Dick Bruna (1927–2017) - Boris en Barbara (1989)






Tillbringade fem år som klassisk konstexpert och tre år som commissaire-priseur.
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 136750 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Dick Bruna’s Boris en Barbara (1989) är ett osignerat begränsat upplaga tryck (upplaga 400) från 1995, mått 34 × 24 cm, tillverkad i Nederländerna med offsettryck och screentryck i färgerna vitt, blått, grönt, rött och svart, i utmärkt skick.
Beskrivning från säljaren
Konstnär: Dick Bruna (1927-2017)
Verk: Boris en Barbara (1989)
Årtal: 1995
Mått: 34 x 24 cm
Skick: Utmärkt skick (A++, se fotografier)
Utgivare: Groninger Museum
Originalt verk, inte signerat eller numrerat.
Nijntje, världskänt kaninonen av Dick Bruna, växte ur en enkelt barnboksfigur till en ikon inom modern bildkultur. Med sina strama linjer, klara färger och till synes enkelhet förkroppsligar Nijntje en form av grafisk minimalism som är internationellt igenkännbar. Brunas arbete balanserar utan ansträngning mellan illustration och design, vilket gör honom inte bara till en barnboksförfattare utan också till en inflytelserik formgivare.
Den bredare synen på hans oeuvre stod i centrum i utställningen "The Smell of Success" från 1996, organiserad av Groninger Museum. I denna utställning presenterades Brunas arbete som ett kraftfullt exempel på hur bildspråk kan växa till en världsomspännande framgång. Inte bara Nijntjes figur stod i rampljuset, utan också Brunas grafiska arbete, bokomslag och affischer. Utställningen följdes av en särskild portfolioutgåva: en serie posters samlade i en låda där hans visuella universum blev påtagligt.
Det som gjorde denna utställning särskild var sättet den suddade gränsen mellan konst och populärkultur. Nijntje betraktades inte längre enbart som en barnfigur, utan som en stark visuell symbol, jämförbar med ikoniska gestalter från modern konst och designhistoria. Groninger Museum, känt för sin egensinniga och nyskapande approach, gav därmed en scen där enkelhet, igenkännbarhet och kommersiell framgång förenades.
På så sätt bildar Nijntje, The Smell of Success och Groninger Museum tillsammans en berättelse om bildens kraft: hur en enkel teckning kan växa till ett kulturellt fenomen och samtidigt erövra en plats inom konst och formgivning.
OM KONSTNÄREN:
Dick Bruna (1927–2017) var en nederländsk grafisk formgivare, illustratör och författare, världsberömd som den andlige fadern till Nijntje (Miffy). Han föddes i Utrecht i en förlagsfamilj, men valde tidigt sin egen konstnärliga bana. Istället för att ta över familjeföretaget utvecklade han sig till en egenkännande formgivare med en tydlig, igenkännbar stil.
Bruna började sin karriär som bokomslagsformgivare för sin fars förlag. Under den perioden skapade han hundratals omslag, ofta kännetecknade av enkelhet, stark komposition och lekfull typografi. Påverkningar från modernistiska strömningar, som Henri Matisse och Piet Mondriaan, är tydligt synliga i hans användning av färgfält och reduktion av form.
År 1955 skapade han Nijntje, en figur som växte till ett globalt kulturellt ikon. Det som gör Nijntje unik är den extrema enkelheten: tjocka svarta konturlinjer, primära färger och minsta möjliga detaljer. Denna stil ligger nära principerna för modernistisk design och gör hans arbete tillgängligt för en bred publik utan att förlora kraft.
Förutom sina barnböcker fortsatte Bruna vara aktiv som grafisk formgivare. Hans affischer och omslag betraktas idag som exempel på efterkrigstidens europeiska design på högsta nivå. Utställningar som The Smell of Success (1996) i Groninger Museum underströk hans betydelse som konstnär som kunde överskrida gränsen mellan hög och populärkultur.
Brunas arv ligger i hans förmåga att med minimala medel skapa maximal påverkan. Hans verk är tidlöst, universellt och utgör en bro mellan konst, design och populärkultur.
RELATERAT TILL: Henri Matisse, Piet Mondriaan, Theo van Doesburg, Gerrit Rietveld, Kazimir Malevich, El Lissitzky, Alexander Rodchenko, Paul Rand, Saul Bass, Herbert Bayer, Jan Tschichold, Wim Crouwel, Total Design, Otl Aicher, Max Bill, Josef Müller-Brockmann, Armin Hofmann, Milton Glaser, Bruno Munari, Leo Lionni, Eric Carle, Quentin Blake, Tomi Ungerer, André François, Karel Martens, Anthon Beeke, Ben Shahn, Fernand Léger, Joan Miró, Paul Klee, Keith Haring, Andy Warhol, Roy Lichtenstein, Takashi Murakami, Yayoi Kusama, Marijke van Warmerdam, Anton Stankowski, FHK Henrion, Abram Games, Charley Harper
Konstnär: Dick Bruna (1927-2017)
Verk: Boris en Barbara (1989)
Årtal: 1995
Mått: 34 x 24 cm
Skick: Utmärkt skick (A++, se fotografier)
Utgivare: Groninger Museum
Originalt verk, inte signerat eller numrerat.
Nijntje, världskänt kaninonen av Dick Bruna, växte ur en enkelt barnboksfigur till en ikon inom modern bildkultur. Med sina strama linjer, klara färger och till synes enkelhet förkroppsligar Nijntje en form av grafisk minimalism som är internationellt igenkännbar. Brunas arbete balanserar utan ansträngning mellan illustration och design, vilket gör honom inte bara till en barnboksförfattare utan också till en inflytelserik formgivare.
Den bredare synen på hans oeuvre stod i centrum i utställningen "The Smell of Success" från 1996, organiserad av Groninger Museum. I denna utställning presenterades Brunas arbete som ett kraftfullt exempel på hur bildspråk kan växa till en världsomspännande framgång. Inte bara Nijntjes figur stod i rampljuset, utan också Brunas grafiska arbete, bokomslag och affischer. Utställningen följdes av en särskild portfolioutgåva: en serie posters samlade i en låda där hans visuella universum blev påtagligt.
Det som gjorde denna utställning särskild var sättet den suddade gränsen mellan konst och populärkultur. Nijntje betraktades inte längre enbart som en barnfigur, utan som en stark visuell symbol, jämförbar med ikoniska gestalter från modern konst och designhistoria. Groninger Museum, känt för sin egensinniga och nyskapande approach, gav därmed en scen där enkelhet, igenkännbarhet och kommersiell framgång förenades.
På så sätt bildar Nijntje, The Smell of Success och Groninger Museum tillsammans en berättelse om bildens kraft: hur en enkel teckning kan växa till ett kulturellt fenomen och samtidigt erövra en plats inom konst och formgivning.
OM KONSTNÄREN:
Dick Bruna (1927–2017) var en nederländsk grafisk formgivare, illustratör och författare, världsberömd som den andlige fadern till Nijntje (Miffy). Han föddes i Utrecht i en förlagsfamilj, men valde tidigt sin egen konstnärliga bana. Istället för att ta över familjeföretaget utvecklade han sig till en egenkännande formgivare med en tydlig, igenkännbar stil.
Bruna började sin karriär som bokomslagsformgivare för sin fars förlag. Under den perioden skapade han hundratals omslag, ofta kännetecknade av enkelhet, stark komposition och lekfull typografi. Påverkningar från modernistiska strömningar, som Henri Matisse och Piet Mondriaan, är tydligt synliga i hans användning av färgfält och reduktion av form.
År 1955 skapade han Nijntje, en figur som växte till ett globalt kulturellt ikon. Det som gör Nijntje unik är den extrema enkelheten: tjocka svarta konturlinjer, primära färger och minsta möjliga detaljer. Denna stil ligger nära principerna för modernistisk design och gör hans arbete tillgängligt för en bred publik utan att förlora kraft.
Förutom sina barnböcker fortsatte Bruna vara aktiv som grafisk formgivare. Hans affischer och omslag betraktas idag som exempel på efterkrigstidens europeiska design på högsta nivå. Utställningar som The Smell of Success (1996) i Groninger Museum underströk hans betydelse som konstnär som kunde överskrida gränsen mellan hög och populärkultur.
Brunas arv ligger i hans förmåga att med minimala medel skapa maximal påverkan. Hans verk är tidlöst, universellt och utgör en bro mellan konst, design och populärkultur.
RELATERAT TILL: Henri Matisse, Piet Mondriaan, Theo van Doesburg, Gerrit Rietveld, Kazimir Malevich, El Lissitzky, Alexander Rodchenko, Paul Rand, Saul Bass, Herbert Bayer, Jan Tschichold, Wim Crouwel, Total Design, Otl Aicher, Max Bill, Josef Müller-Brockmann, Armin Hofmann, Milton Glaser, Bruno Munari, Leo Lionni, Eric Carle, Quentin Blake, Tomi Ungerer, André François, Karel Martens, Anthon Beeke, Ben Shahn, Fernand Léger, Joan Miró, Paul Klee, Keith Haring, Andy Warhol, Roy Lichtenstein, Takashi Murakami, Yayoi Kusama, Marijke van Warmerdam, Anton Stankowski, FHK Henrion, Abram Games, Charley Harper
