Serena Grassetti - Boundless Self #26





1 € |
|---|
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 139992 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Serena Grassetti presenterar Boundless Self #26, ett originalt verk i blandtekniker på rå väv av 60 x 45 cm, signerat för hand 2025, som skildrar naturen i samtida stil med naturliga pigment och kol, sålts direkt av konstnären och skickas rullat utan ram, med äkthetscertifikat.
Beskrivning från säljaren
Boundless Self är ett unikt verk som utforskar inre liv utanför synliga gränser. Ansiktet och formen framträder som tecken på tankar, tystnader och minnen, medan färgerna ligger utbredda med bestämda gester och skapar ett känslomässigt och materiellt utrymme. Målad av konstnären med naturliga pigment och fast gjorda på duken på ett oåterkalleligt sätt, behåller färgerna tiden och minnet och förvandlar varje yta till ett vittnesmål om jaget. Verket bjuder in betraktaren till ett personligt möte där introspektion och contemplation blir en levande och intim upplevelse.
Ett verk som talar till hjärtat och väcker känslor som vilar mellan närvaro och frånvaro.
* Leverans och presentation:
Verket kommer att skickas utan ram, rullas försiktigt runt ett rör för att säkerställa största möjliga säkerhet under transporten. Det kan ramas in eller sättas upp på en väggram enligt samlarens önskemål.
* Originalstycke signerat av konstnären, accompany-certifikat av äkthet.
Detta verk är gjort på en duk utan ram och skickas rullat för att garantera maximal säkerhet under transporten.
VARNING:
*Duken är inte behandlad med gips eller primer, så den är ett rått och naturligt material.
*Ska inte spännas för mycket under upphängningen för att undvika förändringar i texturen och färgernas naturliga utseende.
*Använd inte en kommage (tenditela), eftersom det kan kompromissa verket.
*Vi råder att anlita en erfaren ramverkare för optimal upphängning.
Tillverkad på en rå duk som framhäver verkets kardemoman, förenar detta stycke figurativ konst med det uttrycksfulla gesten av abstrakt konst, och väcker känslor och introspektion.
Verket, skapat med blandtekniker och naturliga pigment, fångar den färgkraften hos den som kunnat förvandla målerigesten till ren känsla, i en utforskning som genom åren korsar tiden och marknaden för samtida konst. Bland färgdjupen känns samma spänning som gjort Francis Bacon- penselstryk ikoniska, gestualiteten hos Jackson Pollock och introspektionen hos Lucian Freud. Ett stycke som passar in i den moderna konstens samlarmråd, perfekt för den som söker ett verk med stark känslomässig inverkan, som kan samspela med den visuella energin i gallerier i New York, London, Paris och Hong Kong där namn som Basquiat, Rothko och Gerhard Richter har satt sin prägel.
Ett verk för dem som förstår värdet av konst som går bortom formen, genomtränger människans uttryckscentrum, som Pablo Picasso, Gustav Klimt och Egon Schiele gjort under tidsperioder. dynamiken i penseldragen och djupet i tecknet gör denna duk till en perfekt investering för samlare och konstentusiaster som söker unika bitar som kan passa in bland Pop Art:s storheter och konceptkonst.
Ett unikt stycke för samlare som söker lyxkonst och verk vars värde ökar över tid.
I en värld dominerad av popkonstnärer som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy och Kaws, utmärker sig detta verk genom användningen av en helt naturlig färgskala, vilket gör varje stycke unikt och oåterkalleligt. Ett exklusivt alternativ för den som söker samtida konst med ett distinkt och äktat signum.
Verken tillhör privata samlingar och internationella gallerier, med försäljning i städer som Dubai, New York, Berlin, London och Paris, kapitalen för konstmarknaden och konstinvestering. Perfekt för den som önskar ett unikt och originellt verk som kombinerar tradition, innovation och en djup visuell uttryckskraft.
Tekniska egenskaper:
Material: Naturliga pigment på rå duk, kolteckning
Signatur: Signerad av konstnären på framsidan
Unikt stycke: Äkthetscertifikat bifogat
En naturlig konstnär vars talang erkändes internationellt, med växande uppskattning i hela Europa och längre bort. Serena Grassetti är en etablerad konstnär som bor i Italien, vars verk har presenterats i separata och grupputställningar internationellt. Sedan ungdomsåren har Serena skapat verk med naturen och allt vad den erbjuder. Hon inspireras av jorden och har som mål att representera relationen mellan människan och naturen i sitt arbete genom löv, rötter och kolteknik. Hennes verk, som förenar naturens element med innovativ konstteknik, fångar kritikers och konstentusiasters uppmärksamhet över hela världen.
Med förfrågningar om medverkan i prestigefyllda utställningar och betydelsefulla konstsamarbeten, positionerar hennes förmåga att koppla till naturen och översätta denna relation till unika visuella uttryck som en av de mest lovande rösterna inom samtida konst. Hennes synsätt, som förenar hållbarhet och skönhet, fortsätter att inspirera en allt större publik.
Serena Grassetti: Konst som Förbindelse mellan Natur och Mänsklighet
Serena Grassetti är en visionär konstnär som elegant förenar ecoprinting-tekniken och kolteckning, och skapar unika verk som firar det djupa bandet mellan människan och naturen. Uppvuxen i en liten by omgiven av naturlig skönhet hämtar Serena inspiration från den delikata balansen mellan den organiska världen och människans erfarenhet.
Hennes konstnärliga utbildning omfattar både traditionell kolteckning och innovativ ecoprinting, vilket ger liv åt ett distinkt konstnärligt språk där hållbarhet och teknisk skicklighet vävs samman. Hennes verk, kännetecknade av intensiva porträtt och naturliga texturer, inbjuder betraktaren att reflektera över världens skönhet och vikten av att bevara den.
Under de senaste åren har Serena stärkt sin stil också tack vare influenser från lokala erkända konstnärer som Santicri och Sagrasse, vilka inspirerat henne att ge sig in på en bana som tidigare beundrades på avstånd. Idag uppskattas hennes skapelser internationellt och vittnar om hennes engagemang för sammansmältningen av konst och natur.
Boundless Self är ett unikt verk som utforskar inre liv utanför synliga gränser. Ansiktet och formen framträder som tecken på tankar, tystnader och minnen, medan färgerna ligger utbredda med bestämda gester och skapar ett känslomässigt och materiellt utrymme. Målad av konstnären med naturliga pigment och fast gjorda på duken på ett oåterkalleligt sätt, behåller färgerna tiden och minnet och förvandlar varje yta till ett vittnesmål om jaget. Verket bjuder in betraktaren till ett personligt möte där introspektion och contemplation blir en levande och intim upplevelse.
Ett verk som talar till hjärtat och väcker känslor som vilar mellan närvaro och frånvaro.
* Leverans och presentation:
Verket kommer att skickas utan ram, rullas försiktigt runt ett rör för att säkerställa största möjliga säkerhet under transporten. Det kan ramas in eller sättas upp på en väggram enligt samlarens önskemål.
* Originalstycke signerat av konstnären, accompany-certifikat av äkthet.
Detta verk är gjort på en duk utan ram och skickas rullat för att garantera maximal säkerhet under transporten.
VARNING:
*Duken är inte behandlad med gips eller primer, så den är ett rått och naturligt material.
*Ska inte spännas för mycket under upphängningen för att undvika förändringar i texturen och färgernas naturliga utseende.
*Använd inte en kommage (tenditela), eftersom det kan kompromissa verket.
*Vi råder att anlita en erfaren ramverkare för optimal upphängning.
Tillverkad på en rå duk som framhäver verkets kardemoman, förenar detta stycke figurativ konst med det uttrycksfulla gesten av abstrakt konst, och väcker känslor och introspektion.
Verket, skapat med blandtekniker och naturliga pigment, fångar den färgkraften hos den som kunnat förvandla målerigesten till ren känsla, i en utforskning som genom åren korsar tiden och marknaden för samtida konst. Bland färgdjupen känns samma spänning som gjort Francis Bacon- penselstryk ikoniska, gestualiteten hos Jackson Pollock och introspektionen hos Lucian Freud. Ett stycke som passar in i den moderna konstens samlarmråd, perfekt för den som söker ett verk med stark känslomässig inverkan, som kan samspela med den visuella energin i gallerier i New York, London, Paris och Hong Kong där namn som Basquiat, Rothko och Gerhard Richter har satt sin prägel.
Ett verk för dem som förstår värdet av konst som går bortom formen, genomtränger människans uttryckscentrum, som Pablo Picasso, Gustav Klimt och Egon Schiele gjort under tidsperioder. dynamiken i penseldragen och djupet i tecknet gör denna duk till en perfekt investering för samlare och konstentusiaster som söker unika bitar som kan passa in bland Pop Art:s storheter och konceptkonst.
Ett unikt stycke för samlare som söker lyxkonst och verk vars värde ökar över tid.
I en värld dominerad av popkonstnärer som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy och Kaws, utmärker sig detta verk genom användningen av en helt naturlig färgskala, vilket gör varje stycke unikt och oåterkalleligt. Ett exklusivt alternativ för den som söker samtida konst med ett distinkt och äktat signum.
Verken tillhör privata samlingar och internationella gallerier, med försäljning i städer som Dubai, New York, Berlin, London och Paris, kapitalen för konstmarknaden och konstinvestering. Perfekt för den som önskar ett unikt och originellt verk som kombinerar tradition, innovation och en djup visuell uttryckskraft.
Tekniska egenskaper:
Material: Naturliga pigment på rå duk, kolteckning
Signatur: Signerad av konstnären på framsidan
Unikt stycke: Äkthetscertifikat bifogat
En naturlig konstnär vars talang erkändes internationellt, med växande uppskattning i hela Europa och längre bort. Serena Grassetti är en etablerad konstnär som bor i Italien, vars verk har presenterats i separata och grupputställningar internationellt. Sedan ungdomsåren har Serena skapat verk med naturen och allt vad den erbjuder. Hon inspireras av jorden och har som mål att representera relationen mellan människan och naturen i sitt arbete genom löv, rötter och kolteknik. Hennes verk, som förenar naturens element med innovativ konstteknik, fångar kritikers och konstentusiasters uppmärksamhet över hela världen.
Med förfrågningar om medverkan i prestigefyllda utställningar och betydelsefulla konstsamarbeten, positionerar hennes förmåga att koppla till naturen och översätta denna relation till unika visuella uttryck som en av de mest lovande rösterna inom samtida konst. Hennes synsätt, som förenar hållbarhet och skönhet, fortsätter att inspirera en allt större publik.
Serena Grassetti: Konst som Förbindelse mellan Natur och Mänsklighet
Serena Grassetti är en visionär konstnär som elegant förenar ecoprinting-tekniken och kolteckning, och skapar unika verk som firar det djupa bandet mellan människan och naturen. Uppvuxen i en liten by omgiven av naturlig skönhet hämtar Serena inspiration från den delikata balansen mellan den organiska världen och människans erfarenhet.
Hennes konstnärliga utbildning omfattar både traditionell kolteckning och innovativ ecoprinting, vilket ger liv åt ett distinkt konstnärligt språk där hållbarhet och teknisk skicklighet vävs samman. Hennes verk, kännetecknade av intensiva porträtt och naturliga texturer, inbjuder betraktaren att reflektera över världens skönhet och vikten av att bevara den.
Under de senaste åren har Serena stärkt sin stil också tack vare influenser från lokala erkända konstnärer som Santicri och Sagrasse, vilka inspirerat henne att ge sig in på en bana som tidigare beundrades på avstånd. Idag uppskattas hennes skapelser internationellt och vittnar om hennes engagemang för sammansmältningen av konst och natur.

