Miriam Chiera (1969) - Solar Path. XXL






Har magisterexamen i film och bildkonst; erfaren kurator, författare och forskare.
300 € | ||
|---|---|---|
180 € | ||
160 € | ||
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 137584 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Miriam Chiera (f. 1969) presenterar Solar Path. XXL, ett originalt, hand- signeradsverk på 140 × 140 cm från Italien, 2026, utfört i blandteknik med akryl, olja, pasteller, sprayfärg, stenciler och kol på canvas.
Beskrivning från säljaren
Mitt arbete faller inom samtida geometrisk abstraktion där struktur och intuition samexisterar. Genom cirklar, linjer och färgfält utforskar jag visuella relationer som svänger mellan kompositorisk ordning och gestens spontanitet.
Medan min praktik anknyter till Bauhaus-principer—formell tydlighet, balans och användning av geometri—präglas den av införlivandet av gestuella texturer som aktiverar negativt utrymme. Dessa materiella ytor, arbetade med större frihet, skapar en spänning mellan kontroll och uttrycksfullhet.
Till skillnad från detta konstrueras positivt utrymme genom definierade geometriska former—cirklar, ellipser, trianglar och kromatiska plan—organiserade med strukturell precision. Dessa former fungerar som visuella enheter som genererar rytm, hierarki och balans inom kompositionen.
Konkurrensen mellan texturerade ytor och skarpa geometriska element skapar en dialog mellan gest och struktur. Färg, applicerad i mättade och kontrasterande plan, fungerar som ett organiserande element som leder ögat och förstärker arbetets interna dynamik.
I mina olika serier tar jag upp teman som mänskliga relationer, minne, migration, andlighet och samhällsfrågor, översatta till ett abstrakt och syntetiskt språk. Dessa referenser presenteras inte bokstavligen, utan integreras i den kompositionella strukturen genom spänningar, balans och kopplingar mellan former.
Mitt verk föreslår således ett modernt geometriskt språk som förenar formell strikhet och uttrycksfull frihet, och bjuder på både en analytisk läsning av kompositionen och en direkt visuell upplevelse.
VIDEO AV VERKET FINNS TILLGÄNGLIGT PÅ MIN HEMSIDA ELLER INSTAGRAM
Web: www.miriamchiera.com
Instagram: @miriamchiera
Konstverk: Nyskapat, originalt och unikt konstverk av Miriam Chiera.
År: 2026
Medium: pastell-, akryl-, spray-, schablon-, oljeblock-, grafit på 290 g/m2 tryckt bomullsdukat
Signatur: Signatur på baksidan, inkluderar certifikat om äkthet
Frakt: Konstverket kommer att skickas (för leveranser utanför EU) efter cirka 7 dagar för att tillåta förberedelse av dokumentationen hos Kulturgods som ska lämnas till tullverket.
Inramade bilder är endast för illustrativt ändamål.
Konstverket levereras oinramat och rullat med överläggspapper för att förhindra skador (professionell förpackning, rullat i plaströr eller förstärkt kartong).
Observera att färgerna varierar något på olika skärmar.
Skatter:
"Köp gjort utanför Europeiska unionen kan vara föremål för importskatter eller tullavgifter, vilket är köparens ansvar."
Material:
Detta arbete tillverkas på en högkvalitativ canvas, vilket är väsentligt för att skapa vackra och långvariga konstverk. En bra bomullslin som förebygger rivning eller töjning, material av toppkvalitet från ledande varumärken, medier för att uppnå flexibla texturer som förhindrar sprickor, tätheten i tyget som överförs i dess vikt, korrekt uppspänning och grundning säkerställer att du investerar i ett kvalitetsverk och att det förblir intakt över tid.
Biografi:
Miriam CHiera är en samtida italiensk-argentinsk konstnär bosatt i Senigallia, Italien. Hon studerade inredningsdesign vid Fakulteten för arkitektur vid Universidad Nacional del Litoral, Argentina, och studerade även konst vid Verona Academy of Art, Italien.
Hon föddes i en liten stad i Argentina, omgiven av vidsträckta landskap, i en familj av italienska immigrantbönder. Även om hennes rötter är djupt rotade i italik kultur, bär hennes konst själen från det land där hon växte upp. Små märken och symboler är spridda över hennes duken, sammanflätar kubism, konstruktivism och abstrakt geometri med essensen av hennes arbete: färgets språk.
Omgiven av naturens enormitet, med oändliga horisonter och en djup frihetskänsla, fann hon inspiration i storskaliga skapelser. Även om hon studerade inredningsdesign vid Universidad Nacional del Litoral började hennes väg mot måleri i unga år, det var under hennes residens i staden Romeo and Juliet, där hon studerade vid Accademia di Arte i Verona, när hon insåg att måleri var hennes sanna kallelse.
Miriam Chieras verk har valts ut för att visas i internationella tävlingar, gallerier, museer och evenemang.
2017 – Urval till Biennalen för Skön Konst, Friends of Art, Ceres, Argentina.
2019 – XII Salvador Massa Regionalt Måleri Salong, Argentina.
2019 – Finalist i 3:e Måltävlingen, 56:e Årsdagen Fundación 25 de Junio, Rosario, Argentina.
2019 – Urval till 66:e Nationell Årlig Konstutställning, Ceres, Argentina.
2019 – Finalist vid XXIII Vårlöpet, Museum of Visual Arts, Santa Fe, Argentina.
2019 – Finalist vid Regionen Årliga Utställning av Konstnärer, Museum H. Borla, Esperanza, Argentina.
2020– Finalist vid XXIV Vårlöpet, Municipal Museum of Visual Arts, Argentina.
2021 – Finalist vid XXVI Vårlöpet, Santa Fe, Argentina.
2023 – Deltagare i Chorlton Arts Festival, Manchester, Storbritannien.
2025- Finalist "Women Artist On The Rise 2025" USA
Hennes verk ingår i privata samlingar över hela världen.
Idag bor hon i Senigallia, Italien, efter resor genom många städer: Milano, Verona, Ancona, Barcelona, Manchester, Buenos Aires, Rosario och hennes hemstad, Ceres. Varje plats har satt avtryck i hennes konst och format visionen och uttrycket som flyter igenom hennes arbete.
Konstnärsutlåtande:
Ett konstverk är mycket mer än en modeprydnad, en flyktig trend eller en dekorativ komponent avsedd att lösa ett rumsligt problem. Jag skapar målningar i hopp om att de ska bli ett fönster genom vilket du kan berätta en historia för dig själv—där konsten interagerar med ditt liv på ett meningsfullt sätt.
Varje verk bär sin egen avtryck, en själ, en energi som förvandlar det till en levande närvaro i ditt utrymme. Min önskan är att min konst ska röra dig, väcka en önskan att äga den, fördjupa dig i dess essens och njuta av dess sällskap varje morgon när du står inför den.
Mitt arbete faller inom samtida geometrisk abstraktion där struktur och intuition samexisterar. Genom cirklar, linjer och färgfält utforskar jag visuella relationer som svänger mellan kompositorisk ordning och gestens spontanitet.
Medan min praktik anknyter till Bauhaus-principer—formell tydlighet, balans och användning av geometri—präglas den av införlivandet av gestuella texturer som aktiverar negativt utrymme. Dessa materiella ytor, arbetade med större frihet, skapar en spänning mellan kontroll och uttrycksfullhet.
Till skillnad från detta konstrueras positivt utrymme genom definierade geometriska former—cirklar, ellipser, trianglar och kromatiska plan—organiserade med strukturell precision. Dessa former fungerar som visuella enheter som genererar rytm, hierarki och balans inom kompositionen.
Konkurrensen mellan texturerade ytor och skarpa geometriska element skapar en dialog mellan gest och struktur. Färg, applicerad i mättade och kontrasterande plan, fungerar som ett organiserande element som leder ögat och förstärker arbetets interna dynamik.
I mina olika serier tar jag upp teman som mänskliga relationer, minne, migration, andlighet och samhällsfrågor, översatta till ett abstrakt och syntetiskt språk. Dessa referenser presenteras inte bokstavligen, utan integreras i den kompositionella strukturen genom spänningar, balans och kopplingar mellan former.
Mitt verk föreslår således ett modernt geometriskt språk som förenar formell strikhet och uttrycksfull frihet, och bjuder på både en analytisk läsning av kompositionen och en direkt visuell upplevelse.
VIDEO AV VERKET FINNS TILLGÄNGLIGT PÅ MIN HEMSIDA ELLER INSTAGRAM
Web: www.miriamchiera.com
Instagram: @miriamchiera
Konstverk: Nyskapat, originalt och unikt konstverk av Miriam Chiera.
År: 2026
Medium: pastell-, akryl-, spray-, schablon-, oljeblock-, grafit på 290 g/m2 tryckt bomullsdukat
Signatur: Signatur på baksidan, inkluderar certifikat om äkthet
Frakt: Konstverket kommer att skickas (för leveranser utanför EU) efter cirka 7 dagar för att tillåta förberedelse av dokumentationen hos Kulturgods som ska lämnas till tullverket.
Inramade bilder är endast för illustrativt ändamål.
Konstverket levereras oinramat och rullat med överläggspapper för att förhindra skador (professionell förpackning, rullat i plaströr eller förstärkt kartong).
Observera att färgerna varierar något på olika skärmar.
Skatter:
"Köp gjort utanför Europeiska unionen kan vara föremål för importskatter eller tullavgifter, vilket är köparens ansvar."
Material:
Detta arbete tillverkas på en högkvalitativ canvas, vilket är väsentligt för att skapa vackra och långvariga konstverk. En bra bomullslin som förebygger rivning eller töjning, material av toppkvalitet från ledande varumärken, medier för att uppnå flexibla texturer som förhindrar sprickor, tätheten i tyget som överförs i dess vikt, korrekt uppspänning och grundning säkerställer att du investerar i ett kvalitetsverk och att det förblir intakt över tid.
Biografi:
Miriam CHiera är en samtida italiensk-argentinsk konstnär bosatt i Senigallia, Italien. Hon studerade inredningsdesign vid Fakulteten för arkitektur vid Universidad Nacional del Litoral, Argentina, och studerade även konst vid Verona Academy of Art, Italien.
Hon föddes i en liten stad i Argentina, omgiven av vidsträckta landskap, i en familj av italienska immigrantbönder. Även om hennes rötter är djupt rotade i italik kultur, bär hennes konst själen från det land där hon växte upp. Små märken och symboler är spridda över hennes duken, sammanflätar kubism, konstruktivism och abstrakt geometri med essensen av hennes arbete: färgets språk.
Omgiven av naturens enormitet, med oändliga horisonter och en djup frihetskänsla, fann hon inspiration i storskaliga skapelser. Även om hon studerade inredningsdesign vid Universidad Nacional del Litoral började hennes väg mot måleri i unga år, det var under hennes residens i staden Romeo and Juliet, där hon studerade vid Accademia di Arte i Verona, när hon insåg att måleri var hennes sanna kallelse.
Miriam Chieras verk har valts ut för att visas i internationella tävlingar, gallerier, museer och evenemang.
2017 – Urval till Biennalen för Skön Konst, Friends of Art, Ceres, Argentina.
2019 – XII Salvador Massa Regionalt Måleri Salong, Argentina.
2019 – Finalist i 3:e Måltävlingen, 56:e Årsdagen Fundación 25 de Junio, Rosario, Argentina.
2019 – Urval till 66:e Nationell Årlig Konstutställning, Ceres, Argentina.
2019 – Finalist vid XXIII Vårlöpet, Museum of Visual Arts, Santa Fe, Argentina.
2019 – Finalist vid Regionen Årliga Utställning av Konstnärer, Museum H. Borla, Esperanza, Argentina.
2020– Finalist vid XXIV Vårlöpet, Municipal Museum of Visual Arts, Argentina.
2021 – Finalist vid XXVI Vårlöpet, Santa Fe, Argentina.
2023 – Deltagare i Chorlton Arts Festival, Manchester, Storbritannien.
2025- Finalist "Women Artist On The Rise 2025" USA
Hennes verk ingår i privata samlingar över hela världen.
Idag bor hon i Senigallia, Italien, efter resor genom många städer: Milano, Verona, Ancona, Barcelona, Manchester, Buenos Aires, Rosario och hennes hemstad, Ceres. Varje plats har satt avtryck i hennes konst och format visionen och uttrycket som flyter igenom hennes arbete.
Konstnärsutlåtande:
Ett konstverk är mycket mer än en modeprydnad, en flyktig trend eller en dekorativ komponent avsedd att lösa ett rumsligt problem. Jag skapar målningar i hopp om att de ska bli ett fönster genom vilket du kan berätta en historia för dig själv—där konsten interagerar med ditt liv på ett meningsfullt sätt.
Varje verk bär sin egen avtryck, en själ, en energi som förvandlar det till en levande närvaro i ditt utrymme. Min önskan är att min konst ska röra dig, väcka en önskan att äga den, fördjupa dig i dess essens och njuta av dess sällskap varje morgon när du står inför den.
