Tijs Dragtsma (1992) - Beyond Sensation

SEMESTERLEVERANS*

Ett ansikte framträder ur mörkret helt. Inte målat. Inte tryckt. Inte byggt av färg eller linje. Bilden existerar eftersom ytan av akrylglas har förändrats genom kontrollerad yta-skada, fångar ljuset på olika sätt beroende på var du står.

Motivet hålls vid känslan gräns. Ögon stängda. Huvudet lutat, något, som om vikten av en inre upplevelse nästan blivit fysiisk. Ansiktsmusklerna är spända, inte av smärta, utan av det fullständiga, tysta trycket av ett ögonblick som är för stort för ord. Så ser ren sensation ut när den inte längre har utrymme att expandera.

Ett enda ljus faller nerifrån och upp och skulpterar ansiktet ur omgivande mörker. Ingenting distraherar. Ingen bakgrund konkurrerar. Endast ansiktet och tomrummet det reser sig ur. Den kontrasten är inte bara visuell. Den bär känslomässigt vikt. Det ljuset avslöjar har mörkret hållit.

Sett på avstånd är figuren monumentalt och stilla. Kom närmare, och ytan blir något helt annat, ett fält av kontrollerade repningar på akrylglas, var och en som omdirigerar ljuset i sin egen riktning. Bilden skiftar när du rör dig. Den passerar mellan klarhet och frånvaro, mellan form och upplösning, som om sensation själv motstår att fixeras i ett enda ögonblick.

Beyond Sensation fortsätter med Art with Scratch-serien av Tijs Dragtsma, där bildskapandet sker genom kontrollerad yta-skada snarare än pigment eller tryck. Ansiktet uppstår inte genom tillägg. Det uppstår genom borttagning. Genom tryck som appliceras på en yta och lämnar spår som tillsammans blir något som är omöjligt att ignorera.

Det finns ett lager här som mediet bär naturligt. Sensation i sitt högsta läge är inte synlig. Den lever i slutna ögon, i spänning, i överlåtelsen av uttryck till något större än sig självt. Repningarna i akrylglaset gör något liknande. De är tryckmärken som samlar sig till närvaro. Ett visuellt språk där skada inte är förstörelse, utan struktur.

"Det som inte kan visas blir uppenbart."

Om Art with Scratch

Art with Scratch är en kropp av verk där bilden inte ritas, utan frigörs. Upphuggen linje för linje i en djup svart yta, uppstår varje verk genom otaliga precisa repor som fångar ljuset och ger form ur mörkret.

På avstånd verkar bilden nästan fotografisk. Kraftfull, igenkännbar och full av närvaro. När man kommer nära upplöses verket i tusentals individuella märken. Fint, skört och nästan viktlöst. Det som verkade vara solid uppenbarar sig som ett ömt nät av linjer, var och en en avsiktlig gest, var och en avgörande för helheten.

Ljus är vad som ger detta verk liv. Den svarta ytan absorberar, medan de repglädda linjerna speglar. När ljuset skiftar över ytan andas bilden. Från ena vinkeln står figuren tydlig och definierad. Från en annan mjuknar den, drar sig tillbaka, nästan försvinner i mörkret den kom ifrån. Under ett fokuserat spotlight fördjupas kontrasten och bilden får en skulptural, nästan ljuslig kvalitet.

Det som gör detta medium så övertygande är dess lugna spänning. Handling av repning är direkt och oåterkallelig. Varje linje är ett beslut som inte kan göras om. Ändå är resultatet inte hårt. Det är intimt, atmosfäriskt och fullt av rörelse. Hårt blir mjukt. Förstöring blir skapelse. frånvaro blir närvaro.

I verk som detta porträtt är figuren aldrig helt fixerad. Genom samspelet mellan linje, ljus och skugga rör sig bilden med perspektiv och atmosfär. I vissa ögonblick verkar motivet gå fram ur det svarta. I andra drar det sig tillbaka och lämnar bara ett sus av form. Det är i den rörelsen, mellan synlighet och försvinnande, som verket lever.

Likt alla material som tid har berört bär ytan sitt eget lugna liv. Varje repa bär ett ögonblick, ett andetag, en gest. Tillsammans bildar de inte bara en bild, utan en närvaro som fortsätter att avslöja sig med varje ljusförändring.

Om Konst med Scratch

Mitt namn är Tijs Dragtsma, grundare av TD Fine Art Studio.

Som konstnär drivs jag av en ständig vilja att utforska nya visuella språk. Jag ser inte konsten som en fast stil, utan som ett utvecklande upptäcktsfält där material, struktur, ljus och känsla förenas.

Mitt arbete börjar ofta med en enkel fråga. Hur kan ett material tala på ett nytt sätt. Hur kan hårdhet bli närhet. Hur kan precision skapa känsla. Den sökningen ligger i kärnan av allt jag skapar.

Inom TD Fine Art Studio närmar sig varje arbetskropp som sin egen värld, med sin egen logik, atmosfär och visuellt identitet. Vissa verk byggs genom rytm, upprepning och struktur. Andra uppstår genom frånvaro, skugga, reflektion eller spänning. Det som binder dem samman är ett gemensamt åtagande för originalitet, tydlighet och känslomässig närvaro.

Jag fascineras av kontrast. Mellan styrka och skörhet. Mellan kontroll och känsla. Mellan vad som är synligt och vad som lämnas öppet för tolkning. Mitt mål är inte bara att skapa en bild, utan ett verk som håller uppmärksamheten, inbjuder till reflektion och fortsätter avslöja sig över tid.

TD Fine Art Studio är platsen där dessa utforskningar förenas. Det är inte bara en studio, utan ett växande konstuniversum format av nyfikenhet, precision och ambitionen att skapa arbete som känns särskiljande, avsiktligt och levande.

*Alla köp som betalas mellan 3 augusti och 16 augusti kommer inte att skickas inom de vanliga tre arbetsdagarna på grund av min semester.

Dessa köp kommer att noggrant paketeras och skickas mellan 17 augusti och 23 augusti som allra senast. Efter ditt köp kommer jag personligen hålla dig informerad om det förväntade leveransdatumet.

Tack för din förståelse.