Edward Hopper - Room in New York / 1932





Lägg till i dina favoriter för att få ett meddelande när auktionen startar.

Åtta års erfarenhet som värderare vid Balclis i Barcelona, specialiserad på affischer.
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 139284 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Beskrivning från säljaren
Rum i New York / 1932 av Edward Hopper.
Med genom fönstret öppet, men inte utifrån det, gör Hopper oss till deltagare (eller gör oss till åskådare) när vi iakttar detta par.
Vi säger par eftersom det verkar vara det mest logiska för oss, men... är de verkligen det? Som så många konsthistorer hävdar är en av de särskiljande dragen i Edward Hoppers målningar att vi bara ser "toppen av isberget", med denna målare finns mycket mer i det som inte sägs, vad som inte ses, jämfört med vad som är synligt.
Tillbaka till målningen ser vi en man och en kvinna som stannar i samma rum. Avståndet mellan dem är mycket litet, även om det ”mentala avståndet” är en annan sak.
Mannen, sittande i en fåtölj, läser uppsluppet tidningen. Kvinnan sitter framför pianot, men vi vet från hennes hukande hållning att hon inte kommer att spela på allvar, hon verkar uppslukad av sina innersta tankar medan hon i skenlös närvaro, med en frånvarande gest, fingrarna leker med tangenterna.
Var och en för sig själv, de förhåller sig inte till varandra, det finns inte ens ögonkontakt.
Vad vill Hopper berätta med denna scen? Han lämnar oss en fri tolkning, vi kan hitta på en hel historia om detta avlägsna par.
Kanske är det trots allt målarens syfte: att få oss att tänka genom sin konst.
Hopper är en av de främsta företrädarna för amerikansk realism, och det finns ingenting som är mer amerikanskt än hans verk, vilket skildrar samtida landsbygdiga eller urbana scener, ensamma karaktärer, till och med när de omges av människor, figurer i tystnad som perfekt avbildar denna alltmer dehumaniserande väst.
Efter att ha börjat som illustratör genom korrespondens, kunde han runt 1920 ägna sig helt åt målning, mycket realistisk, långt från avantgardet, men paradoxalt modernt, förankrat i sin egen tid men mystiskt tidlös.
Mått: 70 x 50 cm.
Alla affischer är original och har valts av konstälskare för konstälskare.
Samlarobjekt.
Denna vara levereras certifierad med ett spårningsnummer och noggrant skyddad.
Välkommen till vår Rewind Art and Film Gallery, där de största namnen inom konst, mode, design och film möts. Här firar vi kreativiteten och stilen hos ikoner som Roy Lichtenstein, David Hockney, Basquiat, Kaws, Banksy, Koons, Orlinski och Shepard Fairey, Tom of Finland, Kusama, Dali, Magritte, Richard Estes, Blek Le Rat, Banksy, Bearbrick, Mr Brainwash, KAWS, Jeff Koons, Yayoi Kusama, Murakami, Yoshitomo Nara, Damien Hirst, Anish Kapoor, Shepard Fairey och Ai Weiwei Picasso, Van Gogh, Matisse, Monet, Gauguin och Andy Warhol, vars mästerverk definierar landskapet för modern och samtida konst.
Vårt utrymme hyllar också legendariska skulptörer som Giacometti, Calder och Richard Serra, vars imponerande tredimensionella skapelser bjuder in oss att utforska nya dimensioner av form och utrymme, samt fotografer som David LaChapelle, Helmut Newton, Annie Leibovitz, Mario Testino, Steven Meisel, Mert och Marcus, Tim Walker, Ren Hang, Juergen Teller, Gregory, Crewdson, Erwin Olaf, Nick Knight och framför allt Robert Mapplethorpe.
Inredning och möbler har också en framträdande plats i vår galleria. Med detaljer av välkända formgivare som Alvar Aalto, Achille Castiglioni, Arne Jacobsen, Eero Saarinen, Gio Ponti, Hans-Agne Jakobsson, Jean Prouvé, Ludwig Mies van der Rohe, Le Corbusier och Verner Panton erbjuder vi en inblick i elegans och funktionalitet i samtida design. Skapelser från ikoniska märken som B&B Italia, Vitra, Kartell, Magis, Herman Miller och Minotti speglar kreativitet och innovation inom möbeldesign.
För popkulturälskare har vi exklusiva och samlarbara föremål från ikoniska karaktärer som James Bond, Tintin, Pokemon och Disney, samt Bearbrick- och Hot Wheels-figurer. Dessa föremål är inte bara samlarobjekt, utan även en hyllning till populärkulturen och dess påverkan på konst och design.
Vår galleria är ett måste att besöka för dem som söker inspiration och vill utforska sammansmältningen av konst, mode, design och teknologi. Vi uppmuntrar dig att besöka vår galleria och njuta av en visuell resa genom verken av några av världens mest inflytelserika konstnärer och formgivare.
Rum i New York / 1932 av Edward Hopper.
Med genom fönstret öppet, men inte utifrån det, gör Hopper oss till deltagare (eller gör oss till åskådare) när vi iakttar detta par.
Vi säger par eftersom det verkar vara det mest logiska för oss, men... är de verkligen det? Som så många konsthistorer hävdar är en av de särskiljande dragen i Edward Hoppers målningar att vi bara ser "toppen av isberget", med denna målare finns mycket mer i det som inte sägs, vad som inte ses, jämfört med vad som är synligt.
Tillbaka till målningen ser vi en man och en kvinna som stannar i samma rum. Avståndet mellan dem är mycket litet, även om det ”mentala avståndet” är en annan sak.
Mannen, sittande i en fåtölj, läser uppsluppet tidningen. Kvinnan sitter framför pianot, men vi vet från hennes hukande hållning att hon inte kommer att spela på allvar, hon verkar uppslukad av sina innersta tankar medan hon i skenlös närvaro, med en frånvarande gest, fingrarna leker med tangenterna.
Var och en för sig själv, de förhåller sig inte till varandra, det finns inte ens ögonkontakt.
Vad vill Hopper berätta med denna scen? Han lämnar oss en fri tolkning, vi kan hitta på en hel historia om detta avlägsna par.
Kanske är det trots allt målarens syfte: att få oss att tänka genom sin konst.
Hopper är en av de främsta företrädarna för amerikansk realism, och det finns ingenting som är mer amerikanskt än hans verk, vilket skildrar samtida landsbygdiga eller urbana scener, ensamma karaktärer, till och med när de omges av människor, figurer i tystnad som perfekt avbildar denna alltmer dehumaniserande väst.
Efter att ha börjat som illustratör genom korrespondens, kunde han runt 1920 ägna sig helt åt målning, mycket realistisk, långt från avantgardet, men paradoxalt modernt, förankrat i sin egen tid men mystiskt tidlös.
Mått: 70 x 50 cm.
Alla affischer är original och har valts av konstälskare för konstälskare.
Samlarobjekt.
Denna vara levereras certifierad med ett spårningsnummer och noggrant skyddad.
Välkommen till vår Rewind Art and Film Gallery, där de största namnen inom konst, mode, design och film möts. Här firar vi kreativiteten och stilen hos ikoner som Roy Lichtenstein, David Hockney, Basquiat, Kaws, Banksy, Koons, Orlinski och Shepard Fairey, Tom of Finland, Kusama, Dali, Magritte, Richard Estes, Blek Le Rat, Banksy, Bearbrick, Mr Brainwash, KAWS, Jeff Koons, Yayoi Kusama, Murakami, Yoshitomo Nara, Damien Hirst, Anish Kapoor, Shepard Fairey och Ai Weiwei Picasso, Van Gogh, Matisse, Monet, Gauguin och Andy Warhol, vars mästerverk definierar landskapet för modern och samtida konst.
Vårt utrymme hyllar också legendariska skulptörer som Giacometti, Calder och Richard Serra, vars imponerande tredimensionella skapelser bjuder in oss att utforska nya dimensioner av form och utrymme, samt fotografer som David LaChapelle, Helmut Newton, Annie Leibovitz, Mario Testino, Steven Meisel, Mert och Marcus, Tim Walker, Ren Hang, Juergen Teller, Gregory, Crewdson, Erwin Olaf, Nick Knight och framför allt Robert Mapplethorpe.
Inredning och möbler har också en framträdande plats i vår galleria. Med detaljer av välkända formgivare som Alvar Aalto, Achille Castiglioni, Arne Jacobsen, Eero Saarinen, Gio Ponti, Hans-Agne Jakobsson, Jean Prouvé, Ludwig Mies van der Rohe, Le Corbusier och Verner Panton erbjuder vi en inblick i elegans och funktionalitet i samtida design. Skapelser från ikoniska märken som B&B Italia, Vitra, Kartell, Magis, Herman Miller och Minotti speglar kreativitet och innovation inom möbeldesign.
För popkulturälskare har vi exklusiva och samlarbara föremål från ikoniska karaktärer som James Bond, Tintin, Pokemon och Disney, samt Bearbrick- och Hot Wheels-figurer. Dessa föremål är inte bara samlarobjekt, utan även en hyllning till populärkulturen och dess påverkan på konst och design.
Vår galleria är ett måste att besöka för dem som söker inspiration och vill utforska sammansmältningen av konst, mode, design och teknologi. Vi uppmuntrar dig att besöka vår galleria och njuta av en visuell resa genom verken av några av världens mest inflytelserika konstnärer och formgivare.
