Matteo Ciffo - Frammenti - Nefertiti

- Skulptur contemporanea av Matteo Ciffo (Italien - 1987). Titel fragmenter-Nefertiti
- År 2026. Nummer 7/8 - Signerad och autentiserad av konstnären, med äkthetsintyg
- Materiale: Kallsmältning av marmor- och stenpulverk
- Mycket gott skick




Samling FRAMMENTI

Jämförelsen med klassisk skulptur utgör ett centralt inslag i denna samling. Dessa former, historiskt förknippade med idén om perfektion, evighet och kollektivt minne, antas som utgångspunkt och genomgår en process av fragmentering och omdefiniering.
Formen uppfattas inte längre som en stabil enhet, utan som ett övergående tillstånd. Den avbryts, delas upp och omformas, vilket avslöjar sin instabila natur. Volymen öppnas, delas i block och fragment, och skapar en ny struktur där tiden inte längre är gömd, utan blir ett synligt element.
Denna spänning undanröjer idén om perfektion som ett absolut tillstånd. Det som verkar evigt avslöjar sin sårbarhet. Den klassiska formen överlever, men förvandlad: inte längre en symbol för odödlighet, utan närvaro som genomgått tidens gång, exponerad för förändring och återlämnad till en ny dimension.





MATTEO CIFFO

Född i Biella 1987, sedan 2007 har jag utvecklat en forskning som kretsar kring materialet, dess förvandling och minnet som det bevarar. Mitt arbete föds ur ett direkt förhållande till ädla och komplexa material som marmor- och stenpulver, naturliga pigment, alunjord, oktider och metaller. Jag betraktar dem inte som bara uttrycksverktyg, utan som levande närvaro, bärare av tid, historia och möjligheten till återfödelse.

Genom en process som jag uppfattar mer som ett rituellt än ett skulpturalt förhållningssätt: en återfödelse av stenen ledd av min hand. Praktiken uppstår ur observation och önskan att återge liv åt det som varit krossat, övergivet eller glömt. Fragment och skärvor, ofta från andra skulptörers arbete, blir råmaterial för mina verk.
Det är material som redan bär en historia i sig. Jag delar upp dem och återmonterar dem, och skapar former som inte längre tillhör deras tidigare tillstånd, utan till ett nytt läge. Varje verk uppkommer ur en skör balans mellan förlust och återfödelse, mellan minne och möjligheter, och gör ögonblicket synligt då materia slutar vara vad den var och blir något annat.

Resan tar formen av en transformation som överskrider traditionell skulptur och närmar sig en nästan alkemisk dimension. Jag använder ämnen som redan levt ett liv, jag delar upp dem och återmonterar dem för att skapa nya former och identiteter. Varje skapelse uppstår ur en spänning mellan förstörelse och regenerering, mellan förlust och minne, och gör en konstant föränderlighet synlig.
Forskningen möter material som bär en djup motsägelse: till synes eviga och oförstörbara, men samtidigt känsliga och sårbara. Det som verkar oföränderligt avslöjar en instabil natur, kapabel att reagera, oxidera och förvandlas över tid. Denna tillstånd gör materia till en aktiv del av arbetet, involverad i en ständig dialog med tiden och miljön.
Perfektion lämnar plats åt skörhet, och evigheten manifesterar sig som en levande och mänsklig upplevelse. Materia är inte underordnad, utan blir en medförfattare och bevarar på ytan spåren av gesten, processen och sin egen utveckling.

Självlärd har jag byggt upp min bana genom experimenterande, observation och lyssnande. Tillvägagångssättet syftar inte till kontroll, utan till att följa materialet i dess omvandling. De resulterande formerna speglar minnets funktion: strukturer där fragment, spår och frånvaro samexisterar och regenererar.
Denna praxis undersöker materien som ett levande arkiv. Skulpturerna uppstår som närvaror som svävar mellan ruin och återfödelse, mellan beständighet och transformation, och återlämnar materialet en djupt samtida och mänsklig dimension.