Anna Bila - The Space Between Us





Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 137810 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
The Space Between Us av Anna Bila är ett originalt verk i blandteknik på canvas (akryl och bläck), 90 × 90 cm, 2026, signerat, Italien, abstrakt expressionism, vikt 1 kg.
Beskrivning från säljaren
Mjuka, flytande former möts och överlappar varandra och skapar en lugn spänning mellan närhet och separation. Måleriet utforskar det osynliga rummet som finns mellan saker – platsen där gränserna blir osäkra och en form börjar påverka en annan.
Medium: akryl och bläck på duk
Frakt: rullad utan uppspänning, kräver professionell montering. L
Anna Bila är en ukrainsk konstnär vars arbete utforskar teman som barndom, ungdom, minne och uppfattningen av det förflutna — inte som något statiskt, utan som något kontinuerligt tolkas genom dagens lins. Naturen i hennes målningar tjänar inte bara som ett visuellt motiv, utan också som en källa till känslor, sinnestillstånd och reflektion.
Hennes porträtt syftar inte till att uppnå fysiska likheter, utan snarare till att förmedla en känslomässig koppling till den avbildade figuren — vare sig det är en nära bekant eller en flyktig främling.
Hennes konstnärliga stil sträcker sig från kontrollerad, exakt teknik till experimentell måleri, där pigmentens spontana flöde spelar en nyckelroll. Verken blir ett utrymme för dialog – både med sig själv och med betraktaren.
Konstnären har medverkat i soloutställningar och grupputställningar i Ukraina, Italien och Tyskland
Mjuka, flytande former möts och överlappar varandra och skapar en lugn spänning mellan närhet och separation. Måleriet utforskar det osynliga rummet som finns mellan saker – platsen där gränserna blir osäkra och en form börjar påverka en annan.
Medium: akryl och bläck på duk
Frakt: rullad utan uppspänning, kräver professionell montering. L
Anna Bila är en ukrainsk konstnär vars arbete utforskar teman som barndom, ungdom, minne och uppfattningen av det förflutna — inte som något statiskt, utan som något kontinuerligt tolkas genom dagens lins. Naturen i hennes målningar tjänar inte bara som ett visuellt motiv, utan också som en källa till känslor, sinnestillstånd och reflektion.
Hennes porträtt syftar inte till att uppnå fysiska likheter, utan snarare till att förmedla en känslomässig koppling till den avbildade figuren — vare sig det är en nära bekant eller en flyktig främling.
Hennes konstnärliga stil sträcker sig från kontrollerad, exakt teknik till experimentell måleri, där pigmentens spontana flöde spelar en nyckelroll. Verken blir ett utrymme för dialog – både med sig själv och med betraktaren.
Konstnären har medverkat i soloutställningar och grupputställningar i Ukraina, Italien och Tyskland

