Anoop Kamath - Playfulness






Har en magisterexamen i konst- och kulturförmedling med erfarenhet som gallerassistent.
240 € | ||
|---|---|---|
220 € | ||
200 € | ||
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 136997 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Anoop Kamath original akrylmålning Playfulness (2012) på duk, 4 fot×4 fot, handsignerad och naturtillhörande motiv från Indien.
Beskrivning från säljaren
"India Contemporary curated by Veer Hooda" presenterar en sällsynt möjlighet för samlare och konstälskare i Europa att förvärva de originala verken av mycket etablerade indiska samtida konstnärer och skapa en koppling till en av världens mest livfulla och snabbväxande konstmarknader.
auktionen kurateras av den internationellt erkända Indo-Europeiska konstnären - Veer Hooda - i samarbete med det högt ansedda NIV Art Center, New Delhi och tillgänglig exklusivt på Catawiki.
Om konstnären:
Anoop Kamath är en etablerad indisk samtida konstnär, född i Indien, med formell akademisk utbildning i bildkonst och en professionell praktik som sträcker sig över mer än två decennier. Aktiv sedan slutet av 1990-talet var han bland de tidiga indiska konstnärerna som företog sig ett seriöst engagemang i digital konst vid sidan av måleri och fotografi, en tvärdisciplinär ansats som har varit central i hans arbete.
Kamath har hållit separatutställningar och deltagit i ett stort antal kuraterade grupputställningar på både stora institutionella och kommersiella plattformar i Indien och internationellt, inklusive Gallery Nvya, Gallery Ragini, Lalit Kala Akademi, Nitanjali Art Gallery, Crimson Art Resource, Arushi Art Gallery, Alliance Française och The Stainless Gallery, med utställningar i New Delhi, Mumbai, Bangalore, Kochi, Hongkong och längre bort. Hans CV inkluderar medverkan i nationella och internationella utbytesutställningar, välgörenhets- och museianknutna visningar samt konkreta grupputställningar som placerar hans praktik inom bredare samtida och sociokulturella samtal.
Under de senaste åren har hans yrkesmässiga omfång utvidgats till att omfatta kuratoriska projekt som Beyond Boundaries och Presence of Absence in Man – The Elephant in the Room, vilket placerar honom inte bara som en yrkesverksam konstnär utan även som en konceptuell facilitator som arbetar med teman som miljö, mänskligt ansvar och kollektivt medvetande.
Denna långvariga utställningshistoria, i kombination med akademisk grund och kuratorisk ledarskap, gör Anoop Kamath till en mogen och trovärdig röst inom samtida indisk konst.
Utställningar för Anoop Kamath:
2026: Presence of Absence in Man – The Elephant in the Room — Grupputställning, The Stainless Gallery, New Delhi (21–25 februari 2026). Kuraterad av Anoop Kamath & Anuradha Nalapat.
2025: Presence of Absence in Man – The Elephant in the Room — Välgörenhetsutställning till förmån för djurskydd, The Stainless Gallery, New Delhi (23–30 mars 2025). Kuraterad av Anoop Kamath & Anuradha Nalapat; invigd med stöd från Maneka Sanjay Gandhi.
2024: Beyond Boundaries — Gruppshow på The Stainless Gallery, New Delhi; kuraterad av Anoop Kamath (hösten 2024).
2011: The Red Room — Grupputställning av Gallery Ragini.
2010: Within Reach –II — Gruppshow av Gallery Nvya, New Delhi, juni 2010.
2010: Nature — Fotoutställning, Art for Prabhat & Department of Environment, Delhi Govt, 20–25 april 2010.
2010: City of Djinns — Grupputställning, Gallery Ragini, New Delhi (17 mars 2010).
2010: India Rising — Byati Art Gallery, Ambassador Hotel, New Delhi, 2010.
2009: Within Reach — Gallery Nvya, New Delhi, juni 2009.
2009: Grupputställning till förmån för NGO Four Steps — i samarbete med Nitanjali Art Gallery, Stainless, New Delhi, 2009.
2008–09: Fem-personers utställning — Crimson Art Resource, Bangalore (17 dec 2008 – 9 jan 2009).
2008: Grupputställning — Nitanjali Art Gallery, Hong Kong, september 2008.
2008: Harvest 2008 — Arushi Art Gallery, Visual Arts Gallery & Stainless, New Delhi, augusti 2008.
2008: Art Beat — Shrine Gallery, New Delhi, juli 2008.
2008: Body X Body — 4-mannars utställning av Nitanjali Art Gallery, Alliance Française, New Delhi, juli 2008.
2008: Indian Strokes: A Myriad for Art for Khushii — Grupputställning, New Delhi, april 2008.
2008: Continuum — Kuraterad av Sushma Bahl för Udayan Care, april 2008.
2007: Art for a Sunnier Tomorrow — Presenterad av Savera, Hotel Intercontinental, New Delhi (18–19 nov 2007).
2007: Coming Together — Grupputställning kuraterad av Suneet Chopra, À La Dream Art Gallery, Visual Arts Gallery, New Delhi (7–12 nov 2007).
2007: Ernésto, Paintings on Che — Kuraterad av Suneet Chopra, Travancore Art Gallery, New Delhi, oktober 2007.
2007: South by South West — Grupputställning för Lalit Kala Akademi, Thrissur vid Travancore Art Gallery, New Delhi.
2007: Reflections Within — Grupputställning kuraterad av Dr. A. K. Raghvanshi, Lalit Kala Akademi, New Delhi, feb 2007.
2006: Rock — Grupputställning kuraterad av Himanshu Desai, Gallery Art Resources Trust, Mumbai, dec 2006.
2006: Lalit Kala Akademi’s 48th National Exhibition of Art, mars 2006.
2006: 15th Korea–India Modern Art Exchange Exhibition, jan 2006.
2005: Kerala Images — Grupputställning, Travancore House, New Delhi, nov 2005.
2005: Fly High My Beloved Birds — Grupputställning till minne av Asokan Poduval, okt 2005.
2005: Elements — Grupputställning kuraterad av Johny M. L., april 2005.
2005: Kerala Lalit Kala Akademi Grupputställning för Tsunami-väktmedel, Kochi, jan 2005.
1999: Grupputställning kuraterad av Sudhasattabasu på Gallery Timberdrome, feb 1999.
Om Veer Hooda : instagram : @vi_hov
Veer Hooda är en Indo-Europeisk (österrikisk) samtida konstnär baserad i Wien, vars praktik formas av en djup koppling till sina indiska rötter och en stor kärlek till sitt nuvarande hem, Europa.
Veer Hooda har ställt ut på några av världens främsta gallerier och utställningar och avslutade nyligen sin slutsålda show på Miami Art Basel 2025; i år (2026) kommer han att medverka i, bland annat mycket ansedda utställningar, Venedig Biennalen 2026, ArtExpo New York 2026, flera utställningar över Europa och Österrike och återvända till Art Basel Miami i slutet av året.
Medan hans eget arbete återspeglar en stark konceptuell och materiell sensibilitet utvecklad genom år av kreativ och professionell erfarenhet, drivs Hooda lika mycket av ett tydligt uppdrag: att göra framstående indisk konstnärlighet mer synlig och tillgänglig inom den europeiska konstmarknaden.
Positionerad mellan Indien och Europa fungerar Hooda som en kulturell brobyggare, som erbjuder tidig tillgång till konstnärer och berättelser som snabbt vinner betydande internationellt erkännande — vilket gör hans kuratoriska och konstnärliga vision till en distinkt insider-perspektiv i ett avgörande ögonblick för indisk samtida konst.
Om NIV Art Center: instagram : @nivartcenter
NIV Art Centre är en ledande samtida konstinstitution baserad i New Delhi, ägnad åt att främja konst, film och praxis inom nya medier inom en global ram. Med en stark nationell kulturvision och en internationell blick fungerar NIV som en dynamisk plattform för konstnärlig forskning, produktion och utbyte.
Genom sitt internationella residensprogram sammanför NIV indiska och globala konstnärer, erbjuder professionella ateljéutrymmen och främjar tvärvetenskapligt samarbete inom en av Asiens mest inflytelserika metropoliska konstmiljöer.
NIV fungerar som en koppling inom konstekosystemet—länkande konstnärer, institutioner och publik—och står som en hub för kulturell dialog, innovation och global konstnärlig engagemang.
Samarbetet mellan Veer Hooda & NIV Art Center:
Ett exklusivt samarbete mellan Veer Hooda och NIV Art Center markerar ett avgörande steg i att föra ledande indiska samtida konstnärer till den europeiska konstmarknaden genom kuraterad utbyte och långsiktigt samarbete.
Indiens samtida konstscen befinner sig i ett exceptionellt ögonblick—dynamisk, intellektuell, med många röster och snabbt växande i såväl global synlighet som investeringsvärde. Med växande intresse från internationella samlare och institutioner är detta en övertygande tid för europeiska samlare att engagera sig i indisk samtida konst vid ett avgörande skede av dess globala uppgång.
För detta samarbete kuraterar Veer Hooda personligen ett urval av enastående verk av etablerade indiska samtida konstnärer i samarbete med NIV, utvalda för deras konstnärliga djup, originalitet och långsiktiga relevans. Varje konstverk speglar styrka och mångfald i dagens indiska konstlandskap samtidigt som det resonerar med en internationell samlarpublik.
De kuraterade verken kommer erbjudas exklusivt via auktion på Catawiki, vilket ger europeiska samlare och konstavälskare direkt tillgång till museumsliknande indisk samtida konst genom en betrodd internationell plattform.
Detta samarbete är inte bara en utställning—det är en ingång: en omsorgsfullt kuraterad introduktion av Indiens mest övertygande samtida röster till Europas samlare, i ett skede när marknaden är livlig, framåtblickande och full av möjligheter.
Om verket:
Artist: Anoop Kamath
Namn: Playfulness
År: 2012
Storlek: 4 fot (122 cm) x 4 fot (122 cm) x 5 cm
Teknik: Akryl på canvas
Signerat och äkthet: Alla verk är handsignerade av konstnären och ett signerat äkthetsintyg för samtliga verk tillhandahålls av NIV Art Center.
Förpackning och försäkring: Måleriet kommer att paketeras professionellt och skickas i rulle i ett rör. Konstverket är fullt försäkrat under transport till köparen.
Tullar och import: Importtullar för originalkonst till de flesta EU-länder är 0%, men vissa länder kan tillämpa importmervärdesskatt på 5–12% och/eller tull- och avgifter som måste betalas av köparen före leverans; detta görs i de flesta fall online genom leveransföretagets tjänst. Detta är en ganska enkel process, men vi hjälper gärna till om det skulle behövas.
"India Contemporary curated by Veer Hooda" presenterar en sällsynt möjlighet för samlare och konstälskare i Europa att förvärva de originala verken av mycket etablerade indiska samtida konstnärer och skapa en koppling till en av världens mest livfulla och snabbväxande konstmarknader.
auktionen kurateras av den internationellt erkända Indo-Europeiska konstnären - Veer Hooda - i samarbete med det högt ansedda NIV Art Center, New Delhi och tillgänglig exklusivt på Catawiki.
Om konstnären:
Anoop Kamath är en etablerad indisk samtida konstnär, född i Indien, med formell akademisk utbildning i bildkonst och en professionell praktik som sträcker sig över mer än två decennier. Aktiv sedan slutet av 1990-talet var han bland de tidiga indiska konstnärerna som företog sig ett seriöst engagemang i digital konst vid sidan av måleri och fotografi, en tvärdisciplinär ansats som har varit central i hans arbete.
Kamath har hållit separatutställningar och deltagit i ett stort antal kuraterade grupputställningar på både stora institutionella och kommersiella plattformar i Indien och internationellt, inklusive Gallery Nvya, Gallery Ragini, Lalit Kala Akademi, Nitanjali Art Gallery, Crimson Art Resource, Arushi Art Gallery, Alliance Française och The Stainless Gallery, med utställningar i New Delhi, Mumbai, Bangalore, Kochi, Hongkong och längre bort. Hans CV inkluderar medverkan i nationella och internationella utbytesutställningar, välgörenhets- och museianknutna visningar samt konkreta grupputställningar som placerar hans praktik inom bredare samtida och sociokulturella samtal.
Under de senaste åren har hans yrkesmässiga omfång utvidgats till att omfatta kuratoriska projekt som Beyond Boundaries och Presence of Absence in Man – The Elephant in the Room, vilket placerar honom inte bara som en yrkesverksam konstnär utan även som en konceptuell facilitator som arbetar med teman som miljö, mänskligt ansvar och kollektivt medvetande.
Denna långvariga utställningshistoria, i kombination med akademisk grund och kuratorisk ledarskap, gör Anoop Kamath till en mogen och trovärdig röst inom samtida indisk konst.
Utställningar för Anoop Kamath:
2026: Presence of Absence in Man – The Elephant in the Room — Grupputställning, The Stainless Gallery, New Delhi (21–25 februari 2026). Kuraterad av Anoop Kamath & Anuradha Nalapat.
2025: Presence of Absence in Man – The Elephant in the Room — Välgörenhetsutställning till förmån för djurskydd, The Stainless Gallery, New Delhi (23–30 mars 2025). Kuraterad av Anoop Kamath & Anuradha Nalapat; invigd med stöd från Maneka Sanjay Gandhi.
2024: Beyond Boundaries — Gruppshow på The Stainless Gallery, New Delhi; kuraterad av Anoop Kamath (hösten 2024).
2011: The Red Room — Grupputställning av Gallery Ragini.
2010: Within Reach –II — Gruppshow av Gallery Nvya, New Delhi, juni 2010.
2010: Nature — Fotoutställning, Art for Prabhat & Department of Environment, Delhi Govt, 20–25 april 2010.
2010: City of Djinns — Grupputställning, Gallery Ragini, New Delhi (17 mars 2010).
2010: India Rising — Byati Art Gallery, Ambassador Hotel, New Delhi, 2010.
2009: Within Reach — Gallery Nvya, New Delhi, juni 2009.
2009: Grupputställning till förmån för NGO Four Steps — i samarbete med Nitanjali Art Gallery, Stainless, New Delhi, 2009.
2008–09: Fem-personers utställning — Crimson Art Resource, Bangalore (17 dec 2008 – 9 jan 2009).
2008: Grupputställning — Nitanjali Art Gallery, Hong Kong, september 2008.
2008: Harvest 2008 — Arushi Art Gallery, Visual Arts Gallery & Stainless, New Delhi, augusti 2008.
2008: Art Beat — Shrine Gallery, New Delhi, juli 2008.
2008: Body X Body — 4-mannars utställning av Nitanjali Art Gallery, Alliance Française, New Delhi, juli 2008.
2008: Indian Strokes: A Myriad for Art for Khushii — Grupputställning, New Delhi, april 2008.
2008: Continuum — Kuraterad av Sushma Bahl för Udayan Care, april 2008.
2007: Art for a Sunnier Tomorrow — Presenterad av Savera, Hotel Intercontinental, New Delhi (18–19 nov 2007).
2007: Coming Together — Grupputställning kuraterad av Suneet Chopra, À La Dream Art Gallery, Visual Arts Gallery, New Delhi (7–12 nov 2007).
2007: Ernésto, Paintings on Che — Kuraterad av Suneet Chopra, Travancore Art Gallery, New Delhi, oktober 2007.
2007: South by South West — Grupputställning för Lalit Kala Akademi, Thrissur vid Travancore Art Gallery, New Delhi.
2007: Reflections Within — Grupputställning kuraterad av Dr. A. K. Raghvanshi, Lalit Kala Akademi, New Delhi, feb 2007.
2006: Rock — Grupputställning kuraterad av Himanshu Desai, Gallery Art Resources Trust, Mumbai, dec 2006.
2006: Lalit Kala Akademi’s 48th National Exhibition of Art, mars 2006.
2006: 15th Korea–India Modern Art Exchange Exhibition, jan 2006.
2005: Kerala Images — Grupputställning, Travancore House, New Delhi, nov 2005.
2005: Fly High My Beloved Birds — Grupputställning till minne av Asokan Poduval, okt 2005.
2005: Elements — Grupputställning kuraterad av Johny M. L., april 2005.
2005: Kerala Lalit Kala Akademi Grupputställning för Tsunami-väktmedel, Kochi, jan 2005.
1999: Grupputställning kuraterad av Sudhasattabasu på Gallery Timberdrome, feb 1999.
Om Veer Hooda : instagram : @vi_hov
Veer Hooda är en Indo-Europeisk (österrikisk) samtida konstnär baserad i Wien, vars praktik formas av en djup koppling till sina indiska rötter och en stor kärlek till sitt nuvarande hem, Europa.
Veer Hooda har ställt ut på några av världens främsta gallerier och utställningar och avslutade nyligen sin slutsålda show på Miami Art Basel 2025; i år (2026) kommer han att medverka i, bland annat mycket ansedda utställningar, Venedig Biennalen 2026, ArtExpo New York 2026, flera utställningar över Europa och Österrike och återvända till Art Basel Miami i slutet av året.
Medan hans eget arbete återspeglar en stark konceptuell och materiell sensibilitet utvecklad genom år av kreativ och professionell erfarenhet, drivs Hooda lika mycket av ett tydligt uppdrag: att göra framstående indisk konstnärlighet mer synlig och tillgänglig inom den europeiska konstmarknaden.
Positionerad mellan Indien och Europa fungerar Hooda som en kulturell brobyggare, som erbjuder tidig tillgång till konstnärer och berättelser som snabbt vinner betydande internationellt erkännande — vilket gör hans kuratoriska och konstnärliga vision till en distinkt insider-perspektiv i ett avgörande ögonblick för indisk samtida konst.
Om NIV Art Center: instagram : @nivartcenter
NIV Art Centre är en ledande samtida konstinstitution baserad i New Delhi, ägnad åt att främja konst, film och praxis inom nya medier inom en global ram. Med en stark nationell kulturvision och en internationell blick fungerar NIV som en dynamisk plattform för konstnärlig forskning, produktion och utbyte.
Genom sitt internationella residensprogram sammanför NIV indiska och globala konstnärer, erbjuder professionella ateljéutrymmen och främjar tvärvetenskapligt samarbete inom en av Asiens mest inflytelserika metropoliska konstmiljöer.
NIV fungerar som en koppling inom konstekosystemet—länkande konstnärer, institutioner och publik—och står som en hub för kulturell dialog, innovation och global konstnärlig engagemang.
Samarbetet mellan Veer Hooda & NIV Art Center:
Ett exklusivt samarbete mellan Veer Hooda och NIV Art Center markerar ett avgörande steg i att föra ledande indiska samtida konstnärer till den europeiska konstmarknaden genom kuraterad utbyte och långsiktigt samarbete.
Indiens samtida konstscen befinner sig i ett exceptionellt ögonblick—dynamisk, intellektuell, med många röster och snabbt växande i såväl global synlighet som investeringsvärde. Med växande intresse från internationella samlare och institutioner är detta en övertygande tid för europeiska samlare att engagera sig i indisk samtida konst vid ett avgörande skede av dess globala uppgång.
För detta samarbete kuraterar Veer Hooda personligen ett urval av enastående verk av etablerade indiska samtida konstnärer i samarbete med NIV, utvalda för deras konstnärliga djup, originalitet och långsiktiga relevans. Varje konstverk speglar styrka och mångfald i dagens indiska konstlandskap samtidigt som det resonerar med en internationell samlarpublik.
De kuraterade verken kommer erbjudas exklusivt via auktion på Catawiki, vilket ger europeiska samlare och konstavälskare direkt tillgång till museumsliknande indisk samtida konst genom en betrodd internationell plattform.
Detta samarbete är inte bara en utställning—det är en ingång: en omsorgsfullt kuraterad introduktion av Indiens mest övertygande samtida röster till Europas samlare, i ett skede när marknaden är livlig, framåtblickande och full av möjligheter.
Om verket:
Artist: Anoop Kamath
Namn: Playfulness
År: 2012
Storlek: 4 fot (122 cm) x 4 fot (122 cm) x 5 cm
Teknik: Akryl på canvas
Signerat och äkthet: Alla verk är handsignerade av konstnären och ett signerat äkthetsintyg för samtliga verk tillhandahålls av NIV Art Center.
Förpackning och försäkring: Måleriet kommer att paketeras professionellt och skickas i rulle i ett rör. Konstverket är fullt försäkrat under transport till köparen.
Tullar och import: Importtullar för originalkonst till de flesta EU-länder är 0%, men vissa länder kan tillämpa importmervärdesskatt på 5–12% och/eller tull- och avgifter som måste betalas av köparen före leverans; detta görs i de flesta fall online genom leveransföretagets tjänst. Detta är en ganska enkel process, men vi hjälper gärna till om det skulle behövas.
