Hiones (XX-XXI) - Peripheral Vision





Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 137313 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Hiones (XX-XXI) Peripheral Vision, originalt handtecknat blandtekniks konstverk på bomullsduk, 100 × 80 cm, 2026, i utmärkt skick, cirka 1 kg, Portugal, gatukonst, såld direkt av konstnären, skickas omramat i tub via DHL Express, med COA undertecknat av konstnären.
Beskrivning från säljaren
Samlaringrediens.
100 % handmålad på bomullslcanvas.
Verket skickas utan ram, i ett expeditionsrör via DHL Express.
Med COA, äkthetsintyg signerat av konstnären.
Peripheral Vision undersöker hur verkligheten inte bara konstrueras av det vi observerar direkt, utan också av allt som finns vid sidan av vår uppmärksamhet. Genom en extrem förstoring av en enda blick förvandlas akten att se till ett utrymme för analys, medvetenhet och sårbarhet.
Ögat uppträder som en symbol för percept ion och närvaro, och upptar nästan hela kompositionen. Men den till synes skarpa upplösningen avbryts av pixelerade fragment som går igenom bilden som överföringsbrus eller spår av ofullständig information. Dessa element antyder samexistens mellan tydlighet och förvrängning, och påminner om att varje observation oundvikligen är villkorad av de filter genom vilka vi tolkar världen.
Den monokroma paletten förstärker verkets psykologiska intensitet, medan de noggrant detaljerade irisarna och ögonfransarna skapar en känsla av närhet som nästan är obehaglig. Blicken ser samtidigt ut och blir observerad, och därmed etablerar en ömsesidig relation mellan figuren och åskådaren.
I Peripheral Vision har det som är utanför fokus lika stor betydelse som bildens centrum. Verket föreslår en reflektion över gränserna för mänsklig uppmärksamhet i en tid präglad av visuella stimuli, och ifrågasätter i vilken utsträckning vi kan skilja mellan det vi ser, det vi ignorerar och det som förblir permanent utanför vårt synfält.
Om Hione
Hione är en plastikkonstnär från Porto som sedan 2013 använder graffiti som huvudsaklig uttrycksform. Med ett visuellt språk präglat av livfulla färger och tydliga former speglar hans arbete en stark koppling till urban kultur. Under sin karriär har han utvecklat en unik stil som förenar graffiti, samtidskonst, illustration och grafisk design. Han presenterar sina verk i offentliga och privata sammanhang, med målet att väcka reflektion och inspirera. Idag fortsätter han att utforska nya figurativa tillvägagångssätt och fördjupar sin konsts påverkan på den omgivande miljön.
Samlaringrediens.
100 % handmålad på bomullslcanvas.
Verket skickas utan ram, i ett expeditionsrör via DHL Express.
Med COA, äkthetsintyg signerat av konstnären.
Peripheral Vision undersöker hur verkligheten inte bara konstrueras av det vi observerar direkt, utan också av allt som finns vid sidan av vår uppmärksamhet. Genom en extrem förstoring av en enda blick förvandlas akten att se till ett utrymme för analys, medvetenhet och sårbarhet.
Ögat uppträder som en symbol för percept ion och närvaro, och upptar nästan hela kompositionen. Men den till synes skarpa upplösningen avbryts av pixelerade fragment som går igenom bilden som överföringsbrus eller spår av ofullständig information. Dessa element antyder samexistens mellan tydlighet och förvrängning, och påminner om att varje observation oundvikligen är villkorad av de filter genom vilka vi tolkar världen.
Den monokroma paletten förstärker verkets psykologiska intensitet, medan de noggrant detaljerade irisarna och ögonfransarna skapar en känsla av närhet som nästan är obehaglig. Blicken ser samtidigt ut och blir observerad, och därmed etablerar en ömsesidig relation mellan figuren och åskådaren.
I Peripheral Vision har det som är utanför fokus lika stor betydelse som bildens centrum. Verket föreslår en reflektion över gränserna för mänsklig uppmärksamhet i en tid präglad av visuella stimuli, och ifrågasätter i vilken utsträckning vi kan skilja mellan det vi ser, det vi ignorerar och det som förblir permanent utanför vårt synfält.
Om Hione
Hione är en plastikkonstnär från Porto som sedan 2013 använder graffiti som huvudsaklig uttrycksform. Med ett visuellt språk präglat av livfulla färger och tydliga former speglar hans arbete en stark koppling till urban kultur. Under sin karriär har han utvecklat en unik stil som förenar graffiti, samtidskonst, illustration och grafisk design. Han presenterar sina verk i offentliga och privata sammanhang, med målet att väcka reflektion och inspirera. Idag fortsätter han att utforska nya figurativa tillvägagångssätt och fördjupar sin konsts påverkan på den omgivande miljön.

