Serena Grassetti - Pigments Dream #88

Pigments Dream – från serien Pigments Of Nature
Drömmar om Pigment föds ur mötet mellan enbart naturliga pigment och tekniker som låter materialet tränga djupt in i ytan. Färgen rör sig fritt, men den styrs av konstnärens känslomässiga avsikt, och skapar oersättliga nyanser. Ett grundläggande och autentiskt verk där natur och känsla förenas i en unik balans.

Frakt och presentation:
Konstverket kommer att skickas INTELAJERAT, noggrant emballerat för att garantera högsta säkerhet

* Originalstycke signerat av konstnären, åtföljt av äkthetsintyg.

Detta verk är målat på canvas utan ram och skickas rullat för att säkerställa maximal säkerhet under transporten.

VARNING:

* Väven är inte behandlad med gips eller primer, så den är ett rått och naturligt material.
* Måste inte dras för mycket vid uppspänningen för att undvika förändringar i textur och pigmenternas naturliga framställning.
* Använd inte uppspännaren, eftersom det kan äventyra verkets stabilitet.
* Det rekommenderas att anlita en erfaren rammakare för optimal montering.

Konstnären utvecklar en visuell forskning som undersöker gränsen mellan det verkliga och det inre, mellan figurens närvaro och dess upplösning.
Genom en instinktiv och samtidigt kontrollerad måleri berättar hennes verk om den mänskliga varelsen i ögonblicket då den förlorar sig själv, splitsas och omvandlas.
Det måleriska materialet, ofullständiga tecken och droppar blir ett känslomässigt språk: de representerar inte, de framkallar.
Varje ansikte, varje spår, är en närvaro i fragment som står emot glömskan.
Hennes stil, igenkännbar genom spänningen mellan figurativt och abstrakt, placeras inom den nya italienska samtida målningens landskap, i dialog med teman identitet, tystnad och metamorfos.
Hennes verk förmedlar en inre och universell styrka som talar direkt till betraktaren.

Serena Grassetti är en samtida italiensk konstnär. Hon bor och arbetar i centrala Italien.
Hennes arbete utmärker sig genom en djup och personlig forskning som förenar naturliga material, rena färger och instinktiva gester.
Serena beskrivs som känslig, innovativ och känslomässigt kraftfull.

Genom användning av naturliga pigment, jordpigment, kol och rå tyg skapar hon abstrakta och materiella verk som handlar om sår, minne och inre transformation.
Hennes stil pendlar mellan måleri och visuellt poesi, med återkommande element som vita droppar, ofullständiga ansikten och stratifierade texturer, vilket gör varje verk unikt och igenkännligt.

Hon ställer ut i personliga och kollektiva utställningar, i Italien och utomlands.
Varje arbete följs av ett äkthetscertifikat och uppstår som en del av en intim och uppriktig forskningsresa.


Verket, skapat med blandtekniker och naturliga pigment, fångar den färgkraft som uppstår när måleriets handling omvandlas till ren känsla i en undersökning som över tiden och marknaden för samtida konst. Bland färgernas djup känns samma spänning som gjorde Francis Bacon ikonisk, gestualiteten hos Jackson Pollock och Lucian Freuds introspektion. Ett stycke som passar in i modern konst för samlare, perfekt för den som söker ett verk med stark emotionell påverkan som kan samspela med den visuella energin i gallerier i New York, London, Paris och Hongkong, där namn som Basquiat, Rothko och Gerhard Richter har satt avtryck.

Ett verk avsett för dem som förstår värdet av en konst som går bortom form, som tränger in i mänsklighetens uttryck, precis som Pablo Picasso, Gustav Klimt och Egon Schiele gjort genom tiden. Dynamiken i måleriets streck och djupet i tecknet gör denna duk till en perfekt investering för samlare och älskare av fin konst, ständigt i jakt på unika bitar som kan placeras bland Pop Art:s storheter och konceptkonsten.
En unik bit för samlare och konsthantverkets entusiaster, perfekt för gallerier och investerare som söker lyxkonst och verk som ökar i värde över tid.

I en värld dominerad av popkonstnärer som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy och Kaws, utmärker sig detta verk genom användningen av helt naturlig färgning, vilket gör varje stycke unikt och oåterkalleligt. Ett exklusivt alternativ för dem som söker samtida konst med ett distinkt och äkta signum.

Verken har presenterats i lokala, nationella och internationella utställningssammanhang och bidragit till definieringen av ett sammanhängande och distinkt visuellt språk.

Verken tillhör privata samlingar och internationella gallerier, med försäljning i städer som Dubai, New York, Berlin, London och Paris, konstmarknadens och konstinvesteringens huvudstäder. Perfekt för den som önskar ett unikt och originalt verk som förenar tradition, innovation och djup visuell expressivitet.

Tekniska egenskaper:
Material: Ecoprint-tavla med kolteckning
Signatur: Signerat av konstnären på framsidan
Unique piece: Äkthetscertifikat inkluderat

En naturlig konstnär vars talang har erkänts internationellt, med växande uppskattning i hela Europa och bortom. Serena Grassetti är en etablerad konstnär som bor i Italien, vars verk har visats i separata och kollektiva utställningar internationellt. Sedan ung ålder arbetar hon med naturen och allt vad den erbjuder. Hon hämtar inspiration från jorden och strävar efter att skildra relationen mellan människa och natur i sitt arbete genom löv, rötter och kolteckning. Hennes verk, som förenar naturliga element och innovativ konstteknik, fångar kritiker och konstentusiaster över hela världen.

Med förfrågningar att delta i prestigefyllda utställningar och betydelsefulla konstnärssamarbeten, positionerar hennes förmåga att koppla naturen och översätta denna relation till unika visuella uttryck som en av de mest lovande rösterna inom samtida konst. Hennes vision, som förenar hållbarhet och skönhet, fortsätter att inspirera en växande publik.

Serena Grassetti: KONST SOM EN KOPPLING MELLAN NATUR OCH MÄNSKLIGHET

Serena Grassetti är en visionär konstnär som elegant förenar ecoprinting-tekniken och kolkritan, och skapar unika verk som firar det djupa bandet mellan människa och natur. Uppvuxen i en liten by omgiven av naturskönhet hämtar Serena inspiration från balansen mellan den organiska världen och den mänskliga upplevelsen.

Hennes konstnärliga utbildning omfattar både traditionen med kolritning och innovationen inom ecoprinting, vilket skapar ett distinkt konstnärligt språk där hållbarhet och teknisk mästerskap vävs samman. Hennes verk, kännetecknade av intensiva porträtt och naturliga texturer, uppmanar betraktaren att reflektera över världens skönhet och vikten av att bevara den.

Under de senaste åren har Serena stärkt sin stil tack vare inflytandet av lokala välkända konstnärer som Santicri och Sagrasse, vilka inspirerat henne att följa en väg som tidigare beundrades på avstånd. Idag uppskattas hennes skapelser internationellt, vilket vittnar om hennes engagemang för samhörigheten mellan konst och natur.