Serena Grassetti - Pigments Dream #84

Pigments Dream – från serien Pigments Of Nature
Söner av Pigmentet föds ur mötet mellan exklusivt naturliga pigment och tekniker som låter materia tränga djupt in i ytan. Färgen rör sig fritt, men styrs av konstnärens emotionella intention och skapar unik nyansskillnader. Ett viktigt och autentiskt verk där natur och känsla förenas i en unik balans.

Skickning och presentation:
Verket kommer att skickas INTELAIERAT, noggrant emballerat för att garantera maximal säkerhet

* Ursprungligt stycke signerat av konstnären, bifogat med certifikat om äkthet.

Detta verk är målad på målartavla utan ram och skickas ihoprullat för att säkerställa maximal säkerhet under transporten.

VARNING:

* Väven behandlas inte med gips eller primer, så den är ett rått och naturligt material.
* Den ska inte dras för mycket vid inramningen för att undvika förändringar i texturen och i hur de naturliga pigmenten beter sig.
* Använd inte linnedragen, eftersom det kan äventyra verkets stabilitet.
* Det rekommenderas att vända sig till en erfaren ramaressistent för optimal montering.

Konstnären utvecklar en visuell forskning som undersöker gränsen mellan det verkliga och det inre, mellan figuren och dess upplösning.
Genom en instinktiv och samtidigt kontrollerad målning berättar hans verk om människan i ögonblicket av förlust, fragmentering och förvandling.
Den måleriska substansen, de ofullständiga tecknen och dropparna blir ett känslomässigt språk: de representerar inte, de framkallar.
Varje ansikte, varje spår, är ett närvaro-snutt som står emot glömskan.
Hans stil, igenkännlig genom spänningen mellan figurativt och abstrakt, placeras i landskapet för den nya samtida italienska målningen, i dialog med teman identitet, tystnad och metamorfos.
Hans verk förmedlar en inre och universell styrka som talar direkt till betraktaren.

Serena Grassetti är en samtida italiensk konstnär. Hon bor och arbetar i centrala Italien.
Hennes arbete kännetecknas av en djup och personlig forskning som förenar naturliga material, rena färger och instinktiva gester.
Serena beskrivs som känslig, innovativ och känslomässigt kraftfull.

Genom användning av naturliga pigment, jord, kol och grova textilier skapar hon abstrakta och materiella verk som talar om sår, minne och inre transformation.
Hennes stil svävar mellan målning och visuell poesi, med återkommande element som vita droppar, ofullständiga ansikten och skiktade texturer, som gör varje verk unikt och igenkännbart.

Hon ställer ut i separata och gemensamma utställningar, i Italien och utomlands.
Varje arbete levereras med ett äkthetscertifikat och uppstår som en del av en intim och uppriktig forskningsresa.


Verket, utfört med blandtekniker och naturliga pigment, fångar färgkraften hos den som har förmått omvandla den måleriska gesten till ren känsla, i en forskning som överskrider tidsrymden och marknaden för samtida konst. I djupet av färgen märks samma spänning som gjorde Francis Bacons penseldrag ikoniska, Jackson Pollocks gestualitet och Lucian Freuds introspektion berömda. Ett stycke som passar in i modern konst att samla, perfekt för den som söker ett verk med stark känslomässig inverkan som kan tala direkt till den visuella energin i gallerier i New York, London, Paris och Hongkong, där namn som Basquiat, Rothko och Gerhard Richter har satt sina avtryck.

Ett verk för den som förstår värdet av konst som går bortom formen och tränger in i människans uttryck, som Pablo Picasso, Gustav Klimt och Egon Schiele har gjort genom tiderna. Dynamiken i penseldragen och djupet i signaturen gör canvasen till en perfekt investering för samlare och älskare av fin konst som ständigt söker unika bitar som kan passa in bland Popkonstens stora namn och konceptkonstens storheter.

En unik bit för dem som älskar konstsamlarskap, idealisk för gallerier och investerare som söker lyxkonst och verk med ökande värde över tid.

I en värld dominerad av popartister som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy och Kaws, utmärker sig detta verk genom användningen av helt naturlig färgning, vilket gör varje stycke unikt och oåterkalleligt. Ett exklusivt alternativ för dem som söker samtida konst med ett distinkt och äkta signum.

Verken har presenterats i lokala, nationella och internationella utställningssammanhang och bidragit till att definiera ett sammanhängande och distinkt visuellt språk.

Verken ingår i privata samlingar och internationella konstgallerier, med försäljning i städer som Dubai, New York, Berlin, London och Paris, konstmarknadens och konstinvesteringens capitalsstäder. Perfekt för den som vill ha ett unikt och originellt verk som förenar tradition, innovation och en djup visuell uttryckskraft.

Tekniska egenskaper:
Material: Ecoprint-duk med kolteckning
Signering: Undertecknat av konstnären framtill
Unikt stycke: Äkthetscertifikat inkluderat

En naturens konstnär vars talang har erkänts internationellt, med växande uppskattning över hela Europa och längre bort. Serena Grassetti är en etablerad konstnär som bor i Italien, och hennes verk har visats i separata och kollektiva utställningar internationellt. Sedan hon var ung har hon arbetat med naturen och allt den erbjuder. Hon hämtar inspiration från jorden och har som mål att skildra relationen mellan människa och natur i sitt arbete genom löv, rötter och kol. Hennes verk, som förenar naturliga element och innovativa konsttekniker, fångar kritikernas och konstälskandes uppmärksamhet över hela världen.

Med förfrågningar om att delta i prestigefyllda utställningar och samarbeten av betydelse anser hon sig kunna koppla samman naturen med uttryck i visuella former och positionerar sig som en av de mest lovande nya rösterna inom samtida konst. Hennes vision, som förenar hållbarhet och skönhet, fortsätter att inspirera en allt större publik.

Serena Grassetti: Konst som Förbindelse mellan Natur och Mänskligheten

Serena Grassetti är en visionär konstnär som elegant förenar ecoprinting-teknik och kol, och skapar unika verk som firar den djupa kopplingen mellan människan och naturen. Uppvuxen i en liten by omgiven av naturens skönhet, hämtar Serena inspiration från det sköra balansen mellan den organiska världen och den mänskliga upplevelsen.

Hennes konstnärliga utbildning omfattar både teckning i kol och innovationen inom ecoprinting, vilket ger upphov till ett distinkt konstnärligt språk där hållbarhet och teknisk mästerskap vävs samman. Hennes verk, kännetecknade av intensiva porträtt och naturliga texturer, bjuder betraktaren att reflektera över världens skönhet och betydelsen av att bevara den.

Under de senaste åren har Serena stärkt sin stil, även tack vare influenser från lokala etablerade konstnärer som Santicri och Sagrasse, som inspirerat henne att följa en väg hon tidigare beundrat på avstånd. Idag uppskattas hennes skapelser internationellt och vittnar om hennes engagemang för sammansmältningen mellan konst och natur.