KromaTik - La presencia XXL

Jag är en visuell konstnär bosatt i Spanien och KromaTiK är min alter ego.
Namnet KromaTik, eller Kroma, som mina vänner brukar kalla mig, hänvisar till användningen av färg som konstnärlig handling. Som Kroma föredrar jag att vara anonym.

Bosatt i Barcelona där jag från min studio och kreativa laboratorium utvecklar mitt mest personliga verk, projekt och samarbeten med varumärken sedan mer än 20 år tillbaka. Jag har arbetat för varumärken som Cervezas Alhambra, TotCor, Raima, Diputación de Barcelona, Grup ATRA, Sr. Martín och Therapyside bland andra.

Jag har examen i bildkonst, jag har en master i kommunikation och marknadsföring med fokus på konst, samt ett högre utbilningar i textsilkonst.
Jag tog ut pedagogischeaptitude-certifikatet där jag kombinerar min passion för målning som jag arbetar med till 90 %, med undervisning till 10 %. Jag gillar särskilt arbete inom socialt verksamma sammanhang, eftersom jag ser vikten av konst i mindre gynnade miljöer: ”konst kan förändra människors mentalitet och det är människorna som kan förbättra världen”.
Jag gillar konstundervisning eftersom det också får mig att lämna studion och träffa människor, skapa verkliga förbindelser och spegla dem i mitt målade arbete.

Jag har ställt ut i gallerier som: Galería Ola i Barcelona och La Panartería, specialiserad på urban konst och samtidskonst i Madrid. Även i galleriet Creatitis i Madrid och Casa Panot i Barcelona. Jag har också ställt ut i Berlin på BcmA contemporary art laboratory. Min konst har även varit del av utställningen på Nationalmuseet för Keramik och Sumptuösa Konstverk ‘González Martí’ i Valencia.

Jag experimenterar med urban konst, installation och muralmålning. Jag har skapat flera stora väggar i Madrid och Barcelona.

Jag har deltagit i många festivaler för urban konst som Pintamalasaña och CALLE i Madrid och vunnit priset för affischdesign 2024. Jag har också deltagit i CI Urban Fest i Madrid och FemFabrik i Barcelona.
Jag har erhållit olika omnämnanden och mina samlare finns över hela världen: Frankrike, Belgien, Spanien, USA, Portugal och Tyskland.

Innan jag började studera till konstnär tog jag mig från matematik- och fysikens värld, så jag är mycket intresserad av ämnen som kosmos och universum, vetenskap och de mänskliga och universella kopplingarna.

Trots att jag kommer från en klassisk akademisk utbildning och figurativ vid Universidad de Bellas Artes, gillar jag att arbeta med abstrakt konst eftersom det tvingar mig att måla utan att lägga märke till vad som dyker upp på duken, acceptera och utnyttja slumpen. Det är en gestuell och intuitiv måleri som ansluter till min mest primitiva och autentiska jag. Jag arbetar vanligtvis i serier, det hjälper mig att ordna känslor och känslouttryck.

Film som inspirerar mig är bland annat ”Contact” eller ”Interstellar” och de påverkar direkt min målning med sin estetik och sin syn på dystopiska framtider som får min fantasi att sväva. Jag har också påverkats av konstnärer som Joan Miró, Hilma af Klint, Sonia Delaunay eller Kandinsky i mitt plastiska språk.

Jag gillar att skapa förbindelser med mina kunder, jag tror att det är sättet att sluta cirkeln mellan konstnären och samlaren, där energin i det kollektiva omvandlas och ger mening åt skapelseakten.

Detta verk utforskar de mänskliga och universella kopplingarna genom en dans av borststrokes, texturer och färger som skapar en livskraftig flyt. Dialogen mellan mänskligheten och naturen manifesteras i en djup koppling, harmoni och kosmiskt kaos mellan människan och allt runtomkring.

Teknik: Blandteknik: akryl, spray, vaxer. Det finns inga tryck.

De angivna måtten är för väven. Monterad på staffel kommer måtten att bli mindre för montering.

Verket levereras utan ram (professionell emballage, rullat i ett rör).

Målad tavla från fri improvisation. Signerad i bakpanelen. Inkluderar äkthetsintyg.