Matteo Ciffo - Frammenti - Eracle

- Skulptura samtida av Matteo Ciffo (Italien - 1987) . Titel Fragmenter-Eracle
- År 2026 . Upplaga nr. 4/8 - Signerad och autentiserad av konstnären, med äkthetscertifikat
- Material: Kallsmidning av marmorpulver och sten
- Utmärkta Conditioner


Samlingen FRAGMENT

Jämförelsen med den klassiska skulpturen utgör ett centralt element i denna samling. Dessa former, historiskt kopplade till idén om perfektion, evighet och kollektivt minne, tas som utgångspunkt och utsätts för en process av fragmentering och omdefiniering.
Formen uppfattas inte längre som en stabil enhet, utan som ett övergångstillstånd. Den avbryts, bryts ned och återuppbyggs, vilket avslöjar sin instabila natur. Volymen öppnar sig, delar sig i block och fragment och skapar en ny struktur där tiden inte längre är dold, utan blir en synlig komponent.
Denna spänning eliminerar idén om perfektion som ett absolut tillstånd. Det som verkar vara evigt avslöjar sin sårbarhet. Den klassiska formen överlever, men transformerad: inte längre en symbol för odödlighet, utan närvaro genomströmd av tid, utsatt för förändring och återställd till en ny dimension.



MATTEO CIFFO

Född i Biella 1987, sedan 2007 har jag utvecklat en forskning som fokuserar på materia, dess omvandling och minnet som bevaras. Mitt arbete föds ur ett direkt förhållande till ädla och komplexa material som marmorpulver och sten, naturliga pigment, armeniska jordarter, oxider och metaller. Jag ser dem inte som enkla uttrycksmedel, utan som levande närvaro, bärare av tid, historia och möjligheten till återgryning.

Genom en process som jag betraktar som mer ritual än skulptural: en återuppståndelse av stenen ledd av min hand. Praktiken föds ur observation och viljan att återge liv åt det som har krossats, övergivits eller glömts. Fragment och avfall, ofta från arbete av andra skulptörer, blir ursprunglig materia för mina verk.
Det rör sig om material som redan bär en historia i sig. Jag delar dem och åter sätter ihop dem, och skapar former som inte längre tillhör deras tidigare tillstånd, utan en ny föreställning. Varje verk uppstår ur en känslig balans mellan förlust och återfödelse, mellan minne och möjlighet, och gör ögonblicket där materia slutar vara vad det var och blir något annat synligt.

Vägen tar formen av en transformation som överträder traditionell skulptur och närmar sig en nästan alkemisk dimension. Jag använder ämnen som redan har haft en existens, jag delar dem och åter sammansätter dem för att generera nya former och identiteter. Varje skapelse föds ur en spänning mellan förstörelse och regenerering, mellan förlust och minne, och gör ett tillstånd av kontinuerlig förändring synligt.
Forskningen möter material som föreställer en djup paradox: till synes eviga och ostört starka, men samtidigt känsliga och sårbara. Det som verkar oföränderligt avslöjar en instabil natur, kapabel att reagera, oxidera och förändras med tiden. Denna tillstånd gör materian till en aktiv del av arbetet, involverad i en konstant dialog med tiden och miljön.
Perfektion lämnar plats för skörhet, och evighet manifesteras som en levande och mänsklig upplevelse. Materian är inte underordnad, utan blir medförfattare och bevarar på ytan spåren av gesten, processen och sin egen utveckling.

Självlärd har jag byggt upp min bana genom experimentering, observation och lyssnande. Tillvägagångssättet syftar inte till kontroll, utan till att följa materialet i dess omvandling. De resulterande formerna speglar minnets funktion: strukturer där fragment, spår och frånvaron samexisterar och regenererar.
Denna praktik utforskar materian som levande arkiv. Skulpturerna uppträder som närvaror upphängda mellan ruiner och återfödelse, mellan beständighet och omvandling, och ger materian en djupt samtida och mänsklig dimension.