KromaTik - Equilibrando XL

Jag är en visuell konstnär baserad i Spanien och KromaTiK är min alter ego.
Namnet KromaTik, eller Kroma som mina vänner vanligtvis kallar mig, refererar till färgers användning som en konstnärlig handling. Som Kroma föredrar jag att vara anonym.

Baserad i Barcelona där jag från min studio och kreativa laboratorium utvecklar mitt mest personliga verk, projekt och samarbeten med varumärken i över 20 år. Jag har arbetat för varumärken som Cervezas Alhambra, TotCor, Raima, Diputación de Barcelona, Grup ATRA, Sr. Martín och Therapyside bland andra.

Jag har en avslutad konstnärlig utbildning (Bellas Artes), jag har en master i kommunikation och marknadsföring inriktad på konst samt en högre examen i plastisk konst och design inom textilkonst. Jag tog certifikatet för pedagogisk skicklighet där jag kombinerar min passion för målning som jag arbetar med till 90% med undervisning till 10%, jag uppskattar särskilt att arbeta inom socialt arbete eftersom jag ser vikten av konsten i mindre gynnade miljöer: ”konsten kan förändra människors attityd och det är människorna som kan göra världen bättre”.

Jag gillar konstundervisning, också därför att det tvingar mig att lämna studion och träffa människor, skapa verkliga förbindelser och spegla dem i mitt målade arbete.

Jag har ställt ut på gallerier som: Galería Ola i Barcelona och La Panartería, specialiserad på urbana och samtida konst i Madrid. Även galleriet Creatitis i Madrid och Casa Panot i Barcelona. Jag har även ställt ut i Berlin på BcmA contemporary art laboratory. Min konst har även varit en del av utställningen på Nationalmuseet för Keramik och Konstnärliga tillbehör ‘González Martí’ i Valencia.

Jag experimenterar med urban konst, installation och muralmåleri. Jag har skapat flera storformata väggar i Madrid och Barcelona.

Jag har deltagit i många festivaler för urban konst som Pintamalasaña och CALLE i Madrid och vunnit pris för affischdesign 2024. Jag har också deltagit i CI Urban Fest i Madrid och FemFabrik i Barcelona.

Jag har fått olika utmärkelser och mina samlare finns över hela världen: Frankrike, Belgien, Spanien, USA, Portugal och Tyskland.

Innan jag började studera konst började jag i matematikens och fysikens värld, så jag är mycket intresserad av kosmos och universum, vetenskap och mänskliga och universella kopplingar.

Även om jag kommer från en klassisk akademisk och figurativ utbildning vid Konstuniversitetet gillar jag att arbeta med abstrakt konst eftersom det tvingar mig att måla utan att lägga alltför stor vikt vid vad som dyker upp på duken, att acceptera och utnyttja slumpen. Det är en gestuell och intuitiv måleri som kopplar till mitt mest primitiva och äkta jag. Jag arbetar ofta i serier eftersom det hjälper mig att ordna känslor och sinnesstämningar.

Filmer som inspirerar mig är till exempel ”Contact” eller ”Interstellar” och de påverkar min målning direkt genom deras estetik och deras vision av dystopiska framtider som får min fantasi att flyga. Jag har också blivit influerad i mitt plastiska språk av konstnärer som Joan Miró, Hilma af Klint, Sonia Delaunay eller Kandinsky.

Jag gillar att skapa förbindelser med mina kunder; jag tror att det är sättet att sluta cirkeln mellan konstnär och samlare, där energin i det kollektiva omvandlas och ger mening åt skapelseakten.

Detta verk utforskar mänskliga och universella kopplingar genom en dans av penseldrag, texturer och färger som skapar ett livskraftigt flöde. Dialogen mellan mänskligheten och naturen manifesteras i en djup koppling, harmoni och kosmisk kaos mellan människan och allt omkring oss.

Teknik: Blandteknik: acryl, spray, vaxer. Finns inga prints.

Måttangivelserna avser väven. Uppspänt på träramen kommer måtten att vara mindre för montage.

Verket levereras utan ram (professionell emballage, rullad i rör).

Ett verk som arbetar ur fri improvisation. Signerat för hand på baksidan. Inkluderar äkthetsintyg.