Soly Cissé (1969) - Serie Héritage 2






Magisterexamen i kultur- och konstinnovation, tio års erfarenhet av italiensk konst.
200 € |
|---|
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 137810 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Soly Cissé (f. 1969) presenterar Serie Héritage 2, en akrylmålning på 20 × 20 cm, handsignerad, originalutgåva från Senegal, från 1998, i utmärkt skick.
Beskrivning från säljaren
SOLY CISSÉ
I sina collagier och sina målningar iscensätter han personer som torteras av tvivel, och står inför Naturens nycker som har blivit upprörda av människan. Soly Cissé är en konstnär med ett mångsidigt verk; hans konst sträcker sig över olika medier; kollage, målningar, installationer, video, skulpturer, ... I varje av hans verk återkommer som röd tråd hans hybrida varelser, hans djur, hans andar, pictogram, graffiti och senoufo-siluetter. Former uppstår, fångade i färgens smältning i rörelse, på gränsen till figurationen.
Ofullständiga varelser och karaktärer som tillhör ett okontextualiserat skede (före eller efter?) av mänskligheten. Barn, djur, alla fångade rakt upp i ansiktet, deras ansikten halvt skissade. Han målar, skulpterar, formar kraften, lera, han arbetar dukarna i grafisk serie, återvinner träet. Soly Cissé utforskar riskfyllda, nyskapande vägar. Han bebor av en nyttig ilska, tillräckligt säker på sina influenser för att inte nämna dem. Lyssnande på staden är han en av dem som kan lugnt avstå från adjektivet ”afrikansk” utan ånger eller botgöring, eftersom Afrika idag finns i honom, som en faktor för modernitet. Linjen, bestämd av Cissé, nervös, snabb, plockar upp kolstiftet där deras avlägsna förfäder lämnade det. Snabbt fångar han varelsen genom defekt, figurerna föds ur det formlösa utan att skingra det. Bara ett ögonblick på ödet.
Verket av Soly Cissé är anmärkningsvärt genom sin unika, spontana grafiska stil. I hans collagier avslöjar inte de andar och de otrygga eller beskyddande figurerna de gudomar från en kultur, utan en fantasmagori.
Hos honom finns en tydlig vilja att provocera en fertil och dynamisk spänning. Ju mer man går in i hans mikrokosmos befolkad av andar och monster, desto tydligare blir de stora konfrontationerna mellan intensiva blå färger och skrikgula nyanser. Det är i den långsamma och tålmodiga upptäckten av hans plastiska språk som harmonin alltmer återställs, justerar sin balans.
"Det finns utan tvekan en betydande konstnär här, som går rakt på sak."
Philippe Dagen (Le Monde)
Säljarens berättelse
SOLY CISSÉ
I sina collagier och sina målningar iscensätter han personer som torteras av tvivel, och står inför Naturens nycker som har blivit upprörda av människan. Soly Cissé är en konstnär med ett mångsidigt verk; hans konst sträcker sig över olika medier; kollage, målningar, installationer, video, skulpturer, ... I varje av hans verk återkommer som röd tråd hans hybrida varelser, hans djur, hans andar, pictogram, graffiti och senoufo-siluetter. Former uppstår, fångade i färgens smältning i rörelse, på gränsen till figurationen.
Ofullständiga varelser och karaktärer som tillhör ett okontextualiserat skede (före eller efter?) av mänskligheten. Barn, djur, alla fångade rakt upp i ansiktet, deras ansikten halvt skissade. Han målar, skulpterar, formar kraften, lera, han arbetar dukarna i grafisk serie, återvinner träet. Soly Cissé utforskar riskfyllda, nyskapande vägar. Han bebor av en nyttig ilska, tillräckligt säker på sina influenser för att inte nämna dem. Lyssnande på staden är han en av dem som kan lugnt avstå från adjektivet ”afrikansk” utan ånger eller botgöring, eftersom Afrika idag finns i honom, som en faktor för modernitet. Linjen, bestämd av Cissé, nervös, snabb, plockar upp kolstiftet där deras avlägsna förfäder lämnade det. Snabbt fångar han varelsen genom defekt, figurerna föds ur det formlösa utan att skingra det. Bara ett ögonblick på ödet.
Verket av Soly Cissé är anmärkningsvärt genom sin unika, spontana grafiska stil. I hans collagier avslöjar inte de andar och de otrygga eller beskyddande figurerna de gudomar från en kultur, utan en fantasmagori.
Hos honom finns en tydlig vilja att provocera en fertil och dynamisk spänning. Ju mer man går in i hans mikrokosmos befolkad av andar och monster, desto tydligare blir de stora konfrontationerna mellan intensiva blå färger och skrikgula nyanser. Det är i den långsamma och tålmodiga upptäckten av hans plastiska språk som harmonin alltmer återställs, justerar sin balans.
"Det finns utan tvekan en betydande konstnär här, som går rakt på sak."
Philippe Dagen (Le Monde)
