Eugene Eechaut (1928-2019) - Nu féminin aux cheveux d’orage

Eugène Eechaut (1928-2019)
Kvinnlig nakenhet med stormande hår

Kinesiskt bläck på papper, 10 september 1978

Ateljéstämpel på baksidan + stämpel Galerie Pfeiffer, Bryssel

Mått: 41 × 31 cm (med ram)

Såld inramad

Skick: Utmärkt skick – verket inramat och färdigt att hängas upp.

Inramning: Ljust naturligt träram med svart passe-partout (inkl.)

Beskrivning av verket

Underbart teckning i kinesiskt bläck av Eugène Eechaut daterad den 10 september 1978.

Den knästående kvinnliga nakenheten förför med sin uttrycksfullhet och sin stora frihet i strecket. Kroppen återges i en blandning av linjär sparsamhet och gestuell energi, särskilt synlig i det mörka, stormande håret som kontrasterar mot kroppens rena linjer.

Posturen, både intim och dynamisk, avslöjar en stark sensualitet samtidigt som den behåller en anmärkningsvärd grafisk elegans.

Verket illustrerar perfekt Eugène Eechauts talang inom nudkonst: ett livligt, precist och suggestivt streck som fångar rörelsens och människokroppens essens med återhållsamhet och intensitet.

Typisk för hans produktion i slutet av 1970-talet förenar denna teckning nakenhetens klassicism med gestens modernitet.

Biografi

Eugène Eechaut (1928-2019) är en belgisk konstnär med fransk ursprung, målare, tecknare och akvarellist, känd för en känslig och poetisk värld, belägen i skärningspunkten mellan fri figurativitet, abstraktion och en teckning med stor ömhet. Han flyttar till Belgien där han kvällskursar vid Saint-Gilles Akademi (Brukssel) samtidigt som han i stor utsträckning förvärvar kunskap som autodidakt.

Redan 1958 får han sina första utmärkelser vid European Centre for Art and Aesthetics. Som medlem i Groupe Jecta sedan 1968 utvecklar han en personlig stil präglad av influenser från Gromaire och La Fresnaye, samtidigt som han affirm sin egen unika röst.

Hans verk utforskar landskap, abstrakta kompositioner, nudear, blomsterstilleben samt mer fantastiska teman eller inspirerade av entomologins värld. Han gör otaliga grafiska, industriella eller fauna-teckningar och behärskar med virtuositet upplösningarna av kinesiskt bläck och effekterna av materialitet.

Galerie Tamara Pfeiffer (Galerie Pfeiffer) i Bryssel spelar en avgörande roll i hans karriär mellan 1960- och 1980-talen. Hon ställer ut honom regelbundet bredvid stora mästare från 1900-talet such as René Magritte (med vilken han upprätthåller en djup vänskap), Jean Cocteau, Ambrogiani, Bricault, Félicien Rops och många fler.

Denna internationella synlighet bidrar till hans erkännande bland samlare.

Hans arbete, uppskattat för sin ödmjuka sträckteckning, den materiella kraften och en stor uttrycksfrihet, tilltalar med sin elegans och intimt atmosfär.

Efter hans bortgång 2019 i Bryssel har den nyligen återfunna studion belyst en mängd verk och arkiv, vilket understryker hans produktioners sällsynthet och kvalitet.

Idag ingår hans akvareller, bläck och målningar i ett flertal privata samlingar och fortsätter att efterfrågas för deras visuella poesi och autenticitet.