Santicri - Fucking World

Santicri har deltagit i ett stort antal internationellt framstående konstutställningar. Bland de mest betydelsefulla har han 2022 visat sina verk på den prestigefyllda Palazzo Grillo i Genova, och 2023 närvarade han vid International Contemporary Furniture Fair (ICFF) i New York, vilket ökade hans synlighet i både nationella och internationella sammanhang.

Santicri-artist
Teknik: RESIN och Marmorskinn
Mått: H37 x L12 x D12 cm
Skick: ny
Autenticitetscertifikat - handsignerat
Edition: open edition

Limited edition SOLD OUT
Skulpturen är en kombination av symbolism och ironi som fångar betraktaren och får denne att reflektera över olika betydelseplan.

Till att börja med ses tecknet med hand upphöjd och mellanfingret höjt som universellt erkänt som en utmanings- eller upprorssignal, ett djärvt sätt att sända ett starkt och obestridligt budskap. Här förstärks detta gest av att handen håller upp jorden själv, vilket antyder ett slags avvisande eller kritik av världen som den är. Det är en visuell tolkning av frustration eller missnöje mot aspekter av vår samtida värld.

Användningen av denna skulptur för att representera världen själv, med planeten Jorden vilande på mellanfingret, tillför ett ytterligare betydelselager. Det kan tolkas som en kritik av globala utmaningar och socio-politiska spänningar som vi står inför, eller som ett larm om vår planets skörhet. Handen tar i sammanhanget en roll av ansvar och makt, nästan som om konstnären säger att lösningen på dessa problem ligger i våra egna händer.

I sin djärvhet och provokation erbjuder denna skulptur en ingång till diskussion och eftertanke om den samtida världen, om de utmaningar vi står inför och vår roll i att forma den. Det är ett konstverk som kan framkalla ett brett spektrum av reaktioner och diskussioner, precis som många samtida konstverk försöker göra.
Antalet serienummer kanske inte överensstämmer med det på bilden.

Född 1992 i Macerata i Marche-regionen, har den italienska konstnären genomgått en bana som mellan utbildningar till Geometra och Arkitektur lett honom till samarbete med en skulpturhantverkare i resin. Där föddes behovet av allt starkare att hitta sig själv och låta kreativiteten flöda.
Hans verk säljs över hela världen, i samarbete med gallerier i Italien och i Europa.
Deras konst uppskattas i stor utsträckning och hör inte till samlarna av målningar och skulpturer inom street art, pop art och samtida konst.
"Det är aldrig lätt att klassificera sin egen konst, jag försöker förmedla det jag ser genom mina ögon, mitt sätt att se det som omger mig och jag omvandlar det till ett design som passar dagens tider: slagkraftigt och minnesvärt."