D.B - Sculpture The Provocation of Order No reserve
01
dag
22
timmar
02
minuter
32
sekunder
Aktuellt bud
€ 3
Utan reservationspris
Expert
Utvalt av Heiko Neitzel
Har en magisterexamen i konst- och kulturförmedling med erfarenhet som gallerassistent.
Galleriuppskattning € 500 - € 600
 | 3 € | |
|---|---|---|
| 2 € |
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 137393 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
D.B:s järnskulptur The Provocation of Order No reserve i silverfärg, mått 54 × 16 × 16 cm, är handsignerad, från Spanien, i utmärkt skick, unik i sitt slag och levereras med ett äkthetscertifikat.
AI-assisterad sammanfattning
Beskrivning från säljaren
Denna skulptur reflekterar över den konstanta spänningen mellan ordning och provokation som definierar människans erfarenhet. De geometriska formerna, som verkar stabila, utmanas av en inre rörelse som antyder förändring och osäkerhet.
Färg här är inte dekorativ; den är en provokation. Den stör den kalla logiken hos industriellt metallarbete och inför en känslomässig dimension som motsätter sig formens rigiditet. Det är ett uppror inom ett system som söker kontroll.
Verket uppmuntrar betraktaren att fråga sig om balansen som omger oss verkligen är verklig, eller om den bara är ett kontinuerligt svar på miljöns provokationer.
Det här unika verket fortsätter utvecklingen av tidigare verk samtidigt som det har en egen distinkt identitet. Kompositionen har berikats med ytterligare element och en ny strukturell uppbyggnad som skapar en annorlunda känsla av rörelse, balans och dynamik.
Jämfört med tidigare delar visar det variationer i skala och i hur komponenterna är arrangerade, vilket subtilt förvandlar dess övergripande struktur. Varje verk är unikt och speglar en utveckling inom samma kreativa linje.
Detta skulpturverk markerar en ny riktning i min konstnärliga praktik, där brutalistisk estetik möter den uttrycksfulla energin i Pop Art.
Även om arbetet förblir förankrat i materialens ärlighet och brutalismens styrka, introducerar det ett nytt skikt av samtida visuellt språk: djärvt, provocerande och känslomässigt laddat. Färg är inte en tillägg, utan ett påstående — en övergång från tyst till uttrycksfull.
Detta verk speglar en utveckling i mitt arbete, från monokroma industriella skulpturer mot ett mer dynamiskt och känslomässigt direkt konstnärligt vokabulär, där formen förblir strikt medan innebörden blir mer lekfull, mänsklig och omedelbar.
Dimensioner: 54 × 16 × 16 cm
Material: Järn
Finish: silverfärg
Künstlerinformation
Utbildning: Självlärd konstnär.
Utställningar: Jag utvecklar min konstnärliga praktik självständigt.
Priser: Jag har inte mottagit officiella utmärkelser.
Residens: Jag har inte deltagit i konstnärliga residens.
Min verksamhet fokuserar på skapandet av unika verk som ligger mellan skulptur och funktionell föremål, med betoning på materialitet, struktur och hållbarhet. Jag skapar skulpturala möbler i betong och järn, där funktion förenas med skulptural form, starkt influerad av Brutalismen. Min praktik undersöker geometri, struktur och materialitet och skapar verk som undersöker balans, upprepning och visuell närvaro i rummet.
Förpackning och frakt
Konstverket kommer att förpackas noggrant med lämpliga skyddsmaterial för att säkerställa dess säkerhet under transporten.
Respekt för konstnärens arbete och för plattformen bidrar till en rättvis och meningsfull upplevelse för både köpare och säljare
Certificate of Authenticity
Skulpturen kommer att skickas tillsammans med sitt motsvarande äkthetsintyg signerat av konstnären.
Säljarens berättelse
Wallavibe – D.B är ett fristående skulpturverkstad där brutalism, geometri och industriellt minne förvandlas till samtida funktionell konst.
Jag växte upp i en miljö där betongväggar var tjockare än ord, och objekt skapades inte för skönhet utan för hållbarhet. Bilderna från min barndom — gråa bostadsblock, massiva möbler, grova ytor, järn, trä och betong — satte ett djupt avtryck i hur jag tänker och skapar. Det var en värld där form alltid följde funktion, och estetik uppkom ur nödvändighet snarare än överflöd.
Dessa minnen och erfarenheter blev grunden för mitt arbete. De brutalistiska bord och skulpturer jag skapar idag är både ett direkt svar på det förflutna och en dialog med nuet. Jag inspireras av monumentalitet, tyngd, exponerad struktur och ärliga material. Jag försöker inte dölja dem eller mjuka upp dem; istället låter jag dem tala för sig själva.
Mitt arbete är en form av motstånd mot snabb konsumtion. De är inte skapade för tillfälliga trender eller säsongsmässiga smakriktningar, utan för beständighet. Dessa är objekt som kräver närvaro, tid och ett förhållande till personen som lever med dem. De är till för att inte bytas ut, utan för att bestå — att åldras tillsammans med rummet och individen.
Varje verk befinner sig i gränsen mellan möbler och skulptur, mellan funktion och tystnad. De är solida objekt — ibland obekväma, ibland provokativa — som bjuder in betraktaren att stanna upp och känna tyngden, ytan och materialens historia.
Mitt arbete utforskar relationen mellan minne, materia och varaktighet i en allt snabbare värld.
Översatt av Google ÖversättDenna skulptur reflekterar över den konstanta spänningen mellan ordning och provokation som definierar människans erfarenhet. De geometriska formerna, som verkar stabila, utmanas av en inre rörelse som antyder förändring och osäkerhet.
Färg här är inte dekorativ; den är en provokation. Den stör den kalla logiken hos industriellt metallarbete och inför en känslomässig dimension som motsätter sig formens rigiditet. Det är ett uppror inom ett system som söker kontroll.
Verket uppmuntrar betraktaren att fråga sig om balansen som omger oss verkligen är verklig, eller om den bara är ett kontinuerligt svar på miljöns provokationer.
Det här unika verket fortsätter utvecklingen av tidigare verk samtidigt som det har en egen distinkt identitet. Kompositionen har berikats med ytterligare element och en ny strukturell uppbyggnad som skapar en annorlunda känsla av rörelse, balans och dynamik.
Jämfört med tidigare delar visar det variationer i skala och i hur komponenterna är arrangerade, vilket subtilt förvandlar dess övergripande struktur. Varje verk är unikt och speglar en utveckling inom samma kreativa linje.
Detta skulpturverk markerar en ny riktning i min konstnärliga praktik, där brutalistisk estetik möter den uttrycksfulla energin i Pop Art.
Även om arbetet förblir förankrat i materialens ärlighet och brutalismens styrka, introducerar det ett nytt skikt av samtida visuellt språk: djärvt, provocerande och känslomässigt laddat. Färg är inte en tillägg, utan ett påstående — en övergång från tyst till uttrycksfull.
Detta verk speglar en utveckling i mitt arbete, från monokroma industriella skulpturer mot ett mer dynamiskt och känslomässigt direkt konstnärligt vokabulär, där formen förblir strikt medan innebörden blir mer lekfull, mänsklig och omedelbar.
Dimensioner: 54 × 16 × 16 cm
Material: Järn
Finish: silverfärg
Künstlerinformation
Utbildning: Självlärd konstnär.
Utställningar: Jag utvecklar min konstnärliga praktik självständigt.
Priser: Jag har inte mottagit officiella utmärkelser.
Residens: Jag har inte deltagit i konstnärliga residens.
Min verksamhet fokuserar på skapandet av unika verk som ligger mellan skulptur och funktionell föremål, med betoning på materialitet, struktur och hållbarhet. Jag skapar skulpturala möbler i betong och järn, där funktion förenas med skulptural form, starkt influerad av Brutalismen. Min praktik undersöker geometri, struktur och materialitet och skapar verk som undersöker balans, upprepning och visuell närvaro i rummet.
Förpackning och frakt
Konstverket kommer att förpackas noggrant med lämpliga skyddsmaterial för att säkerställa dess säkerhet under transporten.
Respekt för konstnärens arbete och för plattformen bidrar till en rättvis och meningsfull upplevelse för både köpare och säljare
Certificate of Authenticity
Skulpturen kommer att skickas tillsammans med sitt motsvarande äkthetsintyg signerat av konstnären.
Säljarens berättelse
Wallavibe – D.B är ett fristående skulpturverkstad där brutalism, geometri och industriellt minne förvandlas till samtida funktionell konst.
Jag växte upp i en miljö där betongväggar var tjockare än ord, och objekt skapades inte för skönhet utan för hållbarhet. Bilderna från min barndom — gråa bostadsblock, massiva möbler, grova ytor, järn, trä och betong — satte ett djupt avtryck i hur jag tänker och skapar. Det var en värld där form alltid följde funktion, och estetik uppkom ur nödvändighet snarare än överflöd.
Dessa minnen och erfarenheter blev grunden för mitt arbete. De brutalistiska bord och skulpturer jag skapar idag är både ett direkt svar på det förflutna och en dialog med nuet. Jag inspireras av monumentalitet, tyngd, exponerad struktur och ärliga material. Jag försöker inte dölja dem eller mjuka upp dem; istället låter jag dem tala för sig själva.
Mitt arbete är en form av motstånd mot snabb konsumtion. De är inte skapade för tillfälliga trender eller säsongsmässiga smakriktningar, utan för beständighet. Dessa är objekt som kräver närvaro, tid och ett förhållande till personen som lever med dem. De är till för att inte bytas ut, utan för att bestå — att åldras tillsammans med rummet och individen.
Varje verk befinner sig i gränsen mellan möbler och skulptur, mellan funktion och tystnad. De är solida objekt — ibland obekväma, ibland provokativa — som bjuder in betraktaren att stanna upp och känna tyngden, ytan och materialens historia.
Mitt arbete utforskar relationen mellan minne, materia och varaktighet i en allt snabbare värld.
Översatt av Google ÖversättUppgifter
Era
Efter 2000
Tillverkare/ Varumärke
Wallavibe
Ursprungsland
Spanien
Stil
Popkonst
Material
Järn
Artist
D.B
Titel på konstverket
Sculpture The Provocation of Order No reserve
Signatur
Handsignerad
Färg
Silver
Skick
Utmärkt skick
Höjd
54 cm
Bredd
16 cm
Djup
16 cm
Såldes av
