Giulio Santoleri - Campagna al tramonto





70 € | ||
|---|---|---|
60 € | ||
55 € | ||
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 138300 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Original och unik väggmålning i blandteknik på panel av Giulio Santoleri med titeln Campagna al tramonto, 30 × 40 cm, handtecknat och daterat 2026, i utmärkt skick, såld direkt av konstnären, utan ram.
Beskrivning från säljaren
VARNING! För närvarande utför vi inga leveranser till Tyskland, Österrike, Frankrike och Schweiz. Detta beslut beror på de senaste lokala bestämmelserna om förpackningar (EPR), vars höga efterlevnads- och skatteomkostnader för närvarande gör det omöjligt för oss att garantera tjänsten i dessa länder.
Vi skickar endast inom EU.
Endast ett unikt och originalt verk.
Blandteknik på tavla: emaljlack, akryl, oljepasteller, sprayfärg på tavla 30x40 cm.
Genomskinligt blankt fixativ på ytan.
Initialer längst nedkant och signatur på baksidan.
Äkthetsintyg kommer att bifogas.
Utan ram.
Det kommer att packas noggrant och skickas med spårningsnummer.
På baksidan av tavlan finns ett hål som kan användas för att hänga upp den i väggen enkelt med en spik. Sidorna av tavlan (1,5 cm) är målade svarta, för att skapa en visuell effekt som simulerar ramen och därigenom ge djup samt ett elegant kontrast mellan verket och dess omgivning, som om det vore insvept i ett självständigt utrymme. Självklart kan tavlan också rammas in efter ert tycke.
För Santoleri är landskapet inte en enkel naturskildring, utan en mental och känslomässig struktur, en ”inre geografi” som speglar sinnestillstånd, tystnader och syntetiska uppfattningar av verkligheten. Hans måleri kännetecknas av ett väsentligt och kontemplativt tillvägagångssätt: formerna är reducerade till det väsentliga, konturerna är tydliga, färgfältens nyanser är återhållsamma, i en konstant spänning mellan formell noggrannhet och lyrisk djup. Deras verk framkallar uppvärmda, nästan drömlika atmosfärer där ljuset har en symbolisk funktion snarare än en beskrivande, och varje element – en höjd, ett träd, ett hus – blir en arketypp. Hans stil, i balans mellan visuellt minimalism och emotionell intensitet, påminner om vissa resultat av abstrakt landskapsmåleri och italiensk måleri från 1900-talet, samtidigt som den behåller en helt personlig röst.
År 2022 valdes han ut till det prestigefyllda Premio Marche – Biennale d’Arte Contemporanea, ett erkännande som bekräftar värdet av hans forskning inom den samtida italienska konsten.
Hans verk finns i privata samlingar och i gallerier i Italien och utomlands, i Europa, USA och Asien, som ett bevis på universelliteten i hans visuella språk.
VARNING! För närvarande utför vi inga leveranser till Tyskland, Österrike, Frankrike och Schweiz. Detta beslut beror på de senaste lokala bestämmelserna om förpackningar (EPR), vars höga efterlevnads- och skatteomkostnader för närvarande gör det omöjligt för oss att garantera tjänsten i dessa länder.
Vi skickar endast inom EU.
Endast ett unikt och originalt verk.
Blandteknik på tavla: emaljlack, akryl, oljepasteller, sprayfärg på tavla 30x40 cm.
Genomskinligt blankt fixativ på ytan.
Initialer längst nedkant och signatur på baksidan.
Äkthetsintyg kommer att bifogas.
Utan ram.
Det kommer att packas noggrant och skickas med spårningsnummer.
På baksidan av tavlan finns ett hål som kan användas för att hänga upp den i väggen enkelt med en spik. Sidorna av tavlan (1,5 cm) är målade svarta, för att skapa en visuell effekt som simulerar ramen och därigenom ge djup samt ett elegant kontrast mellan verket och dess omgivning, som om det vore insvept i ett självständigt utrymme. Självklart kan tavlan också rammas in efter ert tycke.
För Santoleri är landskapet inte en enkel naturskildring, utan en mental och känslomässig struktur, en ”inre geografi” som speglar sinnestillstånd, tystnader och syntetiska uppfattningar av verkligheten. Hans måleri kännetecknas av ett väsentligt och kontemplativt tillvägagångssätt: formerna är reducerade till det väsentliga, konturerna är tydliga, färgfältens nyanser är återhållsamma, i en konstant spänning mellan formell noggrannhet och lyrisk djup. Deras verk framkallar uppvärmda, nästan drömlika atmosfärer där ljuset har en symbolisk funktion snarare än en beskrivande, och varje element – en höjd, ett träd, ett hus – blir en arketypp. Hans stil, i balans mellan visuellt minimalism och emotionell intensitet, påminner om vissa resultat av abstrakt landskapsmåleri och italiensk måleri från 1900-talet, samtidigt som den behåller en helt personlig röst.
År 2022 valdes han ut till det prestigefyllda Premio Marche – Biennale d’Arte Contemporanea, ett erkännande som bekräftar värdet av hans forskning inom den samtida italienska konsten.
Hans verk finns i privata samlingar och i gallerier i Italien och utomlands, i Europa, USA och Asien, som ett bevis på universelliteten i hans visuella språk.

