som vilar i en hängmatta nedanför. Anslutningen är inte en del av verken.
Tillsammans visar de hur ett enda hjärta kan rymma både kaos och lugn, och skapa ett dynamiskt och meningsfullt förhållande mellan delarna.
Ungefärliga mått: 80 x 85 cm & 26 x 30 cm diptyk-konstverk.
Moabit
Teknik: Pigmentbläck på arkivbeständigt, syrafritt papper
Upplaga: x/20 – Signerat, numrerat & daterat
Äkthetsintyg bifogat
Skickas rullad i rör – Försäkrad med spårbarhet
Detta enastående samtida verk utvecklas som en visuell dialog, en diptyk som bjuder in till eftertanke, kontrast och kontinuitet. Genom ett harmoniskt samspel mellan två ömsesidigt beroende paneler konstruerar Moabit en flerdimensionell berättelse där varje halva informerar och kompletterar den andra. Resultatet är en djärv och dynamisk fusion av gatukonstnärlig känsla och kommentarer från digital tidsålder, utförd med precision, humor och uppenbar stil.
Inspirerad av ikoniska serierutor, lyxsymboler och de kryptiska koderna i modern konsumentkultur, skapar Moabit varje diptyk som en spegel av vår tid. Hans bildspråk bubblar av energi och satir – samtidigt nostalgiskt och framåtblickande – och förvandlar bekanta referenser till fängslande nya kompositioner. Verket är mer än bara ett par bilder; det är en dialog mellan dåtid och framtid, kaos och klarhet, humor och kritik.
Sedan 2018 har Moabit framträtt som en av de mest efterfrågade konstnärerna på Catawiki, placerad bland figurer som Banksy och Kaws. Hyllad för sin djärva visuella stil och konceptuella djup har han blivit internationellt känd för sina kraftfulla diptyker och kulturellt rika skapelser. Idag ses han som en av de mest sålda konstnärerna i Spanien, medsamlarna dras till både hans tekniska mästerskap och hans kulturella relevans.
Med en portfölj som sträcker sig över över 2 500 origina lverk och mer än 5 000 verk i omlopp har Moabits konst nått gallerier, privata samlingar och utställningar över hela världen. Hans verk har visats i Los Angeles, Venedig, Shanghai, London och Granada, och hans offentliga muralmålningar pryder gator i Marocko, Indien, Pakistan, Spanien, Italien och Ungern, USA.
Tillverkade med ett tydligt signaturstil, är Moabits diptyker mer än dekorationer; de är konceptuella artefakter, visuella pussel som belönar noggrann uppmärksamhet och uppmuntrar till eftertanke. Varje verk erbjuder ett fönster in i konstnärens skarpa perspektiv och en kommentar till de skiftande värde-, identitets- och begärspråken.
Samlade, visade och alltmer värderade på den globala marknaden representerar Moabits diptyker ett djärvt nytt kapitel i samtida konst, där berättelsen utspelar sig inte på en enda tavla utan i spänningen och harmonin mellan två.
#valentines2026
Budet gäller ett diptyk bestående av två tavlor. Tillsammans skapar de en förstärkt visuell twist på den spännande berättelsen mellan fragmenten av samma emotionella historia. Det stora hjärtat symboliserar källan: fullt av rörelse, energi och råt uttryck, medan den mindre delen visar en lekfull, bekymmersfri figur (Gaston Lagaffe) som vilar i en hängmatta nedanför. Anslutningen är inte en del av verken.
Tillsammans visar de hur ett enda hjärta kan rymma både kaos och lugn, och skapa ett dynamiskt och meningsfullt förhållande mellan delarna.
Ungefärliga mått: 80 x 85 cm & 26 x 30 cm diptyk-konstverk.
Moabit
Teknik: Pigmentbläck på arkivbeständigt, syrafritt papper
Upplaga: x/20 – Signerat, numrerat & daterat
Äkthetsintyg bifogat
Skickas rullad i rör – Försäkrad med spårbarhet
Detta enastående samtida verk utvecklas som en visuell dialog, en diptyk som bjuder in till eftertanke, kontrast och kontinuitet. Genom ett harmoniskt samspel mellan två ömsesidigt beroende paneler konstruerar Moabit en flerdimensionell berättelse där varje halva informerar och kompletterar den andra. Resultatet är en djärv och dynamisk fusion av gatukonstnärlig känsla och kommentarer från digital tidsålder, utförd med precision, humor och uppenbar stil.
Inspirerad av ikoniska serierutor, lyxsymboler och de kryptiska koderna i modern konsumentkultur, skapar Moabit varje diptyk som en spegel av vår tid. Hans bildspråk bubblar av energi och satir – samtidigt nostalgiskt och framåtblickande – och förvandlar bekanta referenser till fängslande nya kompositioner. Verket är mer än bara ett par bilder; det är en dialog mellan dåtid och framtid, kaos och klarhet, humor och kritik.
Sedan 2018 har Moabit framträtt som en av de mest efterfrågade konstnärerna på Catawiki, placerad bland figurer som Banksy och Kaws. Hyllad för sin djärva visuella stil och konceptuella djup har han blivit internationellt känd för sina kraftfulla diptyker och kulturellt rika skapelser. Idag ses han som en av de mest sålda konstnärerna i Spanien, medsamlarna dras till både hans tekniska mästerskap och hans kulturella relevans.
Med en portfölj som sträcker sig över över 2 500 origina lverk och mer än 5 000 verk i omlopp har Moabits konst nått gallerier, privata samlingar och utställningar över hela världen. Hans verk har visats i Los Angeles, Venedig, Shanghai, London och Granada, och hans offentliga muralmålningar pryder gator i Marocko, Indien, Pakistan, Spanien, Italien och Ungern, USA.
Tillverkade med ett tydligt signaturstil, är Moabits diptyker mer än dekorationer; de är konceptuella artefakter, visuella pussel som belönar noggrann uppmärksamhet och uppmuntrar till eftertanke. Varje verk erbjuder ett fönster in i konstnärens skarpa perspektiv och en kommentar till de skiftande värde-, identitets- och begärspråken.
Samlade, visade och alltmer värderade på den globala marknaden representerar Moabits diptyker ett djärvt nytt kapitel i samtida konst, där berättelsen utspelar sig inte på en enda tavla utan i spänningen och harmonin mellan två.

