Anna Bila - The Space Between Us





Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 137154 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Anna Bila originales målning i blandteknik The Space Between Us (2026) är ett abstrakt expressionistiskt verk på duk, 90 × 90 cm, signerat, italienskt ursprung, i utmärkt skick och skickas rullad utan staffle.
Beskrivning från säljaren
Mjuka, flytande former möts och överlappar varandra och skapar en tyst spänning mellan närhet och separation. Måleriet utforskar det osynliga rummet som finns mellan sakerna – platsen där gränserna blir osäkra och en form börjar influera en annan.
Medium: akryl och bläck på duk
Frakt: rullad utan uppspänd duk, kräver professionell montering. L
Anna Bila är en ukrainsk konstnär vars arbete utforskar teman som barndom, ungdom, minne och uppfattningen av det förflutna — inte som något statiskt, utan som något som ständigt omtolkas genom samtiden.
Natur i hennes målningar fungerar inte bara som ett visuellt motiv utan även som en källa till känslor, sinnestillstånd och reflektion.
Hennes porträtt syftar inte till att uppnå en fysisk likhet, utan till att förmedla en känslomässig koppling till den avbildade figuren — vare sig det är en närstående eller en flyktig främling.
Hennes konstnärliga stil sträcker sig från kontrollerad, exakt teknik till experimentell måleri, där pigmentens spontana flöde spelar en nyckelroll.
Verken blir ett utrymme för dialog – både med sig själv och med betraktaren.
Kunstnären har medverkat i soloutställningar och grupputställningar i Ukraina, Italien och Tyskland.
Mjuka, flytande former möts och överlappar varandra och skapar en tyst spänning mellan närhet och separation. Måleriet utforskar det osynliga rummet som finns mellan sakerna – platsen där gränserna blir osäkra och en form börjar influera en annan.
Medium: akryl och bläck på duk
Frakt: rullad utan uppspänd duk, kräver professionell montering. L
Anna Bila är en ukrainsk konstnär vars arbete utforskar teman som barndom, ungdom, minne och uppfattningen av det förflutna — inte som något statiskt, utan som något som ständigt omtolkas genom samtiden.
Natur i hennes målningar fungerar inte bara som ett visuellt motiv utan även som en källa till känslor, sinnestillstånd och reflektion.
Hennes porträtt syftar inte till att uppnå en fysisk likhet, utan till att förmedla en känslomässig koppling till den avbildade figuren — vare sig det är en närstående eller en flyktig främling.
Hennes konstnärliga stil sträcker sig från kontrollerad, exakt teknik till experimentell måleri, där pigmentens spontana flöde spelar en nyckelroll.
Verken blir ett utrymme för dialog – både med sig själv och med betraktaren.
Kunstnären har medverkat i soloutställningar och grupputställningar i Ukraina, Italien och Tyskland.

